Как вы определяете, готовы ли вы присоединиться к группе?

Я уже какое-то время подумываю о том, чтобы присоединиться к группе, но обычно я теряюсь, решая, стоит ли мне сначала потратить больше времени на то, чтобы научиться играть. Я не хочу испытывать потенциальное смущение, когда мне говорят, что я полный отстой.

Есть ли какой-то определенный набор навыков, которые, по твоему мнению, необходимы, прежде чем ты подумаешь о присоединении к группе? Т.е. игра общих аккордов, гамм, знание нот грифа и т.д. Важно ли уметь сочинять новые мелодии, или же новый исполнитель может какое-то время работать с кем-то другим, разрабатывающим аранжировки?

Я чувствую, что как довольно новый музыкант я еще не готов играть каверы (обычно я могу забить ритм, но соло? Забудьте об этом.), И все же я не так хорош в создании своих собственных вещей. Значит ли это, что в обозримом будущем я обречен играть один?

Ответы (8)

Есть ли какой-то определенный набор навыков, которые, по твоему мнению, необходимы, прежде чем ты подумаешь о присоединении к группе?

Не совсем. Ищите других игроков примерно вашего уровня мастерства. Если вы посещаете занятия, возможно, ваш учитель может посоветовать вам других людей, которые хотят играть вместе. Если вы чувствуете себя достаточно комфортно, играя перед другими, у вас должно получиться достаточно хорошо. Я не считаю себя новичком, но из-за оскорбительного бывшего не играю на глазах у других. Учащиеся постарше, как правило, гораздо более критично относятся к своим способностям, поэтому проблема «скажи мне, что я отстой» — это то, чего у подростка не будет. Мне вполне комфортно стоять перед группой незнакомых людей и выступать с презентацией/выступлением (я даже баллотировался на выборную должность), но беру инструмент в руки даже перед близкими друзьями и задыхаюсь.

Важна ли возможность сочинять новые мелодии, или новый музыкант может какое-то время поработать над аранжировкой с кем-то другим?

Это полностью зависит от группы. Я видел несколько групп, которые играли в барах, и в одной группе играли игроки совершенно разного уровня мастерства. Можно было отличить гитаристов, получивших классическое образование, так как их навыки были намного выше, чем у других. В некоторых группах большую часть музыки написал один из игроков. Например, посмотрите на ранние альбомы Indigo Girls , сравните и сопоставьте песни, написанные Эмили (сложный и глубокий смысл) и Эми (простой).

Наконец, если вы хотите играть в группах, вы можете заняться басом (гитарой), поскольку такие игроки встречаются гораздо реже. Басистов гораздо меньше, и их трудно найти.

Мне кажется, все дело в страсти. Нужно хотеть играть, а не просто играть в группе. Если кто-то не любит бас, я бы не рекомендовал брать его просто ради игры в группе. В музыке страсть — это все. Вы не будете много ставить на то, что вам не нравится. За исключением того, что играть в группе важнее, чем то, что ты играешь...
@JimiOke, а еще есть Пол Маккартни, который взял бас, потому что группе нужен был басист. Насколько я помню, они справились. Страсть должна быть к музыке, а не к инструменту.
Если кто-то чувствует, что его технические способности мешают его творчеству, просто помните, что мы живем в мире, где Боб Дилан является одним из самых влиятельных певцов всех времен. Художественные достоинства могут быть больше связаны с качеством идеи, чем с ее исполнением.

Просто вставлю точку зрения Дэйва Грола на это:

Когда я думаю о детях, которые смотрят телешоу вроде American Idol или The Voice, потом они думают: «О, хорошо, вот как ты становишься музыкантом, ты стоишь в очереди восемь гребаных часов с 800 людьми в конференц-центре и… потом ты поешь от всего сердца для кого-то, а потом они говорят тебе, что это ни х**на». ' достаточно хорошо.' Ты можешь представить?" — умоляет он. «Это уничтожает следующее поколение музыкантов! Музыканты должны пойти на дворовую распродажу и купить старую чертову барабанную установку, залезть в свой гараж и просто сосать. И пригласи их друзей, и они тоже будут сосать. А потом они начнут играть, и у них будет лучшее время в их жизни, а потом они вдруг станут Нирваной. Потому что это именно то, что произошло с Nirvana. Просто кучка парней, у которых были какие-то дерьмовые старые инструменты, и они собрались вместе и начали играть какое-то шумное дерьмо, и они стали величайшей группой в мире. Это может повториться! Вам не нужен грёбаный компьютер или интернет илиГолос или Американский идол.

-- Дэйв Грол

Рок-н-ролльный джедай

Можно источник этой цитаты? Кроме того, было бы справедливо сделать это сообщество вики.

Я согласен с ответом Тангурены .

Я бы добавил, что если вы не уверены в своих навыках в данный момент, найдите одного или двух человек, с которыми вы можете играть лучше вас.

Я обнаружил, что играя с людьми лучше меня, я становлюсь лучше быстрее, чем просто играя в одиночку.

Вступление в группу не должно зависеть от ваших способностей. Конечно, это важно, но самым важным фактором является ваша страсть к игре с другими людьми. Если это то, что вас заводит или сводит с ума при одной мысли об этом, то ищите группу без промедления. Или сформируйте свой. Вы действительно становитесь лучше только тогда, когда вам нужно выступать.

Все, что требуется группе, — это пара человек, которым нравится играть на своих инструментах и ​​играть на них друг с другом.

Сделайте оба. Не существует минимально необходимого набора навыков для игры в группе. Когда я начал играть в группе, я едва мог слушать песню. Но я продолжал заниматься самостоятельно. Пару лет спустя мы записали довольно хороший альбом, в котором нет ничего необычного для большинства людей, но лично я очень горжусь этим.

Очень важно практиковаться самостоятельно, так вы оттачиваете свои навыки и изучаете новые вещи, в которых остальные участники группы не нуждаются или не хотят учиться. Но не менее важно играть с кем-то, потому что вы также улучшите другой набор навыков, которые вы просто не можете практиковать самостоятельно.

Если кто-то скажет тебе, что ты отстой, что с того? Может быть, этот человек вообще не играет ничего, кроме пластиковой рок-гитары, а может, и играет, но в какой-то момент ему пришлось сосать так же, как всем нам :-)

Практика — это ключ, я приходил домой из школы, выполнял все домашние задания и обязанности и практиковался, пока не заснул. Каждый день я тренировался по 6-8 часов, пока не стал достаточно хорош.

Наконец, здорово общаться с людьми с такими же навыками, как у вас, так что вы учитесь вместе, но старайтесь также играть с кем-то лучше, чтобы вы учились у них.

Присоединение к небольшой группе очень часто является преобразующим опытом, который другие могут не понять. Они могут думать, что это просто музыка, но очень часто это похоже на вступление в новую семью или клуб, где вы не просто изучаете новый репертуар или играете, чтобы заработать дополнительные деньги, но и как работать вместе, как идти на компромисс во благо. всей группы, как прикрывать друг друга и как учиться друг у друга. Я смотрю на это как на ребенка, который только учится говорить, это происходит гораздо быстрее, если ребенку есть с кем поговорить, с кем потренироваться в общении. Думаю, то же самое и с музыкой. Играйте с людьми, которые лучше, с людьми, которые не так хороши, и с людьми, которые находятся на том же уровне, что и вы. Если вы открыты для обучения, все они вас чему-то научат,

Как говорили другие, нет ничего особенного. Однако я бы предположил, что способность играть разумно вовремя очень поможет. Поскольку вы можете сыграть неправильную ноту в нужное время, вы вполне можете получить от этого удовольствие, но если вы сыграете правильную ноту в неподходящее время — это просто не работает с другими людьми.

(И именно поэтому всем рано или поздно приходится работать с метрономом.)

Но настоящий ответ таков: как только вы найдете людей, с которыми вам весело играть.