Как добиться стеклянного, резкого сольного тона?

Одна вещь, которую вы можете услышать и полюбить, это другой тип лампового искажения. Ламповые усилители состоят из двух каскадов: предусилителя и усилителя мощности. Обе стадии могут исказиться, но они имеют очень разные характеристики.

Искажение предусилителя — это то, что мы обычно ассоциируем с «фуззом» или роковым звучанием. Обычно это очень характерно и очевидно. Он не должен быть экстремальным, но это все же не тот звук, который вы получите на другой сцене.

Искажение усилителя мощности редко звучит как «фузз» или дисторшн-бокс и чаще ассоциируется с блюзовой гитарой. Его влияние на звук гитары добавляет компрессию и делает звук жирным. На многих усилителях сложно получить эффект, потому что для этого они должны быть очень громкими; Секция усилителя мощности должна быть сильно нажата, чтобы начать насыщать лампы достаточно, чтобы получить тон, хотя некоторые из новых ламповых усилителей мощностью 1 Вт и 5 Вт могут делать это при разумной громкости.

Усилители Egnater имеют настройку мощности, которая контролирует напряжение, подаваемое на лампы. При его уменьшении мощность усилителя падает. Тем не менее, это не изменяет громкость или тон, вместо этого он изменяет точку, в которой выходные лампы начинают искажать, позволяя вам получить искажение усилителя мощности при гораздо более низкой громкости. У меня есть их Rebel 30, и эта способность была одной из главных причин, по которой я его купил — чуть выше уровня разговора вы можете услышать, как силовые лампы начинают искажать. Это очень чистый звук с естественной компрессией — певческий тон. Другие усилители тоже могут это делать, особенно ламповые усилители мощностью 1 и 5 Вт. Усилители класса А могут получить более жирный звук по той же схеме из-за того, как они используют лампы.

Кроме того, в первых двух упомянутых видео может быть немного реверберации на гитарах. Нет необходимости использовать много дисторшна на выходной лампе, но он смягчает звук и добавляет нотку певческого звучания. Послушайте старые соло Сантаны, особенно когда у него устойчивый тон пения, и вы часто будете слышать, как его реверберация сглаживает его.

Третье видео не звучит для меня так же, но опять же, это усилитель для джазового хоруса, который является полупроводниковым. Он заявлен как мягкий, суперчистый усилитель с твердотельным дисторшном, но он не может создавать дисторшн выходного каскада, потому что у него нет ламп — и вы не хотите слышать, как звучат мощные транзисторы, когда они перегружены.

Если вы хотите получить преимущество, вам понадобятся три вещи:

1. Переключатель звукоснимателя винтажного стратокастера в положении 2, 4 или 1.
2. Винтажный Vox AC-30 настроен на тон «на грани распада».
3. Много денег на дорогие игрушки с задержкой и сумасшедшие ритмические навыки.

Короче говоря, это его тон. Чтобы получить звук «на грани разрыва», вам нужно уменьшить усиление вашего усилителя до того момента, пока вы не услышите, как лампы начинают ломаться. Вы хотите, чтобы усилитель реагировал динамичнее с большим усилением, когда вы увеличиваете силу атаки медиатором — чего легко добиться, потому что именно с этим лучше всего справляются ламповые усилители. Этот "звук на грани разрыва" - это тот же тон, который вы слышите в "Where the Streets have no Name" вместе с практически всеми блюзовыми гитаристами и многими джазовыми парнями. Я слышу похожий оттенок у всех артистов, с которыми вы нас связали, но я считаю, что все трое сильно сжаты, чтобы получить более плавный звук (меньше традиционного блюзового брейка и больше современной джазовой плавности). Так что, если вам действительно нравятся эти звуки, ваш тон находится где-то на пересечении блюзового брейкада и сливочного, более мягкого джазового тона. Для этого вам понадобится усилитель непосредственно перед брейком, Stratocaster (опять же позиции 1, 2, 4), потенциальный усилитель для большего усиления на соло и, возможно, компрессор, хотя вы могли бы обойтись и без него.

Вы упомянули эквалайзер, и я собираюсь высказать несколько важных наблюдений, которые у меня были относительно педалей эквалайзера. Эквалайзер позволит вам настроить звук на очень детальном уровне в зависимости от получаемого вами эквалайзера, но я никогда не видел острой необходимости в его использовании. Обычно эквалайзер и компрессия — это постобработка, и я никогда не нуждался в них на моей доске, если только я не собираюсь делать что-то очень конкретное — вместо этого я возился с эквалайзером усилителя и моими овердрайвами, чтобы сделать звук более похожим на то, что я собираюсь сделать. за. Ваш пробег здесь может варьироваться, потому что каждый усилитель и овердрайв разные.

На каждом из тех тонов, которые вы нам связали, может быть, а может и не быть эффекта реверберации. Край определенно использует реверберацию, но некоторые парни просто используют естественную акустику комнаты, в которой они записывались. То же самое обычно относится к живым выступлениям, если вы не собираетесь использовать средне-тяжелый эмбиент или звук прибоя. Реверберация — это один из тех эффектов, которые могут легко потеряться в миксе, если у вас много чего происходит. Это определенно полезно для того, чтобы вы больше приблизились к звуку, который вы ищете, хотя вы можете обнаружить, что вам это не нужно, когда вы экспериментируете.

Я должен еще раз подчеркнуть, что все эти тона особенно достигаются с помощью Stratocaster. Мне никогда не удавалось должным образом воспроизвести (и я не слышал, чтобы кто-либо еще правильно воспроизвел) тон "Streets" с помощью чего-либо, кроме Stratocaster, независимо от разделения катушек, последовательного/параллельного, и вы называете это модификациями. Есть некоторые полностью цифровые гитары, которые почти обманут проницательный слух, но все еще не звучат точно - пока :).

Редактировать: полностью упустил, что ОП хочет «резкий» тон, а не тон «Эджа», поэтому сформулируйте мой ответ в этом.

Небольшое замечание по реверберации. Небольшая реверберация дает вам ощущение звука, отражающегося от стен, что здорово и замечательно. Немного атмосферы — это прекрасно. Дэнни Гаттон сказал, что вам не нужна реверберация, если вы можете получить достаточную громкость.

Но на самом деле это не так уж и важно, если только вы не занимаетесь серфингом. Это большая вещь для игры Дика Дейла.

The Edge — это не реверберация. (Да, да. «Острый», а не «Край». Я прочитал вопрос ОП. Я понял.) Край - это задержка . И не просто задержка — посмотрите «Это может стать громче » — но и то, на чем он строит свою репутацию, — это задержка.

На треке Journey есть реверберация, но, скорее всего, это студийная реверберация, обеспечивающая правильное звучание записи, а не реверберация усилителя или педаль.

То, что я слышу в песне Journey, — это гитара с низкой или выключенной серединой, а бас и высокие частоты — провернутыми. Его усилитель довольно чистый, а разрыв, вероятно, из-за звукоснимателей в стиле хамбакеров. Я предполагаю, что он использует гриф + бридж (при условии, что это гитара Gibson с двумя звукоснимателями и переключателем в положении смешивания). Он использует реверберацию или, возможно, хорус, и он играет очень сильно, так что вы получаете своего рода эффект слэп-баса.

Прикрепите высокочастотную проводку к регулятору громкости, это раскроет ваш звук и даст вам резкое жидкое звучание. Для горшка с объемом 500k вы можете попробовать конденсатор емкостью 0,002 мкФ параллельно с конденсатором 100k (1/4 ватт) для стеклянного и жидкого тона Andy Timmons.