Я просмотрел довольно много ответов, которые уже были опубликованы, и понял, что могу задать этот вопрос заново. Моя точка зрения заключается в том, что мне приходят в голову мелодии, и я записываю их своим голосом. Я буду изучать теорию музыки, фортепиано и Ableton Live.
В основном это C, D, E, F, G, A и H на фортепианной клавиатуре, и есть эти черные клавиши, которые являются диезами / бемолями. Мне интересно, как любая мелодия, которая может прийти мне в голову (у меня уже записано около 12 000 песен за 4 месяца), трансформируется в это. Любую из них всегда можно сыграть на фортепианной клавиатуре? Являются ли диезы/бемоли каким-то второстепенным типом нот, или это что-то вроде 1-1-1-1-1-1-1-1-1-1-1-1 (12 звуков одинаковой важности), просто расположенных вот так на клавиатуре. И при этом звуков больше нет, их нет? Так что в конце концов существуют эти 12 различных октав, которые находятся на клавиатуре (от низкой к высокой). Значит, октав может быть больше, но не более 12 этих звуков в каждом наборе? Или может быть, может ли быть 15, или 17, или 30 с чем-то, составляющих октаву? Переводятся ли эти 12 звуков каким-то образом в какое-либо реальное значение (например, Герц)?
Просто пытаюсь понять - связать музыку, которая приходит или может прийти мне в голову, с этой фортепианной клавиатурой. Это просто "высечено в камне", вот как это и не может быть иначе или что это такое? У меня всегда было впечатление, что белые клавиши - главные, а черные - какие-то второстепенные. Я смотрел несколько видео на Youtube и читал ответы здесь, но пока не понял.
Ваш вопрос очень широкий. Похоже, вы спрашиваете: «Как работает музыка?» На этот вопрос нельзя ответить на форуме вопросов и ответов, но вот несколько вещей, которые я предлагаю вам изучить...
Базовая западная музыкальная система использует 12 тонов.
Все 12 тонов называются хроматической гаммой . Это будут все клавиши на клавиатуре.
Но большая часть музыки фокусируется на 7 тонах, называемых диатонической гаммой .
На клавиатуре основная диатоническая гамма — это все белые клавиши. В зависимости от того, с какого тона вы начнете гамму, вы получите либо мажорную, либо минорную гамму (или один из нескольких режимов).
На практике диатоническая гамма смешивается с другими 5 нотами хроматической гаммы. Это будут черные клавиши на клавиатуре. Мелодия и гармония представляют собой смесь диатонических и хроматических звуков.
Что касается схемы черных и белых клавиш и этой диатонической/хроматической системы, вы должны понимать, что эти элементы могут быть транспонированы в 12 различных начальных нот. Итак, все белые клавиши на пианино — это диатоническая гамма. Если вы начнете с C
, вы получите гамму до мажор. Но вы можете перенести эту мажорную гамму на другую начальную ноту, например Db
. Когда вы это сделаете, последовательность черных и белых клавиш изменится, но рисунок останется диатоническим. Относительные отношения остаются прежними . Поначалу это может быть трудно понять, но это критически важный аспект теории музыки.
РЕДАКТИРОВАТЬ научный фон.
Это далеко не полный текст, но прочитайте эти статьи о том, почему одни интервалы высоты тона кажутся более значительными, чем другие...
Кроме того, вот несколько статей о музыкальных именах и ярлыках...
Это много читать и много о чем думать! Вероятно, лучше остановиться на этом этапе и дать себе время переварить все эти идеи. Важно отметить, что по многим из этих тем ведутся философские дебаты. Не относитесь к ним как к абсолютным истинам. Помните, что музыка — это искусство. Красоту не нужно мирить с гармоническим рядом и прочим!
Это все вопросы в рамках теории музыки . Если вы пишете музыку в западной традиции, то обычно достаточно 12 нот на октаву. В вашем контроллере клавиатуры есть регулятор высоты тона, который может изменять высоту тона между нотами клавиш.
Если вы только начинаете расшифровывать свои собственные мелодии, то важным начальным шагом должно быть определение, имеет ли она мажорное или минорное звучание . Используйте свое «до-ре-ми», чтобы найти, как мелодия ложится на гамму, и если «до» является тональным центром, то это мажор, или если «ля» является тональным центром, то это минор. Тональный центр мелодии обычно можно найти, если вы напеваете мелодию и играете басовую ноту на клавиатуре, которая хорошо звучит с последней нотой мелодии. Басовая нота должна ощущаться как «дом», если она у вас правильная.
Если использовать тональность до для мажорных мелодий и тональность ля минор для минорных мелодий, то вы можете (в основном, обычно) оставаться на белых клавишах.
Удачи!
За долгое время западная музыка была скорректирована в отношении высоты нот, поэтому каждая октава (между любой нотой и той, что находится в том же месте слева или справа) делится на двенадцать. Он называется 12tet и является своего рода компромиссом для некоторых нот, которые могут звучать немного фальшиво. Но теперь это означает, по крайней мере, на фортепиано, что одна и та же мелодия может быть сыграна в разных тональностях и звучать довольно хорошо. Старые настройки означали, что мелодии лучше всего звучали в одной конкретной тональности — на хорошо настроенном инструменте — но звучали ужасно в других тональностях.
Расположение пианино больше для удобства. На фортепиано все 88 нот могут быть распределены слева направо, но играть на нем смогут только люди с исключительно длинными руками. Итак, он сжат в два слоя — черные и белые клавиши. Было бы смешно, если бы они чередовались: вы бы не смогли точно определить, какие ноты какие.
Просто так получилось, что то, как они расположены, позволяет легко найти ключ C. Начиная с этого C, диатонические ноты идут по определенной схеме: TTSTTTS. Это T = тон, S = полутоновые промежутки между последовательными нотами. Черные клавиши не менее важны, они предназначены для других музыкальных клавиш. Начнем с E. Используя TTSTTTS, эти ноты теперь EF# G# ABC# D#, обратно к следующий Э.
Прямой зависимости между нотами, клавишами на фортепиано и частотами нет. Если у вас математический/научный склад ума, вы можете углубиться в разветвления, но я не думаю, что это поможет понять, что происходит, за исключением того, что каждая октава разделена на 12 равных частей. Взяв A = 440 Гц, а его октава в два раза больше, чем 880 Гц, разделите разницу на 12, вот ваши нотные частоты! Может быть, это поможет - я как-то сомневаюсь!
Вернемся к вашим (многим) мелодиям. Играя в CEG до того, как вы попытаетесь сыграть мелодию, вы сосредоточите внимание на тональности C. Ищите среди белых клавиш, находите подходящую начальную ноту и уходите, используя, вероятно, только белые клавиши. Если вы сыграете, например, EG# B перед тем, как начать, уши будут в тональности E. Теперь вам, возможно, придется использовать до четырех черных клавиш включительно.
Для простоты я обсудил только диатонические ноты, которые используются исключительно во многих мелодиях — это семерка, характерная для любой тональности. В самой простой для понимания форме это белые клавиши, представляющие собой клавишу C на фортепиано.
Вы спрашиваете о других способах разделения или упорядочения нот. Да, но для западного уха они часто звучат «фальшиво». В восточной/индийской музыке используются разные гаммы , которые играют ноты, которые я называю «в трещинах» — именно там их можно найти на фортепиано. Не так высоко, как одна клавиша, но ниже, чем следующая... Хотя это интересно с академической точки зрения, это может не помочь вашему стремлению играть свои мелодии на фортепиано.
пользователь54956