Мне любопытно, требуют ли различные инструменты, чтобы игрок каким-либо образом компенсировал (с точки зрения техники, например, силы, используемой для поклона, силы, используемой для удара, или изменения амбушюра) при игре низких нот по сравнению с высокими.
Скажем, на скрипке или виолончели, если вы используете одинаковый смычок для низкой и высокой ноты, будет ли одна нота звучать громче другой или обе они будут иметь одинаковую громкость? Учат ли струнных исполнителей, скажем, немного больше копать, чтобы сделать проект низкой или высокой ноты по сравнению с другой?
На кларнете или саксофоне, если одинаковые амбушюры и давление дыхания используются для низких и высоких нот, будут ли они звучать с одинаковой громкостью? (Кроме того, верхняя нота будет немного плоской или резкой?)
Мой опыт на гобое показывает, что если точно такое же давление дыхания и амбушюр используются для низкой ноты по сравнению с высокой нотой, более высокая нота будет иметь тенденцию быть плоской и быть более тихой из двух нот. Я предполагаю, что у двойных тростников есть особые характеристики, которые способствуют этому явлению.
Когда я пытаюсь лучше понять ситуацию, я подумал, что может быть полезно узнать, требуют ли другие инструменты также методов компенсации характеристик громкости, которые зависят от высоты тона играемой ноты.
РЕДАКТИРОВАТЬ: после публикации я понял, что этот вопрос больше похож на опрос, чем на конкретную проблему, которую необходимо решить, и поэтому будет сложно выбрать «лучший ответ». Я ценю ответы для конкретных инструментов, которые возникают из непосредственного опыта.
Как духовой инструменталист, я могу говорить только об этом семействе инструментов.
Но разницу, необходимую для игры в крайних регистрах, часто объясняют простой фразой:
Низкие ноты требуют больше воздуха, высокие ноты требуют более быстрого воздуха.
И простой эксперимент доказывает это: попросите тубиста сыграть, скажем, среднюю ноту C на уровне динамики forte и посмотреть, как долго он сможет ее удерживать. Вы будете поражены тем, как быстро им нужно перевести дыхание, когда они играют до на три (или даже две) октавы ниже.
Физика говорит нам, что более высокие частоты обладают большей энергией. Итак, если мы приложим одинаковое количество энергии — давление и скорость смычка для струнных, воздух для духовых — тогда низкие ноты, естественно, будут громче.
Впрочем, это чистая физика. Эффект невелик, и техника игры на реальном инструменте полностью его затмевает. Это наиболее заметно на фортепиано, арфе и перкуссионных инструментах, поскольку одна и та же техника используется для игры во всем диапазоне инструмента.
Для духовых инструментов, и особенно для духовых инструментов, необходимость использовать больше воздуха для поддержки высоких нот обычно означает, что высокие ноты легче играть громче. Игроки работают, чтобы иметь возможность играть любую ноту в любой динамике, но всегда есть точка, выше которой вы можете играть ноты только громко.
Скажем, на скрипке или виолончели, если вы используете одинаковый смычок для низкой и высокой ноты, будет ли одна нота звучать громче другой или обе они будут иметь одинаковую громкость?
Низкая нота будет громче. Но в игре на смычке так много всего, что я сомневаюсь, что опытные струнники вообще об этом думают.
Учат ли струнных исполнителей, скажем, немного больше копать, чтобы сделать проект низкой или высокой ноты по сравнению с другой?
Я не думаю, что это то, чему нужно явно учить. Это просто то, что будет учитываться в цикле обратной связи прослушивания/воспроизведения. Во всяком случае, я подозреваю, что вы думаете об этом с другой стороны — не позволяете низким нотам «гудеть» по сравнению с более высокими нотами.
На кларнете или саксофоне, если одинаковые амбушюры и давление дыхания используются для низких и высоких нот, будут ли они звучать с одинаковой громкостью? (Кроме того, верхняя нота будет немного плоской или резкой?)
Амбушюр должен немного измениться, чтобы поддерживать поле. Если вы попытаетесь сыграть высокую ноту с помощью амбушюра для низкой ноты, она будет плоской и может скрипеть. Поэтому, когда вы делаете прыжок с низкой ноты на высокую, вы вносите множество мелких корректировок, и одна из них — добавление большего количества воздуха для поддержки, что сводит на нет физический эффект.
Играю на саксофоне более 10 лет.
Нижние ноты обычно звучат громче, а высокие тише. Для более низких нот мы немного расслабляем челюсть. Более высокие ноты я просто буду помнить о тенденции и играть немного больше.
Как бывший игрок на кларнете и саксофоне, а нынешний виолончелист, я имел дело с этими проблемами большую часть своей жизни. Другие ответы довольно хорошо охватывают духовые инструменты.
Для струнных инструментов есть два основных способа стать громче: либо нажимать сильнее (чтобы струна растягивалась дальше, прежде чем оторваться от волосков смычка), либо играть быстрее (больше захватов/пропусков в секунду, следовательно, больше передачи энергии). Но это только начало.
В определенных пределах легче получить громкие тона, смыкая ближе к подставке, и мягкие тона, смыкая возле грифа. Если вы посмотрите на абсолютную амплитуду вибрирующей струны как на функцию положения, легко понять, почему.
Теперь, по различным уродливым физическим и материаловедческим причинам, производимая высота звука зависит от давления и общей амплитуды. Мы должны делать крошечные корректировки аппликатуры, чтобы оставаться в гармонии с изменением динамического уровня — это становится автоматическим по мере развития нашего навыка.
И должно быть совершенно очевидно, что из-за большой разницы в весе и толщине струн, что приводит к разным упругим характеристикам, каждую струну приходится сгибать с разной скоростью и давлением, чтобы оптимизировать выходной тон и тембр.
jjmusicnotes