Поиск предложения или настоящего названия для нового стиля иллюстрации

Общеизвестно, что плоский дизайн устаревает, новые иллюстраторы открывают двери для нескольких вариантов, которые в последние годы недооценивались. В то время как Flat Design появился как реакция на Skeuomorphism , где практически свел на нет все приемы, которые при этом выявил, понемногу дизайн отходит от этой жесткости, и, не возвращаясь назад, найти обзор недавно пройденных приемов.

Следуя схеме этих стилей и рассматривая работы более авангардных иллюстраторов, последовательность может быть следующей:

скевоморфизм

скевоморфизм

https://www.loungelizard.com/

Плоский дизайн

Плоский дизайн

Ян Каллвейт

Плоский дизайн 2.0

Плоский дизайн 2.0

Малика Фавр

Новый?

Новый

Михал Савтырук

На этот вопрос я ответил, назвав новый дизайн Flat 3.0 , что явно не совсем правильное название. Новый стиль является следствием, обновлением и продвижением плоского дизайна, но в нем почти ничего нет от плоского дизайна, кроме возвышения векторных изображений и отрицания растровых эффектов ( несмотря на то, что он сделан в Photoshop 😁 ).

Михал Савтырук

Михал Савтырук

Мэтью-Лайонс

Мэтью Лайонс

Привет

Эй Студия

У этого нового стиля нет названия, в Интернете есть страницы с описаниями или определяющими прилагательными, но нет имени, которое идентифицирует его, несмотря на общую техническую и стилистическую основу. Я вижу параллелизм в композиции, красках и форме с импрессионизмом. Я выбираю векторный импрессионизм .

Ле Суицид

«Суицид» , Эдуард Мане

введите описание изображения здесь

Последний сон , Леонид Афремов

Хотя эволюция Skeuom, Flat и Flat 2.0 была отмечена дизайном интерфейса, скоро мы найдем веб-дизайны с этим новым стилем, или, может быть, уже есть какая-то ссылка?

Кто-нибудь знает настоящее название или знает место, где можно найти предложение для названия этого нового стиля иллюстрации?

Мне нравится предложенное вами название, хотя у меня есть вопрос: оно кажется почти пересечением импрессионизма, экспрессионизма, кубизма и поп-арта... и, честно говоря, это нечто большее, чем прикосновение стиля архитектурной иллюстрации конца 60-х - середины 80-х, смешанного с тоже - есть ли там рубрика, которую мы можем найти для неологизма - нового слова или имени?
Это одна из целей вопроса. Названия многих художественных стилей возникли в результате дискуссий, критики, журналистов... Те, кого критиковали за то, что они изображали зверей (фовистов), в конечном итоге называли себя «фовистами».
Мы могли бы , конечно, связать это со стилем начала прошлого века, с такими вещами, как: Digi-Bernhardesque, Plakastil-digitale и т. д.

Ответы (2)

Я не уверен, что эволюция тенденций и стилей линейна, но это было хорошее объяснение.

Приведенные вами примеры напоминают мне ретро-стиль архитектурных визуализаций 50-х и 70-х годов. Есть некоторые стилистические элементы, например, мазок доски, но для меня основным элементом является:

«Перспективизм», «Перспектива 1.0» или «плоская перспектива»

Как и у авангардистских движений 20-го века (или, если уж на то пошло, у многих художественных течений), одна из основных предпосылок — сломать ранее существовавшие предпосылки.

В этом случае, если вы хотите сломать прежний визуальный стиль, не только плоский, но и явно двухмерный, очевидным выбором будет добавление глубины, добавление перспективы.


Я помню эту веб-страницу, которая сейчас не в сети :( https://www.awwwards.com/sites/flat-design-vs-realism

и предыдущей тенденцией были глянцевые и прозрачные эффекты. В этих примерах больше исследуются линии перспективы, чем текстуры или материалы.

Еще один пример постплоского стиля — изометрический дизайн: https://www.google.com.mx/search?q=isometric+illustration&rlz=1C1GKLA_enMX664MX664&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0ahUKEwiW3pni-7PdAhUHOawKHWn0CuAQ_AUICigB&biw=1920&bih=1012

Эти исследуют, опять же, перспективу.


Отредактировано:

Кража идеи user207001, назовем ее "Perpe"

Элемент перспективы верен, как реакция на плоскость. Что касается изометрического стиля, то он предшествует плоскому дизайну и является результатом пиксель-арта. Одним из лучших примеров изометрического стиля является отель Habbo , который работает с 2000 года, https://www.habbo.com .
Изометрические и многие стили, которые мы видим сегодня, намного старше. Например, мы могли видеть, что это применимо к работе Эшера. Я упоминаю его как эволюцию плоского стиля, применяемого в Интернете.
Конечно же, речь идет о цифровых стилях.

Эту возможность необходимо использовать. Не так уж часто можно предложить название для нового стиля. Мое предложение - Огслоблоб. Гугл этого не знает. (Как он мог, это новое дело).

Мой принцип выбора не нов. Исторический человек по имени Джордж Истмен нанял в 1888 году рекламное агентство, чтобы найти название для своих новых продуктов (=пленка для фотоаппаратов и фотоаппарат для пленки)). GE заявила, что название должно быть совершенно новым и ничего не означать. Новое имя было Кодак.

Если мы голосуем на основе предпочтений, я бы понизил этот ответ, потому что «Ogsloblob» не очень легко произносится или звучит совсем близко к стилю, который он изображает.
Этот ответ подводит меня к тому, что иллюстрации Михала Савтырука кажутся мне выброшенными полароидами.
Интересная мысль, связанная с этой темой, заключается в том, что движущей силой многих недавних изменений в духе времени стиля иллюстрации все больше и больше является мир концептуальной иллюстрации, концептуального дизайна для видеоигр и компьютерной графики для художественных фильмов — и во многих случаях концепция Искусство стремится к определенной «живописности» или «чернильности», даже будучи беззастенчиво цифровым. Возможно, новое имя должно каким-то образом олицетворять «концептуальное искусство».