Хорошая музыка в кино — это не только хорошая музыка, но и музыка, которая созвучна тому, что происходит на экране. Я могу себе представить, что это нетривиальная работа для достижения этого. Так что это заставило меня задуматься о том, что обычно на первом месте. Сначала пишется музыка, а дубли и нарезки «хореографируются» вокруг нее, или музыка пишется позже?
Чтобы ответить на этот вопрос, я хотел бы сосредоточиться на художественных фильмах, а не на музыкальных фильмах. И я хотел бы знать общую тенденцию, потому что, очевидно, всегда будут исключения из правил.
Из книги «Как работают композиторы» :
Композитор музыки к фильму:
Встречается с режиссером и кинопродюсерами, когда фильм снят и идет монтаж , чтобы обсудить потребности в музыке для фильма.
Принимает участие в сеансе споттинга , на котором композитор фильма, режиссер и другие смотрят фильм и решают, где каждый музыкальный фрагмент должен начинаться и заканчиваться в фильме, почему он включен и как он должен звучать.
Пишет партитуру, компиляцию всех музыкальных отрывков, необходимых для фильма. Музыка для художественного фильма обычно составляет примерно половину длины фильма, поэтому композитору, вероятно, придется написать около 50 минут музыки для 100-минутного фильма.
Готовит партитуры для музыкантов или дает заметки и примерную партитуру аранжировщикам и переписчикам, чтобы они могли предоставить полную партитуру музыкантов.
Из развлекательного музея Sony Pictures — подсчет очков :
Композитор участвует в самом начале процесса постпродакшна , чтобы создать идеальную мелодическую тему для партитуры.
Некоторые композиторы черпают вдохновение, просматривая ежедневные или черновые версии фильма.
У режиссера обычно есть музыкальные идеи для определенных сцен, поэтому композитор и режиссер смотрят фильм во время «сеанса споттинга», чтобы выборочно проверить места в фильме, где должна быть слышна музыка.
Музыкальный редактор обычно присутствует на сеансе споттинга, а также отвечает за интеграцию исходной музыки (песен, не созданных для фильма) с партитурой.
Но как указывает Википедия :
В некоторых случаях композитора просят написать музыку на основе его или ее впечатлений от сценария или раскадровки, не видя самого фильма , и ему предоставляется больше свободы для создания музыки без необходимости придерживаться определенной длины реплики или отражать эмоциональная дуга конкретной сцены.
Примером этого является Ганс Циммер и его музыка к фильму « Начало» , как он отмечает в этом интервью :
... обычно фильмы снимают по частям, и есть структура того, как вы работаете: композитор смотрит фильм и обсуждает темы с режиссером, а затем уходит и пишет тему - мы ничего не делали . из этого на [Начало].
... Музыка действительно складывалась в моей голове после того, как я прочитал сценарий и просто поговорил с Крисом [Ноланом] ... Затем Крис ушел и снял фильм, а я пошел на съемочную площадку, увидел эскизы, увидел актеры делают свое дело и т. д.; но когда Крису действительно пришло время монтировать фильм, он больше не показывал его мне.
Как режиссер, я могу дать некоторое представление об этом, однако всегда будут исключения из правил.
Как правило, фильм оценивается после редактирования - заметным исключением из этого правила может быть конкретное использование определенного музыкального произведения, и в этом случае редактора вполне могут попросить отредактировать в соответствии с битами этой музыки.
Для фильма с оценками важно, чтобы отредактированный фильм был «заблокирован», что означает, что визуальные элементы (законченные звуковые эффекты или нет) на месте и отредактированы. Редактор может использовать ощущение визуального «тайминга», и это вполне может повлиять на решения композитора.
Как только изображение заблокировано, композитор может войти и создать музыку, будь то широкие темы, лейтмотивы или короткие фрагменты, чтобы подчеркнуть сцену.
Чтобы уложиться в бюджет, продюсеры не хотят, чтобы композитору приходилось переделывать пьесы, чтобы они соответствовали отредактированным частям, поэтому блокировка изображения так важна.
(Я добавлю больше к этому ответу через несколько часов: прямо сейчас в дороге;)
Это не совсем фильм, но он связан с композиторами и видеоиграми.
Согласно документальному видео Bungie « О дивный новый мир» , Мартину О'Доннеллу (композитор Bungie для музыки из серии Halo) было сказано три темы - «древняя, эпическая, инопланетная». Затем он приступил к написанию музыкального произведения с «грохотом барабанов, виолончелей и монахов». В этом случае он написал музыку, заставил оркестр сыграть ее и подготовил саундтрек до того, как игра была выпущена. Я бы предположил, что во время редактирования кат-сцен и игрового процесса они будут редактировать саундтрек, чтобы убедиться, что разные фрагменты подходят туда, где им нужно.
Наполеон Уилсон