Насколько я знаю, большинство духовых инструментов транспонируются, и многие из них либо в си, либо в ми-бемоль, либо в фа - эти тональности делают их более подходящими для игры в "бемольных" тональностях. У меня вопрос, почему нет аналогов для игры в "диезных" тональностях (например, звучащих на полтона ниже - в Ля, Ре и Ми соответственно), как у кларнетов, которые существуют в 2-х "видах" - в Си для использования в бемолях и в ля для диезов?
Кларнет отличается почти от любого другого духового инструмента тем, что он дует в двенадцатой, а не в октаве. Поэтому ноты, перекрывающие «паузу» между самой нижней октавой и квинтой, технически более сложны, особенно на ранних кларнетах с ограниченным количеством пальцевых клавиш.
Оркестровое использование кларнетов си-бемоль и ля-бемоль датируется до того, как инструмент был переработан в соответствии с системой Бема примерно в 1840 году (обратите внимание, переделка кларнета на самом деле не была сделана самим Бёмом). За исключением очень низкой ноты, большинство партий «ля кларнета» можно (и часто удается) успешно сыграть на современных кларнетах си-бемоль.
Для полного ансамбля духовых и духовых инструментов нет необходимости в двух «размерах» друг от друга на полтона - большая часть музыки написана в бемолях, а аранжировки часто транспонируются вверх или вниз на полутон.
Из-за акустических компромиссов, необходимых при разработке духовых инструментов с клапанами, «наилучше звучащие» клавиши имеют на несколько бемолей больше , чем естественная тональность инструмента. Например, ре-бемоль — популярная тональность для духовых ансамблей, соответствующая письменным тональностям 3-й и 2-й бемолей для инструментов Bb и Eb.
В качестве важной мелочи военные оркестры 19-го века часто использовали пикколо в ре-бемоль из-за использования бемольных клавиш - небольшой физический размер пикколо означает, что у него меньше клавиш, чем у более крупных деревянных духовых инструментов. Это часто не указывалось явно в партитуре или партиях исполнителя, а иногда ошибочно указывалось как «пикколо ре-бемоль», а не «ре-бемоль».
Чтобы добавить к нотам alephzero на кларнете, я почти уверен, что Адольф Сакс разработал свой набор инструментов, чтобы музыкант мог легко переключаться с кларнета на саксофон и обратно. Как оказалось, редко используется и «саксофон с мелодией C».
Теперь к вопросу о тональности: резонансы и тембры клавишных инструментов зависят от отверстия и нижней ноты (все ключи/отверстия закрыты), а не от транспонирования. Например, нижняя нота кларнета си-бемоль — ми, концертная ре. Это означает, что можно писать в тональности, которая упрощает аппликатуру (что на самом деле не беспокоит кого-то достаточно опытного), или в тональности, которая дает определенные звучности.
Потребуется некоторая работа, чтобы обеспечить распределение концертных тональностей, для которых существуют известные произведения для кларнета, но я могу сказать по опыту, что их много как в нескольких бемолях, так и в других (включая, конечно, элементы в ля или ля для кларнета).
Есть некоторые инструменты, сделанные для резких клавиш. Труба ля-пикколо, труба ре, труба ля, бас-труба ре, ре кларнет, ля кларнет, альтовая флейта, соль контра-альтовая флейта. Эти инструменты хорошо сочетаются со скрипичными и гитарными открытыми струнами. Инструментам с плоскими клавишами нужен гитарный каподастр или полушаг вверх.
пользователь1803551