Как мне объяснить, что постобработка — важный шаг в создании хороших фотографий?

Вчера сделал несколько очень хороших снимков, пошел домой и обработал их. Через несколько часов я показал результаты своим друзьям. Мне сказали "ты сделал это в фотошопе", как и я, что правда, но ничего особенного: изменились насыщенность и контрастность.

Но дело в том, что для них ценность картинки пропала, потому что я использовал фотошоп, а все остальное (композиция, цвета, время, мотив картинки, технические навыки) не так важно.

Как мне объяснить им, что постобработка — важный этап создания хороших фотографий?

Просто из любопытства, насколько вы увеличили насыщенность и контрастность?
Помимо фотошопа и постобработки, им понравился результат?
Вы НЕ объясняете!
Есть отличная статья о фотолегитимности Эррола Морриса. Однако есть некоторые вещи, которые следует учитывать: отличается ли позирование от Photoshop? А искусственное освещение? Ждете, пока прохожие уйдут из кадра? mindator.blogs.nytimes.com/2007/09/25/…
Я так понимаю, у них никогда раньше не проявляли пленку, они просто смотрели негативы? :D
Я думаю, что не накрутил насыщенность. Может быть, контраст был немного завышен, но ничего неестественного.
JoanneC: Вы даже не можете посмотреть на негатив и увидеть что-либо, пока он не будет проявлен. Затем вы должны распечатать его, чтобы увидеть фотографию.

Ответы (4)

Фотограф, который утверждает, что изображение завершено после того, как сделал снимок, подобен врачу, который говорит, что вы выздоровели после того, как поставили диагноз: это требует лечения.

Используйте пример фильма. Когда-то вы выбирали пленку, химикаты, химический процесс, бумагу, обрезку и методы печати. Все это оказало огромное влияние на результат фотографии. Это была неотъемлемая часть создания окончательного изображения — «щелчок» затвора — лишь часть процесса. Сегодня цифровые технологии по-прежнему имитируют эти процессы вместе со всеми новыми методами, доступными фотографу.

Одна вещь, которую вы можете попробовать, это попросить их показать вам пример отличной фотографии, которая не была «покупана». Если вы определите это как любую фотографию, которая не была точно такой, какой она выглядела при срабатывании затвора, они, вероятно, не могут. Точно так же, как решения, принятые в фотолаборатории, оказали огромное влияние на конечный продукт в эпоху кино, решения, принятые за монитором компьютера, в цифровую эпоху оказывают то же самое.

Искусствоведы назвали фотографию Анселя Адамса «Восход луны, Эрнандес, Нью-Мексико» одной из величайших фотографий всех времен. Историк искусства Х. В. Янсон назвал эту фотографию «идеальным сочетанием прямой и чистой фотографии». Тем не менее, если вы изучите некоторые из более чем 900 отпечатков, которые Адамс сам сделал с негатива, станет совершенно ясно, что в течение более чем двух десятилетий он создал серию с замечательным диапазоном вариаций. Адамс исследовал взаимосвязь между различными элементами сцены, пока, наконец, не нашел то, что искал. Отпечатки, которые мы сейчас рассматриваем как «окончательные», не появлялись до 1960-х годов. Адамс сделал снимок в 1941 году.

Если ваши друзья не знакомы с историей фотографических технологий, вы, вероятно, не так много можете сказать, что изменит их мнение. Фотография, которая была «отфотошоплена», рассматривается неосведомленными массами как менее чем законная. Многие люди сегодня просматривают фотографию и сразу же помечают ее как «покупаемую», поэтому они могут отказаться принять какое-либо заявление, которое делает фотография, отрицать историческое событие, которое она изображает, или отвергнуть предположение, что такая фотография может быть произведена без «фотошопа». «Это если они не могут понять, как это было взято.

В конце концов, единственный человек, которого вы должны удовлетворить как артист, — это вы сами. Реализовал ли конечный продукт то видение, которое у вас было, когда вы делали снимок?

Добро пожаловать в одинокий мир «Художника»!


Статья Artnet.com об истории и текущей рыночной стоимости «Восхода луны, Эрнандес, Нью-Мексико».

Статья в Википедии о «Восходе луны, Эрнандес, Нью-Мексико»

Фотография Адамса в конце жизни, позирующего перед двумя репродукциями «Восхода луны…».

введите описание изображения здесь

Адамс также сравнил негатив с музыкальной партитурой, а оттиск с исполнением. Я думаю, что аналогия все еще актуальна в эпоху цифровых технологий.
С другой стороны, Анри Картье-Брессон, как известно, был равнодушен к постобработке. За него это делали другие, и он редко даже стригся. И, я думаю, все согласны с тем, что он сделал ряд отличных фотографий.
@mattdm: Если бы Картье-Брессон не нанял кого-нибудь, чтобы сделать за него работу в темной комнате, он все равно сделал бы столько же отличных фотографий, которых никто бы никогда не увидел! Большая часть разницы между ними заключается в том, что Адамс сосредоточился на пейзажах, где часто приходится много уклоняться и прожигать. Уличная фотография Анри заключалась в том, чтобы поймать людей на своих фотографиях в идеальный момент. Нет сомнений, что он был гением в чтении света на глаз и регулировке дальномера, не поднося его к глазам до того момента, пока он не захотел обнажить кадр.
@mattdm: Но отпечатки HCB по-прежнему делались опытными печатниками и отражали его предпочтения. Даже если он не выполнял эту работу сам, ситуация не аналогична необработанному файлу «прямо из камеры». theonlinephotographer.typepad.com/the_online_photographer/2010/…

Возможно, вы попали в ловушку, в которую попали я и большинство других: мы переусердствуем!

Поскольку мы видели унылое, почти монохромное, необработанное изображение, созданное с настройками по умолчанию, мы действительно чувствуем необходимость увеличить «мощность» (насыщенность, контрастность), чтобы сделать его ярким, как те постеры к фильмам и художественные фотографии, которые мы видим повсюду. над местом.

Хорошим началом будет провернуть его, а затем вернуть его на 50%. И если вы дальтоник, как я, возьмите обратно 75% :)

Это верно. Я думаю, что люди называют фотографию «отфотошопленной» только тогда, когда она кажется им искусственной. Конечно, иногда это намерение фотографа, но в некоторых других случаях термин «фотошоп» может означать, что фотография была плохо отредактирована.
Я также склонен перебарщивать с насыщенностью и контрастом. Мой совет, чтобы контролировать себя, — посмотреть на мою правку на следующий день. Почти каждый раз я потом уменьшаю эффект. Однако более важно найти смысл в ваших фотографиях, кроме создания довольно ярких цветов, что тривиально. Я думаю, что убойный сюжет и композиция поразят ваших друзей гораздо больше, чем насыщенные изображения.
Да, и яркие цвета могут быть частью этого значения - как райская фотография Азорских островов, или, может быть, лучше было бы меньше насыщенности, чем оригинал, как если бы вы посетили чешский концлагерь.

Хотя ответ уже принят, позволю себе добавить еще один недосказанный аргумент.

Постобработка — очень важный шаг, особенно в области цифровой фотографии. Смысл постобработки в том, чтобы а) исправить ошибки фотографа (линия горизонта, экспозиция), б) обогатить фотографию особым настроением, изменив ее цветовую гамму или внеся обрезку, в) сделать ее естественной. По крайней мере, последний пункт требует некоторого пояснения.

Цифровая камера имеет другой принцип работы, чем человеческий глаз. Он улавливает свет линейно (свет улавливается счетчиком каждым пикселем на датчике), тогда как человеческий глаз видит больше деталей в светлых областях и меньше в темноте. Мы говорим, что человеческий глаз имеет нелинейную цветовую гамму. Вот почему снимки в середине дня выглядят такими выгоревшими, если снимать их цифровой камерой. Баланс белого — еще одна похожая история, когда камера должна применять алгоритмы для определения правильного баланса белого. Человеческий глаз адаптируется автоматически. Можно сказать, что постобработка — встроенная функция человеческого мозга.

Чтобы фотография выглядела «естественно», мы изменяем кривую света, меняем баланс белого, улучшаем насыщенность и играем с рядом других настроек. Если это сделать достаточно качественно, человек, незнакомый с фотографией, ничего не заметит. Для него это будет стандартное, может быть, «красивое» фото.

Постобработка вполне оправдана в случаях, когда ее не видно (как на фото Ансела Адамса, цитируемого в ответе Майкла Кларка ) или когда она добавляет художественные эффекты. Когда ни то, ни другое не применимо, когда люди не видят в фотографии художественного, они стремятся к естественному. Я боюсь, что когда вы слышите, как люди говорят вам, что ваша фотография была отфотошоплена, это может означать, что вы слишком сильно ее изменили, так что она не выглядит ни художественной, ни естественной.