Как я могу научиться играть аккорды, слушая песню (как я делаю с нотами)?

Я восхищаюсь вашим желанием научиться играть в отсутствие уроков и хвалю вас за вашу находчивость, когда вы научились играть некоторые основные мелодии, слушая песни в Интернете.

Для продвижения было бы полезно изучить хотя бы некоторые основы теории музыки и теории аккордов. Это выходит за рамки того, как этот сайт работает, чтобы предоставить все, что вам нужно знать о теории аккордов, чтобы получить от того, где вы сейчас находитесь, знания о том, как применять базовую теорию, чтобы определить, какие аккорды играть с нотами.

Но я постараюсь дать вам несколько кратких идей, которые вы можете использовать, изучая теорию.

Когда вы играете песню на фортепиано, вы обычно играете мелодию правой рукой, а басовую партию или гармонию (аккорды) — левой. Аккорды, которые вы играете левой рукой, обычно получаются из нот мелодии, которые вы играете правой рукой.

Как правило, аккорд, играемый поверх мелодической линии в такте музыки, будет содержать некоторые или все ноты мелодической линии, играемой одновременно с аккордом.

Как только вы немного разберетесь в теории аккордов и последовательностях аккордов, вы сможете сузить список аккордов, которые можно было бы использовать в любой заданной тональности, в которой находится ваша песня . аккорд, который обычно является основной нотой аккорда. Таким образом, если басовая нота (самая низкая частота) аккорда, который вы слышите, — это соль, то вполне вероятно, что аккорд — это соль. Конечно, если играемый аккорд является инверсией (ноты аккорда воспроизводятся в другом порядке). не начиная с основного тона), основная нота не будет самой низкой нотой.

Кроме того, если в песне, которую вы пытаетесь научиться играть, есть басовая партия (часто играемая на бас-гитаре), чаще всего басовая партия будет содержать основную ноту играемого аккорда, а басовая партия часто начинается с основная нота аккорда для данного такта. Когда вы пытаетесь найти аккорд методом проб и ошибок, басовая партия часто дает вам четкое представление о том, с чего начать.

Одна вещь, которую вы должны понимать об аккордах в целом, заключается в том, что в большинстве случаев (за несколькими редкими исключениями) ноты, доступные для формирования аккордов в любой заданной тональности, будут производными (найдены) из нот гаммы, соответствующей этой тональности. ключ.

Например, если вы научились играть мелодию на фортепиано, слушая песню, и оказалось, что все ноты в мелодии воспроизводятся на белых клавишах, а на черных нет ни одной, то, скорее всего, песня находится в тональности до мажор.

Все белые клавиши воспроизводят ноты в тональности до мажор. Если ваша песня написана в тональности до мажор, все ноты, из которых можно сформировать аккорды, воспроизводятся на белых клавишах.

Существует определенный набор аккордов, которые подходят к любой заданной тональности. Пока вы не узнаете больше о теории аккордов, вы можете использовать приведенную ниже таблицу в качестве руководства, чтобы сузить круг возможных аккордов, которые можно использовать в вашей песне. Можно использовать и другие аккорды (септаккорды, уменьшенные аккорды, увеличенные аккорды, девятые аккорды, приостановленные аккорды и другие). Но эта диаграмма показывает вам наиболее распространенные аккорды, связанные с каждой тональностью.

Как только вы выясните, в какой тональности находится ваша песня, вы сможете сузить возможные аккорды, используемые в песне, с помощью этой таблицы. Затем, используя свои уши, вы должны быть в состоянии определить, какой из этих возможных аккордов вы слышите в любой момент. Но также взгляните на ноты мелодии, которые играются или поются во время игры аккорда - и в большинстве случаев аккорд будет содержать несколько таких нот. Также может быть полезно отметить, что для большинства песен (но не всегда) первым сыгранным аккордом будет тональный/основной аккорд («единичный» аккорд, соответствующий тональности песни).

Чтобы узнать больше о том, как ноты мелодии соотносятся с аккордами, нажмите здесь Как ноты мелодии соотносятся с аккордами

Таким образом, поиск правильных аккордов для песни путем прослушивания часто будет методом проб и ошибок — это означает, что вы пробуете разные аккорды, пока не найдете тот, который звучит правильно. Надеемся, что концепции и идеи, представленные выше, помогут вам сократить время пробного периода и свести к минимуму количество ошибок.

Вам предстоит долгий и полезный путь, поскольку вы стремитесь постоянно совершенствовать свои навыки игры на фортепиано. Наслаждайтесь этим столько, сколько вы можете!

Это навык, который может занять довольно много времени, так как вам нужны как хороший слух, так и хорошее понимание теории, а также высокий уровень владения инструментом и уверенность в выбранном вами инструменте, особенно если вы хотите иметь возможность делать это в режиме реального времени. . Я бы порекомендовал не пытаться слишком сильно сосредотачиваться на этом конкретном навыке, а вместо этого продолжать искать аккорды для песен, которые вы хотите сыграть, и продолжать изучать приличное количество теории музыки. Изучение большого количества песен таким образом позволит вам развить главное, необходимое для этого навыка, который, к счастью, не способность выбирать отдельные аккорды на слух (чего я до сих пор не могу сделать сам), а вместо этого распознавать последовательности аккордов. сочинение песни.
Это немного проще, так как у вас гораздо больше данных для работы, а последовательности часто следуют очень строгим формулам и соглашениям, особенно в популярной музыке.

Когда вы разучиваете песню, обязательно поиграйте с ней, транспонируйте ее вверх и вниз, в том числе в тональность, в которой вы наиболее уверенно работаете (вероятно, C на данный момент), и вы быстро начнете замечать эти паттерны и научитесь распознавать их независимо от того, в каком ключе произведение.

Я бы порекомендовал веб-сервис Chordify.net , который позволяет вам импортировать музыку с вашего компьютера (или YouTube), анализирует ее и показывает вам аккорды или, по крайней мере, то, что их алгоритм считает.

Плюс такие приложения, как Capo, которые позволяют вам замедлять и транспонировать музыку на вашем телефоне, что значительно упрощает игру, когда вы пытаетесь выучить произведение. Оба очень ориентированы на гитару, с диаграммами аккордов на грифе и т. Д., Но все же одинаково полезны для фортепиано, если вы уверены в игре всех видов гамм и аккордов, что, как я уже сказал, это первое, на чем нужно сосредоточиться, если вы не совсем еще нет.

Я могу разучивать песни на слух на гитаре. Эти идеи должны быть применимы и к фортепиано.

Я обычно начинаю с того, что слушаю (и пытаюсь подыграть) басовую партию. Для многих рок- и поп-песен это также дает основные ноты всех аккордов. (для некоторых песен, таких как « Армия семи наций » или « Ван Данг Дудл », это дает вам всю песню!)

В этот момент я обычно могу «подделать» песню, играя только пауэр-аккорды: основной тон + квинта (+ октава).

Затем остается определить характер каждого аккорда: мажорный он или минорный, и есть ли в нем септаккорд (если да, то мажорный 7 или бемоль 7 (он же (доминирующий септаккорд)).

Иногда басовая нота будет чем-то отличным от основного. Так что, если аккорд не относится ни к одному из вышеперечисленных типов, то это может быть инверсия.

Если это действительно причудливый аккорд, например, уменьшенный или увеличенный, это должно быть очевидно на шаге 2, потому что пауэр-аккорд не будет звучать правильно (пятая не подходит).

В дополнение к ответу, размещенному выше, я хотел бы добавить, что последовательность аккордов также не случайна. Таким образом, за доминирующим аккордом (аккорд G, если мы играем в тональности до мажор) почти всегда следует тонический аккорд (аккорд до, если мы играем в тональности до мажор). В большинстве случаев доминирующим аккордом, предшествующим тоническому аккорду, будет доминирующая септаккорд (таким образом, добавление седьмой ноты гаммы к аккорду), что придает мелодии ощущение «незавершенности», как будто вы чего-то ожидаете. еще после него. Тонический аккорд, который следует за этим, дает ответ на это ощущение «незавершенности», создавая у вас впечатление, что СЕЙЧАС музыкальная фраза закрыта. Если вы можете поискать в Интернете аккорды простых песен, вы найдете этот паттерн довольно часто. Существует множество таких паттернов, также известных как «каденция».

Затем вы должны «приучить» свое ухо слушать эти паттерны, чтобы, как только вы их услышите, вы сразу же узнали последовательность.

Однако это всего лишь предложения, чтобы облегчить процесс, обычно, когда я хочу найти аккорды песни, я использую свой слух, конечно, я знаю, какие аккорды, скорее всего, будут в песне, но большая часть работы выполняется с помощью слуха. ухо.... удачи!

В дополнение к тому, что сказали другие, я могу добавить, что:

Если вы смогли разобрать мелодию на слух, то сможете разобрать и аккорды на слух. Вы уже знаете, что аккорд состоит из корня, 3-й и 5-й (обычно). Знание теории определенно облегчит вашу жизнь и, вероятно, ускорит процесс определения аккордов, но вы также можете сделать это на слух!

Аналогично тому, как вы определяли ноты мелодии, попробуйте найти ноты, которые вы слышите в аккордах. Начните с определения одной ноты, которую вы слышите, затем найдите вторую и третью ноты. Если вы немного знакомы с теорией аккордов, как только вы поймете, какие ноты вы слышите, вы сможете определить название, тональность аккорда и, возможно, инверсию, в которой играется аккорд (если аккорд перевернут, то есть основная нота — это не самая низкая нота, которую вы слышите в аккорде).

Часто самая распространенная мелодическая нота, которую вы слышите, — это основная нота аккорда. Если вы точно знаете только одну ноту в аккорде, который вы слышите, просто попробуйте играть терции от этой ноты до тех пор, пока она не будет звучать так, как будто она подходит к песне. Когда вы знаете две ноты в аккорде, найти третью не сложнее, чем метод, который вы использовали для поиска двух других.

Не забудьте попробовать сыграть аккорд в разных октавах, чтобы увидеть, что звучит наиболее похоже на то, как это делается в песне, которую вы пытаетесь сыграть.

Если вам нужна дополнительная помощь помимо использования вашего уха и песни - есть множество онлайн-ресурсов для теории и прослушивания последовательностей аккордов, которые вы можете найти в Google, и я уверен, что вы найдете их полезными!

Далее только мой опыт.

Моим основным инструментом всегда было фортепиано. Тем не менее, когда я был подростком, я начал играть на басу, потому что я был фанатом полиции, и я не мог играть на гитаре, как Энди Саммерс. Но басовую партию Стинга я мог понять. Это было похоже на игру мелодии, но намного ниже. Так что я подыгрывал пластинкам на своей гитаре (на самом деле у меня не было баса до недавнего времени).

Теперь я играл басовую партию, но, в конце концов, то, что я услышал и обработал внутренне, было гармонией. Насколько это было связано с моим образованием на фортепиано и теорией (у меня всегда был интерес к теории, даже в детстве), и сколько было постоянной отработкой разных басовых партий, я не знаю, но я точно знаю, что никогда не использовал мой теоретический фон явно выявляет гармонию. Всегда было "на слух". Так что, даже если моя теоретическая подготовка и помогла, сосредоточение внимания на басовой партии сделало ее более непосредственной и ощутимой.

Должен сказать, что я симпатизирую студентам-теоретикам, которым приходится все отрабатывать в письменной форме, запоминая последовательности полушагов и целых шагов, а также минорные и мажорные терции. Это кажется изнурительным способом выяснить, как построить минорную септиму с инверсией секунды. Развитие слуховой интуиции, кажется, могло бы помочь в этом отношении, и я думаю, что исполнение басовых партий или, по крайней мере, сосредоточение на них очень помогло.

Есть много способов научиться угадывать аккорды. Но все они похожи на леса: как только вы закончите строительство, леса можно выбросить, они больше не нужны. Любой совет, который вы получите, будет только уловкой, чтобы увидеть вас через ваши первые попытки (возможно, 2-3 года...).

Мой личный путь заключался в следующем:

• научиться хорошо слышать мелодии
• научиться петь минорные и мажорные аккорды во всех трех позициях, начиная с самой верхней ноты. Это несложно, их всего шесть.
• прокручиваю мелодии в голове (обычно в дороге). Каждый раз, когда я чувствовал, что аккорд должен измениться, я перебирал все шесть трезвучий, пытаясь спеть их (все еще в голове), начиная с текущей ноты мелодии и спускаясь вниз. В 99,9% случаев подойдет только один аккорд, и это будет правильный аккорд.
• остальные (0,01% случаев) - ситуации, когда либо бас важнее самого аккорда, либо нота мелодии не принадлежит аккорду. Дело в том, что эти случаи на самом деле не проблема. Овладение ими происходит само собой, когда вы практикуете 99,9% очевидных.

Например, давайте возьмем "we are the Champions" группы Queen. Я представляю, что мелодия припева начинается с ноты F (и продолжается EFECAD). Таким образом, первый аккорд может быть:

• FD Bb (си-бемоль мажор)
• FCA (фа мажор)
• F Db Ab (ре-бемоль мажор)
• F Dd Bb (си-бемоль минор)
• FDA (ре минор)
• FC Ab (фа минор)

Просто попробовав спеть их все на воображаемом фоне песни, вы увидите, что вообще можно петь только фа мажор и ре минор, а фа мажор звучит намного лучше.

Мне очень нравятся уроки на justinguitar.com.

Он учит аккордам, и они сопоставляют их с песнями. Начинаешь развивать слух для каждого аккорда, а поскольку большинство поп-песен состоят из одних и тех же аккордов, это поможет с большим количеством разных песен. Очевидно, что нужно разработать лучший репертуар аккордов/голосов, прежде чем это можно будет применить к песням с более продвинутыми последовательностями. Но я думаю, что это хорошее начало.

Я только что наткнулся на http://greglloydmusicschool.com/ . Он делает что-то подобное для фортепиано. Я не провел столько времени на этом сайте, поэтому я не уверен, что ту же технику можно перенести, но это кажется разумным подходом.

Я согласен с духом одного из других ответов: вам нужно развивать хороший «слух», хорошее чувство высоты тона и гармонии. Теоретический подход @Rockin Cowboy чрезвычайно ценен. Изучите эту теорию! Но также тренируйте свой слух.

Помогут базовые упражнения с аккордами на клавиатуре.

Используйте различные шаблоны и сделайте сверление во всех тональностях конечной целью. Попробуйте смешать стили: классику, блюз, поп и т. д. Попробуйте поискать идеи в следующих материалах, поищите другие паттерны и распространенные последовательности аккордов.

• пятый круг
• каденции
• правило октавы
• 12-тактовый блюз
• II-VI джазовый поворот
• IV-vi-IV поп и рок

Если вы умеете читать ноты, вам будет довольно легко найти нотные примеры. Если вы не умеете читать, вы сможете найти несколько визуальных руководств, если будете постоянно искать на youtube.com. Если играть во всех тональностях слишком сложно, медленно добавляйте столько, сколько сможете. Ваше ухо нуждается в упражнении, чтобы слышать их все.

Я думаю, полезно петь вслух во время выполнения этих упражнений. Ничего сложного, просто корень аккорда или что-то в этом роде. Мне кажется, что пение «подтверждает», что мои уши слышат.

Дело здесь не в том, что какой-либо из этих паттернов обязательно является строительным материалом какой-либо конкретной песни (и уж точно не в развитии певческих навыков), а в том, что это сделает ваш слух более чувствительным к высоте тона и сможет лучше слышать относительные изменения аккордов. Со временем вы должны начать слышать аккорды и смены аккордов как законченные «звуковые единицы».

у тебя должны быть сильные уши. а сильные уши можно добиться, играя как можно больше. Вы должны стараться работать над сольфажем как можно больше.

прежде всего вы должны понимать чистые ноты. например, если кто-то играет ля на фортепиано или гитаре, вы сможете сказать, что это нота ля. через некоторое время вы можете начать находить сыгранные аккорды.

продвинутые люди в музыке и музыканты могут начать писать ноты и вкладки, когда они начинают слушать песню для каждого инструмента. так что это то, что может быть достигнуто. Могу познакомить вас с книгой Сола Берковица "Новый подход к пению с листа". это место для начала.