Я пытаюсь найти самый быстрый способ, чтобы рисовать на высоком уровне. Я прилично владею Photoshop, но обнаружил, что трачу много времени на детализацию и чистку своего рисунка.
Итак, я начал исследовать и нашел Illustrator... изучил основы и столкнулся с проблемой, что каждый вектор должен быть закрыт. И это проблема для меня, потому что это означает, что я мог бы также рисовать в Photoshop, потому что мне все еще нужно нарисовать лишнюю линию и добавить неизвестное количество слоев к рисунку, чтобы достичь сложной цели в Illustrator.
ТОГДА Я НАШЕЛ ЖИВУЮ КРАСКУ И СДЕЛАЛ ЖИВУЮ! Такая замечательная идея, но, к сожалению, она не дает моим навыкам Photoshop необходимые инструменты (поскольку кажется, что можно использовать только слабый базовый цвет и некоторый градиент).
Длинная история... Интересно, можно ли нарисовать, например, сложное И реалистичное лицо с градиентами в Illustrator? Я нашел несколько направляющих и нашел их очень реалистичными (в основном пламя).
Ссылка на учебник: http://design.tutsplus.com/tutorials/create-a-burning-vector-match-using-gradient-meshes--vector-4349
Но можно ли применить эти приемы к лицу, чтобы воссоздать реалистичную цветовую схему? Можно ли использовать градиенты вместе с живой краской на том же уровне, что и руководство, или мне следует сосредоточиться только на градиентах? (Кажется, этому нужно научиться самому).
Если да: то есть ли у меня около 1000 странных теней из-за краев штрихов, которые я использую? И нужны ли мне штрихи за штрихами?
В конце концов, мой простой вопрос: смогу ли я когда-нибудь достичь навыков, необходимых для рисования реалистичных монстров, таких как ЧУЖОЙ? или мне просто вернуться к Photoshop и его системе слоев.
Кажется, я не могу найти свой путь, все, что я знаю, это то, что если это сработает, я смогу сэкономить 3–5 часов в следующий раз, когда мне нужно будет что-то нарисовать, и при этом оставаться довольным результатом.
Пожалуйста, помогите мне.
Это больше похоже на длинный комментарий.
Переход от пиксельной графики и естественного медиамышления к векторной графике для многих пользователей представляет собой огромный психологический скачок*. Требуется некоторое усилие около месяца или 2 очень интенсивных усилий, чтобы действительно войти в это. Самый быстрый способ научиться — это начать с нуля.
Но нет никаких причин, по которым вы не можете одновременно работать и в иллюстраторе, и в фотошопе.
* Это немного похоже на переход на 3D-графику
В принципе, похожий на джуджа, здесь мой пост больше касается причин и попыток, чем того, что.
Если вы находитесь на плато в своем обучении конкретным цифровым процессам, то почему бы не сделать шаг назад? Возможно, вы сможете достичь большего совершенно другим способом. Иногда я обнаруживаю, например, что идеальное изображение невозможно создать в цифровом виде, и я возвращаюсь к карандашам, чернилам или кистям. Или даже, если вы думаете, что это сработает для вас, смешайте это; создавайте слои в своем цифровом изображении с помощью кистей, а затем сканируйте их.
Я считаю, что цифровые интерфейсы в определенной степени мешают творчеству.
Есть так много сред для работы, что у меня возникло искушение отметить этот вопрос как слишком широкий!
Ну, вы всегда можете просто продолжать учиться рисовать в Photoshop, обычно это выбор номер один для цифровых художников. Вы также можете попробовать другие программы, такие как инструмент для рисования SAI, просто проведите небольшое исследование. Мне лично нравится использовать Photoshop, поначалу он был очень хромым, но с практикой вы должны стать лучше, быстрее и организованнее.
Если вы хотите знать, как рисовать портреты в Illustrator, есть несколько руководств, таких как этот: http://design.tutsplus.com/tutorials/how-to-create-a-greyscale-monochrome-vector-portrait . -в-adobe-illustrator--cms-25748
Удачи.
Лучано
Кай
Райан