Как объяснить черные и белые клавиши на фортепианной клавиатуре

Я просмотрел довольно много ответов, которые уже были опубликованы, и понял, что могу задать этот вопрос заново. Моя точка зрения заключается в том, что мне приходят в голову мелодии, и я записываю их своим голосом. Я буду изучать теорию музыки, фортепиано и Ableton Live.

В основном это C, D, E, F, G, A и H на фортепианной клавиатуре, и есть эти черные клавиши, которые являются диезами / бемолями. Мне интересно, как любая мелодия, которая может прийти мне в голову (у меня уже записано около 12 000 песен за 4 месяца), трансформируется в это. Любую из них всегда можно сыграть на фортепианной клавиатуре? Являются ли диезы/бемоли каким-то второстепенным типом нот, или это что-то вроде 1-1-1-1-1-1-1-1-1-1-1-1 (12 звуков одинаковой важности), просто расположенных вот так на клавиатуре. И при этом звуков больше нет, их нет? Так что в конце концов существуют эти 12 различных октав, которые находятся на клавиатуре (от низкой к высокой). Значит, октав может быть больше, но не более 12 этих звуков в каждом наборе? Или может быть, может ли быть 15, или 17, или 30 с чем-то, составляющих октаву? Переводятся ли эти 12 звуков каким-то образом в какое-либо реальное значение (например, Герц)?

Просто пытаюсь понять - связать музыку, которая приходит или может прийти мне в голову, с этой фортепианной клавиатурой. Это просто "высечено в камне", вот как это и не может быть иначе или что это такое? У меня всегда было впечатление, что белые клавиши - главные, а черные - какие-то второстепенные. Я смотрел несколько видео на Youtube и читал ответы здесь, но пока не понял.

Что-то вроде «физики звука», может быть, немного математики — что это на самом деле с научной точки зрения (или, по крайней мере, на основе текущих знаний, которыми мы располагаем). Это то, что меня интересует.

Ответы (3)

Ваш вопрос очень широкий. Похоже, вы спрашиваете: «Как работает музыка?» На этот вопрос нельзя ответить на форуме вопросов и ответов, но вот несколько вещей, которые я предлагаю вам изучить...

Базовая западная музыкальная система использует 12 тонов.

Все 12 тонов называются хроматической гаммой . Это будут все клавиши на клавиатуре.

Но большая часть музыки фокусируется на 7 тонах, называемых диатонической гаммой .

На клавиатуре основная диатоническая гамма — это все белые клавиши. В зависимости от того, с какого тона вы начнете гамму, вы получите либо мажорную, либо минорную гамму (или один из нескольких режимов).

На практике диатоническая гамма смешивается с другими 5 нотами хроматической гаммы. Это будут черные клавиши на клавиатуре. Мелодия и гармония представляют собой смесь диатонических и хроматических звуков.

Что касается схемы черных и белых клавиш и этой диатонической/хроматической системы, вы должны понимать, что эти элементы могут быть транспонированы в 12 различных начальных нот. Итак, все белые клавиши на пианино — это диатоническая гамма. Если вы начнете с C, вы получите гамму до мажор. Но вы можете перенести эту мажорную гамму на другую начальную ноту, например Db. Когда вы это сделаете, последовательность черных и белых клавиш изменится, но рисунок останется диатоническим. Относительные отношения остаются прежними . Поначалу это может быть трудно понять, но это критически важный аспект теории музыки.


РЕДАКТИРОВАТЬ научный фон.

Это далеко не полный текст, но прочитайте эти статьи о том, почему одни интервалы высоты тона кажутся более значительными, чем другие...

Кроме того, вот несколько статей о музыкальных именах и ярлыках...

Это много читать и много о чем думать! Вероятно, лучше остановиться на этом этапе и дать себе время переварить все эти идеи. Важно отметить, что по многим из этих тем ведутся философские дебаты. Не относитесь к ним как к абсолютным истинам. Помните, что музыка — это искусство. Красоту не нужно мирить с гармоническим рядом и прочим!

Большое спасибо за информацию. Попытка начать мысленно «с дна этого», чего-то, что «на самом деле» существует. Например, человек может слышать диапазон звука (скажем, от 1 до 1000 Гц или какую-то другую единицу/число). Высота тона — это то, что разделяет это для человеческого понимания, и это можно разделить на высоту от 1 до 1000 или что-то в этом роде. Затем он переводится на фортепианную клавиатуру, и вот это по этой причине, а это по той причине... Что-то вроде этого. До сих пор не уверен, почему разные высоты имеют одинаковые имена, такие как с1, с2, с3 (вроде что-то общее, но будет ли это похоже на физику звука?)
Имеется в виду, что есть научное объяснение с1, с2 и с3 - что-то общее между ними (тона в разных шкалах, кажется, это название).
Я в основном хочу начать с физики звука, затем заняться теорией музыки, затем заняться фортепиано (не продвинутым, как раз то, что нужно для Ableton Live; например, аккорды, но не совсем какие-то акробатические штуки с клавиатурой, так как это не нужная вещь, по крайней мере не сейчас). Потом вроде разбираюсь в синтезаторах, во всех параметрах звука в компе, что-то в этом роде. Понимать. И каковы правила получения этого вместе. Что-то вроде выяснения этого в течение 10 лет, может быть, до того, как я начну писать свои собственные песни. Может быть, также играть много уже написанных песен (что мне понравилось).
Это понимание может отразиться на качестве музыки, которую я буду создавать. Легко сказать, но это также требует времени... Еще раз извините за беспокойство. Я своего рода "жажду информации", но на очень начальном уровне этого. Мне около 40 лет, и я хочу научиться 3-5 новым вещам (программирование веб-сайтов, музыка, спорт, питание). Как будто все заново начал :) Но да, эти мелодии приходят мне в голову, я могу сделать около 100 в час, а может и больше. Нужно использовать это, поэтому мне нужно учиться.
Вам нужно будет понять обертоны и гармонический ряд. Вы можете начать с изучения того, как колеблется струна.

Это все вопросы в рамках теории музыки . Если вы пишете музыку в западной традиции, то обычно достаточно 12 нот на октаву. В вашем контроллере клавиатуры есть регулятор высоты тона, который может изменять высоту тона между нотами клавиш.

Если вы только начинаете расшифровывать свои собственные мелодии, то важным начальным шагом должно быть определение, имеет ли она мажорное или минорное звучание . Используйте свое «до-ре-ми», чтобы найти, как мелодия ложится на гамму, и если «до» является тональным центром, то это мажор, или если «ля» является тональным центром, то это минор. Тональный центр мелодии обычно можно найти, если вы напеваете мелодию и играете басовую ноту на клавиатуре, которая хорошо звучит с последней нотой мелодии. Басовая нота должна ощущаться как «дом», если она у вас правильная.

Если использовать тональность до для мажорных мелодий и тональность ля минор для минорных мелодий, то вы можете (в основном, обычно) оставаться на белых клавишах.

Удачи!

Значит, «высота тона» — единственный параметр, по которому различаются клавиши пианино? И с учетом вышеизложенного я мог бы иметь 174 клавиши пианино (88 умножить на две) (имеется в виду тот же диапазон звука, что и 88 клавиш, но более точный, более растянутый)? Я полный новичок, поэтому мне нужно изучить эти вещи здесь, прежде чем беспокоиться здесь. Это буквально как мой первый день изучения этого.
Также интересно, в чем разница между хорошей песней (хитом) и плохой песней или средней. В том смысле, насколько это можно объяснить теоретически/научно (скажем, с помощью компьютерного «оборудования», которое у нас было, как люди смогли продвинуться вперед с этими знаниями, я уверен, имея в виду анализировать/сравнивать).
Да, конечно. Клавиши фортепиано — это всего лишь набор звуков, которые развились в 17-19 веках для создания музыки в западной традиции. Вы можете выбрать различные поля и другие традиции .
Итак, что же общего у разных персиков (при условии, что все они будут уникальными), поскольку у нас есть разные степени одних и тех же звуков (октав) - таких как c, d, e, f, g, ah? Есть ли у них что-то общее с точки зрения математики или физики? Большое спасибо за информацию, кстати. Итак, я предполагаю, что клавиатура пианино также может состоять из 120 клавиш, и звуки также будут иметь повторяющиеся названия? Похоже, деление основано на том, что человек может различить... Но опять же, разные высоты тона, но в наборах по 8. Я думаю, что это можно каким-то образом измерить (например, выгравировать что-то на камне).
Например, диапазон того, что может услышать человек, составляет от 1 до 1000, и у нас есть эти 100 звуков на фортепианной клавиатуре (скажем), и это основано на том факте, что человек может различать — например, 1 и 10 звуков отличаются от человек, но 1 и 3 звучат одинаково, отсюда и деление. Вроде как пытаюсь докопаться до сути, что это такое на самом деле - как физика, математика. А также, как это переводится на фортепианную клавиатуру, так как это инструмент, который я хочу изучить (например, основной, имеет больше смысла, может использовать две руки и так далее)
12 нот на октаву позволяют вам иметь мажорную гамму, начинающуюся с любой клавиши. Другие настройки не обладают этим свойством. Но важность мажорной гаммы восходит к более ранней греческой музыке и развивалась в рамках системы Just Tuning.
Значит, эта «мажорная гамма» как бы «высечена в камне», существует «физически»? Это просто то, что это по своей природе, тип вещи? Или это тоже как-то произвольно? Опять же, я еще не совсем понимаю гаммы (но у меня есть около 10 лучших книг по обучению игре на фортепиано и теории музыки).
И что может быть объяснением того, что разные высоты имеют одинаковые названия (или родственные), например, C1, C, c, c1, c3, c3. Есть ли у них что-то общее, скажем, в физике?
@ user54956 на все эти вопросы снова и снова отвечали на этом сайте. Мы можем указать вам на них. Найдите такие термины, как октава, гармонический ряд, регистры и т. д. Трудно понять, где у вас пробелы в знаниях, когда кажется, что вы повторно задаете много вопросов, которые у нас уже есть на сайте.

За долгое время западная музыка была скорректирована в отношении высоты нот, поэтому каждая октава (между любой нотой и той, что находится в том же месте слева или справа) делится на двенадцать. Он называется 12tet и является своего рода компромиссом для некоторых нот, которые могут звучать немного фальшиво. Но теперь это означает, по крайней мере, на фортепиано, что одна и та же мелодия может быть сыграна в разных тональностях и звучать довольно хорошо. Старые настройки означали, что мелодии лучше всего звучали в одной конкретной тональности — на хорошо настроенном инструменте — но звучали ужасно в других тональностях.

Расположение пианино больше для удобства. На фортепиано все 88 нот могут быть распределены слева направо, но играть на нем смогут только люди с исключительно длинными руками. Итак, он сжат в два слоя — черные и белые клавиши. Было бы смешно, если бы они чередовались: вы бы не смогли точно определить, какие ноты какие.

Просто так получилось, что то, как они расположены, позволяет легко найти ключ C. Начиная с этого C, диатонические ноты идут по определенной схеме: TTSTTTS. Это T = тон, S = полутоновые промежутки между последовательными нотами. Черные клавиши не менее важны, они предназначены для других музыкальных клавиш. Начнем с E. Используя TTSTTTS, эти ноты теперь EF# G# ABC# D#, обратно к следующий Э.

Прямой зависимости между нотами, клавишами на фортепиано и частотами нет. Если у вас математический/научный склад ума, вы можете углубиться в разветвления, но я не думаю, что это поможет понять, что происходит, за исключением того, что каждая октава разделена на 12 равных частей. Взяв A = 440 Гц, а его октава в два раза больше, чем 880 Гц, разделите разницу на 12, вот ваши нотные частоты! Может быть, это поможет - я как-то сомневаюсь!

Вернемся к вашим (многим) мелодиям. Играя в CEG до того, как вы попытаетесь сыграть мелодию, вы сосредоточите внимание на тональности C. Ищите среди белых клавиш, находите подходящую начальную ноту и уходите, используя, вероятно, только белые клавиши. Если вы сыграете, например, EG# B перед тем, как начать, уши будут в тональности E. Теперь вам, возможно, придется использовать до четырех черных клавиш включительно.

Для простоты я обсудил только диатонические ноты, которые используются исключительно во многих мелодиях — это семерка, характерная для любой тональности. В самой простой для понимания форме это белые клавиши, представляющие собой клавишу C на фортепиано.

Вы спрашиваете о других способах разделения или упорядочения нот. Да, но для западного уха они часто звучат «фальшиво». В восточной/индийской музыке используются разные гаммы , которые играют ноты, которые я называю «в трещинах» — именно там их можно найти на фортепиано. Не так высоко, как одна клавиша, но ниже, чем следующая... Хотя это интересно с академической точки зрения, это может не помочь вашему стремлению играть свои мелодии на фортепиано.

Большое спасибо за информацию. Как я уже сказал, я не должен беспокоиться здесь, пока не узнаю, что такое существующая система. Хотя все еще думаю об этом. Итак, если бы я мог спросить: а) клавиатура фортепиано произвольна - правильно? Это не обязательно должно быть так, это может быть что-то другое. Насколько это для вас произвольно, от 0% до 100%? Б) существует диапазон звуков, которые может слышать человек; это можно разделить на различные степени высоты тона, которые человек может различать (допустим, между людьми нет различий); может возникнуть вопрос - какая единица измерения лучше всего подходит для этого (например, из физики, я думаю)?
C) И затем есть это повторение высоты тона; они имеют разный уровень высоты тона (который мы хотели бы измерить, как в пункте B выше), но у них есть что-то общее, например, у нас есть эти C1, C, C, C1, C2, C3 - совершенно разные высоты тона. а иметь что-то общее, так это то, что на самом деле существует (как в природе, непроизвольно) - это будет правильно? Г) идти дальше с этим мышлением, "снизу вверх" (имею в виду, как я себе это представляю, может быть по-разному) - какие еще слои этого могут быть. Скажем, я заинтересован в различении фактического реального
аспекты этого от произвольных аспектов этого. Фортепианная клавиатура, которая у нас есть сегодня, начиная с подвала, потом 0 этаж, 1 этаж - как это ментально построить? На самом деле это не так, а скорее в соответствии с диапазоном звуков, которые человек может слышать, а затем различать — что это на самом деле, а не какой-то исторический прогресс того, как это развивалось и почему. Что РЕАЛЬНО и не произвольно со звуками. Реальные аспекты организации звука, которые можно создать, но на основе того, что реально существует (похоже, это может граничить с чем-то вроде «философии музыки»).
@user54956 user54956 - для простоты C1, C2, C3 и т. Д. - все это разные высоты тона одного и того же имени ноты. Какой бы ни была частота C1, C2 вдвое больше, а C3 вдвое больше. Итак, да, есть математическая формула, и каждая октава (между C1 и C2, или C2 и C3) делится на 12 равных частей, что дает 12 полутонов хроматической гаммы. Здесь много вопросов и ответов уже на просветить вас об этой стороне музыки.