Чем на самом деле занимается дирижер?

Хороший проводник:

• Обеспечивает музыкальное лидерство
• Объединяет ансамбль в музыкальном моменте
• Принимает решение о том, как музыка не может быть передана в партитуре.
• Общается с ансамблем невербально

На верхнем уровне вашего вопроса действительно существуют ансамбли, которые выступают без дирижера. Эти ансамбли часто тщательно репетируют, и довольно часто музыкальное руководство (то есть, кто решает, что и когда репетировать) исходит от старшего члена ансамбля. (Традиционно первая скрипка/концертмейстер. ¹ ) Однако, как только это отрепетировано, это в значительной степени высечено в камне, и очень мало что может изменить большой ансамбль без дирижера в середине выступления.

Но имейте в виду, исполнительские ансамбли высокого уровня часто не имеют обильного репетиционного времени! Обычно всего один сеанс, а нередко и ноль перед выступлением. В таких ситуациях крайне важно иметь кого-то впереди, кто объединит интерпретации рассматриваемого произведения всеми разными музыкантами.

Кроме того, музыка в момент исполнения часто требует чего-то другого, чем то, что репетируется. Темп может быть немного быстрее, или духовые могут дать немного больше (или не дай Бог, чтобы кто-то ошибся), и дирижер должен взять всю эту информацию и синтезировать ее в исполнении ансамбля.

Тот простой факт, что один и тот же оркестр будет звучать по-разному с другим дирижером, должен быть достаточным доказательством этого.

Дирижер постоянно спрашивает себя: «Какая информация нужна ансамблю от меня?», отвечает на этот вопрос, используя свои уши и свой внутренний слуховой образ того, как должна звучать музыка, а затем выполняет жест, чтобы передать эту информацию невербально. На высоком уровне ансамблевого мастерства дирижеру может даже не понадобиться двигать руками, если этого не требует музыка! Посмотрите это видео Леонарда Бернштейна , но поймите, что он общается и влияет на ансамбль даже без рук!

Конечно, на более низких уровнях музыкального мастерства, например, в средней школе, музыкантам, вероятно, понадобятся очень специфические ритмы для совместной игры, даже после обильных репетиций.

¹ _{Даже в профессиональных оркестрах именно эта первая скрипка принимает многие ансамблевые решения, например, «где, на самом деле , наша первая сильная доля». Многие известные дирижеры печально известны тем, что очень неконкретны в своих вступительных жестах, и если бы камеры были направлены немного вниз и влево, вы бы увидели настоящий подготовительный жест.}

Вы спрашиваете: «Большинство вещей известно заранее» — но кто принимал эти предварительные решения? Роль дирижера начинается задолго до самого выступления, даже до начала репетиций. Он/она принимает решения, например, какой темп на самом деле означает «Allegra ma non troppo», насколько громкой на самом деле является форте, как скоординировать сотню человек, чтобы они вместе играли рубато , как сбалансировать звучание всего оркестра и солирующего пианиста в группе. неделя и т.д.

А кто координирует репетиции? Кто решает начать сегодняшнюю репетицию третьей части, такта 23, с этого особенно сложного места? Кто скажет виолончелям, что они слишком громкие? Кто останавливает сотню людей, играющих одновременно, и говорит: «Это было не так, давайте попробуем еще раз»?

Дирижер — это что-то вроде театрального режиссера. Разве слова уже не в сценарии? Разве актеры не могут слушать друг друга и знать, когда их сказать? Разве сценограф не заботится о декорациях, а художник по свету не заботится об освещении? Да на все это, но вам все еще нужен кто-то, кто принимает глобальные художественные решения, которые объединяют эти разрозненные компоненты в единое целое. На спектакле вы, вероятно, даже не увидите режиссера , может быть , до занавеса, но его/ее дело рук повсюду.

По своему опыту музыканта группы могу сказать, что дирижер играет большую роль во время репетиций. Хорошо отрепетированный оркестр, составленный из хороших музыкантов , может в случае необходимости играть без дирижера, но без него они, вероятно, никогда не смогут успешно отрепетировать музыкальное произведение. Оркестр — очень сложный организм, а в музыке много моментов, в которых субъективность берет верх над объективностью, поэтому без того, кто не будет координировать все части, хаос неизбежен.

Дирижер – важная часть любого оркестра.

Он или она обеспечивает лидерство и помогает унифицировать звук для создания отличных выступлений. Стандартной методики дирижирования не существует, но, как вы понимаете, музыканту достаточно сложно принимать все решения самому, а другой музыкант может отличаться, поэтому решающее слово остается за дирижером.

На практике дирижер репетирует с оркестром, поэтому звук формируется в соответствии с его изучением и пониманием музыкального произведения. Музыканты скорее... талантливые инструменты для выражения дирижерских пожеланий. Вы могли бы понять это лучше, если бы сравнили один и тот же кусок из двух или трех проводников.

Задача дирижера состоит в том, чтобы как-то донести до любой части, даже солиста оркестра, насколько сильно или мягко он должен играть ту или иную роль. Сколько сантиментов. Как быстро и как сильно.

Он или она также помогает подготовить разделы для игры, как напоминание. Он просто держит все вместе. Как вы можете себе представить, это довольно сложная работа, потому что они должны запомнить произведение до такой степени, что он сможет выявлять ошибки и улучшать игру музыкантов. Например, усилить стаккато или лучше сыграть музыкальные партии, соединяющие разные инструменты, и так далее. Он скульптор, который помогает объединить индивидуальный ингредиент, который дает каждый талантливый исполнитель.

"зачем нужно объединять исполнителей? Если предположить, что один исполнитель каким-то образом проигрывает другим, разве он не может просто слушать их и подстраиваться? Как присутствие дирижера делает это лучше?"

Проблема в том, что кто-то должен задавать ритм, а большой ансамбль достаточно велик, чтобы вы не могли сказать, что целая часть тащит со сцены (где звук не успел смешаться). В небольших ансамблях это не так важно, так как вы можете слышать других исполнителей и не подвержены задержкам распространения звука. Если часть отстает лишь на щепку, но не настолько, чтобы сбить все с толку, оркестр будет звучать «грязно».

«Задание темпа: разве темп не задан заранее? Разве исполнители не репетируют и не знают темп?»

Может быть, если есть клик-трек. Более того, при изменении темпа, если кто-то в басовой или ритм-секции берет более медленный темп, очень трудно вернуть весь ансамбль в темп. Басовые партии и ритм имеют большую власть над темпом оркестра. Более того, как правило, скрипачи имеют тенденцию торопиться, и они сидят на противоположной стороне сцены от басовой секции по традиционным причинам и причинам микширования звука, и в отсутствие «последнего слова» оркестр может испытать перетягивание каната над темпом.

Кроме того, как упомянул NReilingh, живая музыка — это живая музыка. Вы работаете без сети. Настроение публики, заполненное людьми пространство или еще что-то неосязаемое может потребовать изменения темпа или динамики на месте, которые не были отрепетированы. Тот, кто не увлечен игрой своей роли, кто может видеть/слышать все голоса, единственный, кто может сделать вызов на месте, чтобы ускорить этот раздел, замедлить этот пассаж или начать нарастание крещендо. на две меры раньше.

«Если большинство вещей известно заранее, насколько креативно участие дирижера?»

Многое из того, что делает дирижер, происходит накануне выступления. Они делают все «известно заранее» во время репетиций. Они выбрали, как интерпретировать отметки темпа, они сообщают о балансе оркестра (Скрипки слишком сильные, а барабаны слишком громкие на фортепиано)?

Теперь ночь перед концертом, если работа на репетиции проделана и все готово... Дирижер - это человек-клик-трек/метроном с нежными напоминаниями о том, что должна делать группа.

Тем не менее, даже большой ансамбль, достаточно сыгранный, может выступать без дирижера... А в некоторых случаях и вопреки дирижеру. Симфонический оркестр Милуоки находился под управлением МакКолла в годы его жизни незадолго до выхода на пенсию. Его двигательные навыки ухудшались, а дирижирование становилось «мягким». В ответ группа стала более сплоченной. Ходили слухи, что их следующий дирижер Андреас Дельфс с трудом избавился от привычки не следовать указаниям теперь, когда направление было четким. Группа и он, наконец, нашли баланс, и под его руководством MSO получила признание.

«или, другими словами: что делает дирижера хорошим дирижером?»

Хороший дирижер — это тот, кто способен передать/изложить свое художественное видение, кто может заставить ансамбль хорошо играть вместе и бросать вызов/подталкивать игроков к совершенствованию (как вместе, так и по отдельности). Они также должны быть прощающими и человечными. Они должны давать музыкантам некоторую творческую свободу, но не настолько, чтобы группа не могла работать вместе.

Мне нравится, что Бенджамин Зандер сказал по этому поводу: «Успех дирижера измеряется не количеством проданных билетов или компакт-дисков, а сияющими глазами окружающих». Эти глаза не только у зрителей, но и у музыкантов. И он экстраполирует, что мы все должны задать себе этот вопрос окружающих нас людей (друзей, семью и т. д.): «Кто я такой, что их глаза не сияют?»

Личный пример: один дирижер, который у меня был (в старших классах), не давал нам играть последнюю ноту 5-й песни Бетховена на репетиции. Каждый раз, когда мы добирались туда, он обрывал нас в последней паузе и заставлял нас начинать движение заново (или с пассажа, который, по его мнению, требовал дополнительной работы). Это было безумие, сводящее с ума в то время. На концерте, когда была взята последняя нота, мы ударили ее изо всех сил, потому что у нас не было такого закрытия, когда все вместе играли эту каденцию на репетиции. Этот момент вызвал у всех мурашки по спине.

Вагнер, О дирижировании

Из рекламы Amazon.com:

Вагнер инициировал романтический образ дирижера как огненного, всезнающего диктатора эстрады. Вот его красноречивые эссе о роли дирижера, музыкальной интерпретации, многих других темах.

Роль Вагнера в дисциплине делает эту книгу ценной для всех, кто изучает дирижирование или интересуется искусством.