Как не напрягать руки при игре соло на акустической гитаре?

Я играю на гитаре около 12 лет или около того, но никогда не играл перед другими во время обучения (за исключением членов семьи или друзей). Недавно я убедил себя наконец-то начать играть соло на акустической гитаре на открытых микрофонах. Однако, помимо обычных нервов от игры перед людьми (над чем я работаю), мои руки довольно быстро напрягаются, как только я начинаю играть.

Я играю на акустической гитаре в стиле пальцев (Энди Макки, Дон Росс, Калум Грэм и т. д.), и мне нужно, чтобы мои руки и пальцы оставались гибкими во время выступлений. Например, я только что исполнил пьесу Калума Грэма под названием 12:34, но в ней довольно много тонких гармоник. (Включая несколько случаев, когда они находятся в центре фразы.) Когда я репетирую дома, они не являются проблемой, но мои руки напрягаются во время исполнения, и флажолеты не звучат или звучат вообще. В большинстве случаев я нахожу, что первое сжатие прилично, но когда я играю следующие ноты, мой большой палец как будто перестает двигаться и не выполняет фактического движения сжимания.

Я надеялся, что кто-то здесь может дать совет по этому конкретному вопросу. Это напрямую связано со страхом сцены? Или есть какие-то упражнения, которые могут помочь облегчить эту проблему? Если это только из-за страха перед сценой, есть ли у кого-нибудь советы по преодолению нервов для новичка в живых выступлениях (помимо многократных выступлений)?

Очевидно, что с моими живыми выступлениями МНОГО больше проблем, но гибкость моих рук абсолютно необходима для этого стиля игры, поэтому я сейчас сосредоточился на этом.

Мы будем очень признательны за любые советы по игре в этом стиле (или игре вживую в целом)! Частые ошибки не мешают уверенности, чтобы заставить себя вернуться на сцену. Заранее спасибо!

Вы тренируетесь в той же позе, что и при выступлении?
Я заметил предложенное редактирование пользователем по имени "Acoustic Tony". Если это вы, пользователь Тони, вы можете связаться с командой модераторов, чтобы объединить две учетные записи .

Ответы (2)

Это интересный вопрос. Прежде чем закончить полное описание, я бы предпочел, что ваша техника не на высоте, и вы начинаете утомляться. Однако вы указываете, что дома это вас не беспокоит и начинается сразу на сцене (после первого щипка).

Если это исключительно проблема беспокойства по поводу производительности, то она, вероятно, психологическая. Вы нервничаете, и это заставляет мышцы напрягаться. Как только они напрягаются, это порочный круг!

После одной неудачи ум может отправиться в одно из двух мест в моем опыте. (1) мне нужно повторить этот последний фрагмент и сделать это правильно, или (2) о нет, он разваливается, я надеюсь, что следующий не так уж плох.

Ни то, ни другое не является полезной структурой ума для производительности. Если это справедливая оценка того, что происходит, то я могу сказать, что у меня была разная степень боязни сцены в моей жизни. Одна вещь, которую следует учитывать, это то, что если вы играете соло (без поддержки), то вы действительно обнажены (и, возможно, боитесь [не удержались]). Что мне помогает, так это работа с группами либо в качестве фронта, либо в качестве резерва. Если вы можете выйти на сцену и поддержать кого-то еще в одной или двух песнях, это может дать вам шанс акклиматизироваться к климату и немного расслабиться, пока кто-то другой разгорячается. Извините, если это звучит эгоистично, но это правда. Конечно, вам нужно прилично поработать в качестве подстраховки, иначе все взгляды будут прикованы к вам, но, по моему опыту, это не очень важная задача.

По моему опыту, мой страх перед сценой достигает пика прямо перед первой песней, но затем полностью исчезает. Вероятно, это связано с годами живой игры. Затишье во время шторма имеет решающее значение для обеспечения занятости. Я делаю это для жизни, и если бы у меня была проблема, которую вы описываете, это было бы невозможно.

У читателей сайта возникает проблема с желанием остановиться и вернуться назад, когда они ошибаются, а это невозможно во время концерта. Одна вещь, которая помогает в этом, — это регулярные упражнения по чтению с листа. На эту тему есть хорошие книги Уильяма Левитта. Цель состоит не в том, чтобы прочитать песню, чтобы выучить ее, а в том, чтобы установить метроном на приличную скорость и НИКОГДА НЕ ОСТАНАВЛИВАТЬСЯ, даже если вы облажались. Всегда оставайтесь в ритме и либо останавливайтесь и прыгайте вовремя, либо восстанавливайтесь настолько изящно, насколько это возможно. Я не утверждаю, что у вас есть проблемы с чтением с листа, но этот метод может помочь вам расслабиться во время выступления. Такое же напряжение возникает (или раньше возникало), когда я играл в больших оркестрах и пропускал реплику или чувствовал, что могу потерять синхронизацию с группой. Этот несчастный случай вызывает крайнее напряжение и потерю уверенности в себе и, в конечном итоге, неспособность двигаться вперед. Вы можете попробовать тот же подход, когда тренируетесь дома, просто представляя, что вы находитесь на сцене, и либо играете под метроном, либо записываете песни, которые хотите исполнить. Если вы запутались, отпустите это, НЕ ОСТАНАВЛИВАЙТЕСЬ, просто поднимите как можно скорее. Течение времени не остановится ни для вас, ни для кого-либо другого, и этому вас учат живые выступления. Следите за тем, насколько хорошо или плохо вы справляетесь с подбором, и пробуйте, пробуйте, еще раз. Вы обнаружите, что даже если ошибки случаются, вы лучше справляетесь с ними изящно. Следите за тем, насколько хорошо или плохо вы справляетесь с подбором, и пробуйте, пробуйте, еще раз. Вы обнаружите, что даже если ошибки случаются, вы лучше справляетесь с ними изящно. Следите за тем, насколько хорошо или плохо вы справляетесь с подбором, и пробуйте, пробуйте, еще раз. Вы обнаружите, что даже если ошибки случаются, вы лучше справляетесь с ними изящно.

Теперь о технике. Основываясь на том, что вы сказали, я предполагаю, что ваша техника в порядке, но стоит упомянуть, что если у вас есть какие-либо вредные привычки, или плохо развитая техника, или даже если вы не знаете в совершенстве песни, которые играете, все они будут усиливаться в 100 раз, когда вы нервничаете. Если ваша рука сводит судорогой от усталости, вы определенно сжимаете ее слишком сильно, но у меня к вам вопрос: достаточно ли долго вы тренируетесь дома, чтобы знать, когда вы устанете? Хотите верьте, хотите нет, но многие гитаристы репетируют отдельные фрагменты песен и получаются действительно хорошими, но не репетируют целиком. В день выступления они могут развалиться на 2 менуэта на 5-минутную песню, потому что не проверяли себя. Будь честен с собой. Если вы наигрались с мелодией и действительно думаете, что знаете ее, убедитесь, что вы играете несколько раз подряд без усталости, прежде чем пробовать ее на сцене. Если вы не можете справиться с этим из-за судороги рук или другой проблемы дома, это не произойдет на сцене. И опять нервы сделают хуже. Я хочу сказать, убедитесь, что ваше тело действительно готово к этому. Это поможет уменьшить напряжение, вызванное страхом перед сценой. Все дело в снижении риска. Если вы знаете песню наизнанку и не устаете, возможно, вы сможете позволить своему телу взять верх. Если вы не можете повторить мелодию несколько раз дома, возможно, вы не готовы. Если вы начинаете испытывать боль в руке, возможно, вам придется оценить свою технику и улучшить ее. Если вы не можете справиться с этим из-за судороги рук или другой проблемы дома, это не произойдет на сцене. И опять нервы сделают хуже. Я хочу сказать, убедитесь, что ваше тело действительно готово к этому. Это поможет уменьшить напряжение, вызванное страхом перед сценой. Все дело в снижении риска. Если вы знаете песню наизнанку и не устаете, возможно, вы сможете позволить своему телу взять верх. Если вы не можете повторить мелодию несколько раз дома, возможно, вы не готовы. Если вы начинаете испытывать боль в руке, возможно, вам придется оценить свою технику и улучшить ее. Если вы не можете справиться с этим из-за судороги рук или другой проблемы дома, это не произойдет на сцене. И опять нервы сделают хуже. Я хочу сказать, убедитесь, что ваше тело действительно готово к этому. Это поможет уменьшить напряжение, вызванное страхом перед сценой. Все дело в снижении риска. Если вы знаете песню наизнанку и не устаете, возможно, вы сможете позволить своему телу взять верх. Если вы не можете повторить мелодию несколько раз дома, возможно, вы не готовы. Если вы начинаете испытывать боль в руке, возможно, вам придется оценить свою технику и улучшить ее. Если вы знаете песню наизнанку и не устаете, возможно, вы сможете позволить своему телу взять верх. Если вы не можете повторить мелодию несколько раз дома, возможно, вы не готовы. Если вы начинаете испытывать боль в руке, возможно, вам придется оценить свою технику и улучшить ее. Если вы знаете песню наизнанку и не устаете, возможно, вы сможете позволить своему телу взять верх. Если вы не можете повторить мелодию несколько раз дома, возможно, вы не готовы. Если вы начинаете испытывать боль в руке, возможно, вам придется оценить свою технику и улучшить ее.

И последнее, но не менее важное: на фронте страха перед сценой, как правило, играя больше, он уходит. Но если вы испытываете такое же беспокойство, разговаривая с людьми в напряженных ситуациях, например, возвращая что-то в магазине, проводя презентацию на работе, вы можете попробовать обычную медитацию или ТМ. Долгосрочные последствия заключаются в том, что склонность к беспокойству просто исчезает в любых ситуациях.

+1. Как я говорю студентам - вы не можете исправить ошибку. Уже было - продолжай, не обращай внимания, не отставай. И всегда винить басиста (часто меня...)
Эй, ggcg, у меня было более длинное сообщение, которое я хотел оставить, но я не уверен на 100%, как это сделать, поэтому я просто оставляю комментарий. Спасибо за все советы! Было много проблем с начальной производительностью 12:34, но мой второй круг прошел намного ровнее. Я выучил мелодию за неделю, потому что был так вдохновлен, что думаю, мне нужно было немного больше времени, чтобы попрактиковаться.
@ Тони, я рад, что это помогло и что твоя вторая попытка была лучше. Во время игры очень легко «подпрыгнуть». По крайней мере, вы хотите, а не оставаться дома.

Игра перед публикой почти не имеет ничего общего с игрой дома с семьей и друзьями, поэтому возникает страх перед сценой, и вы напрягаетесь. Мало того, ваши сверхкритичные уши включаются, и вы слышите о своей игре то, чего раньше не замечали, и часто это сбивает вашу концентрацию. Когда это происходит, это кажется несколько травмирующим, по крайней мере, для меня. Если я правильно помню, я столкнулся с этой дилеммой в течение нескольких недель, когда впервые начал играть публично, и хотя мои выступления не были для меня приятными, в конце концов я понял, что все еще стою в конце выступления, травма все было в моей голове, и другим понравилось мое выступление, а некоторые возвращались, чтобы снова увидеть мое выступление. Для меня происходило то, что негативные чувства заменялись позитивными отзывами зрителей. Добавьте к этому, что публичное выступление было все менее и менее новым опытом, и неуверенность, связанная с новым опытом, исчезала для меня с каждым выступлением. Теперь я слежу за тем, чтобы хорошо поесть и отдохнул, и предпринимаю шаги, чтобы обеспечить себе комфорт, удобную обувь, одежду и тому подобное, когда я нахожусь на сцене, и подхожу ко всему этому как к социальной ситуации, в которой я нахожусь. наслаждаться, в отличие от выступления, которое кто-то может решить критиковать. Я просто помнил, что действительно хочу быть артистом и не позволю страху перед сценой остановить меня. И это не так. публичное выступление было все менее и менее новым опытом, и неуверенность, связанная с новым опытом, исчезала для меня с каждым выступлением. Теперь я слежу за тем, чтобы хорошо поесть и отдохнул, и предпринимаю шаги, чтобы обеспечить себе комфорт, удобную обувь, одежду и тому подобное, когда я нахожусь на сцене, и подхожу ко всему этому как к социальной ситуации, в которой я нахожусь. наслаждаться, в отличие от выступления, которое кто-то может решить критиковать. Я просто помнил, что действительно хочу быть артистом и не позволю страху перед сценой остановить меня. И это не так. публичное выступление было все менее и менее новым опытом, и неуверенность, связанная с новым опытом, исчезала для меня с каждым выступлением. Теперь я слежу за тем, чтобы хорошо поесть и отдохнул, и предпринимаю шаги, чтобы обеспечить себе комфорт, удобную обувь, одежду и тому подобное, когда я нахожусь на сцене, и подхожу ко всему этому как к социальной ситуации, в которой я нахожусь. наслаждаться, в отличие от выступления, которое кто-то может решить критиковать. Я просто помнил, что действительно хочу быть артистом и не позволю страху перед сценой остановить меня. И это не так. в отличие от спектакля, который кто-то может решить подвергнуть критике. Я просто помнил, что действительно хочу быть артистом и не позволю страху перед сценой остановить меня. И это не так. в отличие от спектакля, который кто-то может решить подвергнуть критике. Я просто помнил, что действительно хочу быть артистом и не позволю страху перед сценой остановить меня. И это не так.