Невероятно длинная нота флейты

Иногда я сочиняю для собственного развлечения, но у меня нет иллюзий создать что-то, что кто-то еще хотел бы услышать.

В одной из своих идей я хочу, чтобы длинная устойчивая нота флейты соединяла два движения. Другие инструменты остановятся на аккорде, но флейта продолжит играть. Следующая часть начнется с другого аккорда, в котором нота флейты играет другую роль.

Таким образом, нота может быть слишком длинной для комфортного воспроизведения или вообще для нее. Мне было интересно, смогу ли я создать иллюзию этой невероятно длинной ноты, попросив двух игроков сотрудничать. Один будет начинаться и исчезать, когда это необходимо, а другой будет появляться. Пары таких передач должно быть достаточно.

Осуществима ли идея?

Струны могут сделать это без особых усилий...
«У меня нет иллюзий создать что-то, что кто-то еще хотел бы услышать». Не продавайте себя дешево. Если вы пишете музыку, у вас есть редкий дар, который многие люди хотели бы услышать сами. Вы, конечно, не обязаны делиться своей музыкой, если вы этого не хотите, но если вы хотите, вы должны сделать это! :)
IIRC, именно этот трюк используется, чтобы сыграть Прелюдию Дебюсси к «После полудня фавна». Это не записано, но он просто написал слишком длинную ноту, чтобы ее можно было сыграть, и именно так люди составляют фразу IRL. (Кто-то может вскочить и поправить меня, если я указываю не на ту часть. Я на 90% уверен, что это была эта часть, но если это не так, то это мог быть Дебюсси или Фор)
Интересно, стремитесь ли вы к чему-то подобному: в скрипичном концерте Мендельсона фагот держит одну из нот от последнего аккорда первой части до перехода ко второй части. Я не играю на духовых инструментах, поэтому не могу сказать, что лучше для фагота сустейн, чем для флейты; но в этом случае одна нота не удерживается сама по себе задолго до того, как другие инструменты начнут постепенно возвращаться.
@wrschneider Да, я знаю, что идея не совсем оригинальна.
Конечно, для язычкового инструмента это легче, чем для флейты, но это было сделано. При чередовании игроков в партитурах, которые я читал, первый платящий обычно обозначается как играющий целую ноту плюс восьмую, в то время как второй игрок начинает, и так далее.
Переход между движениями 8 и 9 (Нимрод) вариаций «Энигмы» Элгара использует тот же эффект (хотя это один игрок и не должен быть неиграбельно длинным).
@CJBrew О, дорогой, это предполагает подсознательный плагиат.
@badjohn, возможно, но хорошие идеи остаются хорошими идеями, откуда бы они ни исходили :D
@Kevin +1 за этот комментарий! Всегда есть много музыки похуже!
@dalearn Я буду стремиться писать музыку, которая не будет самой плохой.

Ответы (6)

Передача возможна. Я думаю, круговое дыхание можно было бы классифицировать как #особый навык!

Но сколько времени вам нужно? Хороший флейтист может дать вам 30 секунд без специальной техники.

↑ Могу подтвердить — только что посмотрел «Рэйч 2» и «Весна священная» на этих выходных, и было невероятно много кашля, особенно с учетом того, насколько маленькой была аудитория.
Это может быть заразно. Я не имею в виду буквально, хотя это может быть и так. Я имею в виду, что после того, как один человек кашляет, другие, которые сдерживали свой кашель, могут почувствовать, что теперь они могут отпустить.
@KyleStrand Rach 2 и Rite of Spring на одном концерте? Где? Я часто хожу на выступления CBSO (симфонического оркестра города Бирмингема). Я люблю их, но есть один аспект, который мне не нравится: кажется, что их программы составлены путем извлечения названий из шляпы.
@badjohn Симфонический оркестр Колорадо. После антракта и перед началом « Обряда » дирижер воспользовался возможностью, чтобы рассказать публике, что две пьесы были написаны с разницей чуть более десяти лет, и объяснить некоторые ритмические и гармонические элементы, которые сделали « Обряд » таким новаторским и непохожим.
@LaurencePayne С CBSO у нас даже не так много связи. Мы пошли в прошлую субботу и получили: увертюру Бакса, Концерт для фортепиано с оркестром Грига и Кармину Бурана Орфа.
Цифра «30 секунд» будет сильно различаться в зависимости от диапазона и динамики рассматриваемой ноты. В общем, более высокие и громкие ноты требуют значительно больше воздуха на флейте.
@MichaelSeifert Нота будет Bb чуть выше скрипичного ключа, поэтому она не близка ни к одной из крайностей. Динамика тоже не будет экстремальной, тк мп. Легко слышно, но не более того.

Найдите флейтиста, который может делать круговое дыхание . Они реже, чем гобоисты с таким умением, но в наши дни оно становится все более востребованным.

Пока вы сочиняете только для развлечения, возможности MIDI-расширителей в любом случае будут важнее, чем возможности настоящих флейтистов.

Для справки: круговое дыхание используется австралийскими аборигенами при игре на диджериду.

Кажется достаточно простым написать две партии для двух разных флейтовых стульев. Просто добавьте метки дыхания в чередующихся местах. Затем вы можете нести заметку потенциально для всего произведения.

Я не думаю, что флейта достаточно громкая, чтобы вам нужно было беспокоиться о том, что одна часть затухает, а другая затухает (если, как вы описываете, есть другие аккомпанирующие инструменты).

Возможно, стоит помнить, что композитор (особенно тот, кто только начинает свой путь в жизни) должен писать как можно практичнее для выбранных инструментов. Флейта не была бы моим первым выбором деревянных духовых инструментов для исполнения длинной и открытой ноты. У язычковых инструментов это лучше по понятным причинам. Ваша длинная нота флейты должна быть настолько мягкой, что она может не достичь желаемого эффекта удержания внимания публики. Совмещение двух флейт сработало бы, но гобой был бы более заметным и достигал бы этого без особых усилий. Если вам действительно нужна флейта, то выбирайте две флейты.

Я согласен с другим пользователем, что если это просто для развлечения и все это останется в программном обеспечении, нет причин беспокоиться о такой практичности.

Если вас действительно интересует играбельность, то то, что вы предложили, вполне разумно. В частности, флейты могут проникать и исчезать очень тонко. Было бы полезно, если бы постоянно играло как минимум два человека, так как разница между одним и двумя игроками заметна.

Если вам удастся получить прочтение вашего произведения, это, скорее всего, будет через колледж или общественную группу/оркестр, и я не думаю, что разумно ожидать, что исполнители такого уровня будут дышать круговым движением или смогут поддерживать примечание для того, чтобы долго.

Моим предпочтительным методом обозначения было бы просто небольшое текстовое примечание, возможно, в виде символа и сноски, указывающее, что примечание может быть смещено, если это необходимо. Конкретное разъяснение того, как шататься, кажется ненужным, тем более что просто протягивать записку также допустимо, если это возможно.

Пример примечания: «Может быть в шахматном порядке среди двух или более флейтистов».

Невероятно длинная нота флейты
СпросиСетьПолитика конфиденциальности1y, 0v