Происхождение асимметричной раскладки клавиатуры фортепиано

Возвращаясь к древности, вещи всегда развиваются так, как они идут, потому что на протяжении веков люди находят это наиболее практичным и популярным методом. Объяснение «почему» — это в лучшем случае туманный вопрос.

Клавиатура сначала развилась, чтобы играть массивы церковных колоколов. «Ключи» представляли собой большие тяжелые рычаги с ручным и педальным управлением, которые приводили в действие веревки, звонившие в колокольчики, и требовали, чтобы исполнитель переносил вес своего тела на каждый рычаг. Не было возможности заглушить каждый колокол или ограничить продолжительность звучания каждой ноты; каждый колокол продолжал звонить после удара. Колокола будут устроены и настроены для воспроизведения очень простых мелодий в ладах и гаммах с несколькими нотами, где звонкие обертоны колоколов не будут слишком сильно конфликтовать друг с другом. Хроматизма избегали; серия обертонов самого низкого колокола и основного тона давала чистейшую гамму с наименьшим конфликтом обертонов.

Первые примитивные духовые органы были изобретены в 228 г. до н.э. (до использования клавиатур, управляющих колоколами), и они начали включать в себя клавиатуры, которыми можно было управлять пальцами, которые должны были быть достаточно сильными, чтобы открывать и закрывать клапаны сжатого воздуха. идущий к трубам (сжатый воздух подавался кем-то, кроме клавишника, который накачивал воздушные мехи.) Это означает, что клавишник мог контролировать не только начало каждой ноты, но и точку, в которой она остановилась.

Справедливо сказать, что первые клавишные на первых органах западной цивилизации, которые, безусловно, были редкими, дорогими и сложными механическими устройствами для своего времени, были созданы для аккомпанемента певцам, которые пели григорианские песнопения или мелодии аналогичной структуры. Эти мелодии придерживаются определенного очень строгого «лада» или гаммы и не включают хроматизм или модуляцию. Они также вообще не включают гармонию или аккорды. Таким образом, трубы должны были быть построены и настроены для воспроизведения только тех нот, которые необходимы для такой очень простой музыки, которая была намеренно ограничена по своему объему. (Поначалу дополнительные трубы, настроенные на хроматические тона, увеличивали стоимость и снижали надежность такого дорогого и тонкого инструмента, поэтому, несомненно, их избегали.) Независимо от основной высоты камертона, на которую все они были настроены,

По мере того как западная музыкальная композиция и теория постепенно становились все более изощренными, а мелодии сочинялись более сложными, потребуются дополнительные тона не только на клавиатуре органа, но и на других музыкальных инструментах с аппликатурой, таких как деревянные духовые и струнные инструменты с ладами. . Я могу себе представить, что были построены последовательные поколения духовых органов, которые постепенно добавляли один за другим дополнительные хроматические ноты. Сомневаюсь, что современная раскладка клавиатуры от 12 нот до октавы появилась за одну ночь. Но дело в том, что по мере добавления дополнительных шагов, находившихся междуУстановленные 7 тонов натурального минорного звукоряда, логичным местом для размещения дополнительных клавиш, по-видимому, было физическое расположение каждой новой клавиши между двумя клавишами, представляющими высоты, настроенные непосредственно ниже и выше вновь введенной высоты. Размещение их выше по высоте и дальше назад, а также использование клавиши меньшего размера, похоже, хорошо работает для клавишников, концентрирующихся на игре на «белых» клавишах. Это просто медленно развивалось таким образом.

Стоит отметить, что до сравнительно недавнего времени клавишники не использовали все десять пальцев для игры на клавиатуре! Инновация в использовании больших пальцев была популяризирована не кем иным, как И. С. Бахом (1685-1750) , и к тому времени клавиатуры уже были стандартизированы по физическому размеру и расположению клавиш, которые мы видим на фортепиано сегодня. До Баха большинство клавишников использовали только первые три пальца каждой руки: шесть пальцев, а не все десять. Поэтому кажется, что то, что стало стандартной раскладкой клавиатуры, которую мы видим сегодня, должно было развиться, играя только с этими шестью пальцами. Но Бах обнаружил, что может играть гаммы, последовательности аккордов и все музыкальные пассажи всеми десятью пальцами на уже имевшейся у него клавиатуре, и это было большим преимуществом.

Стоит отметить, что в периоды Возрождения и Барокко, безусловно, были клавиатуры для духовых органов и для ударных инструментов, таких как клавесин и клавикорд, которые имели более 12 клавиш и высоты звука на октаву, а в некоторых случаях гораздо больше. Сегодня все еще строятся духовые органы, которые являются точными копиями инструментов в стиле барокко и имеют несколько стандартную (для той эпохи) раскладку из 15 нот и клавиш на октаву, используемую для исполнения музыки в стиле барокко в средней настройке. Сегодня это звучит безумно для нас, но они существуют.

15-клавишная органная клавиатура «сплит-клавиша» для игры в стиле барокко означала один строй. Это из рабочего органа в Бостоне, штат Массачусетс, США.

Согласно «Настройке» Скотта Р. Уилкинсона (стр. 39), «23 февраля 1361 года Николас Фабер завершил строительство органа для собора в саксонском городе Хальберштадте... это было первое появление что должно было стать современной клавиатурой». У этой клавиатуры было 3 руководства, третье состояло из девяти передних клавиш и пяти приподнятых задних клавиш, сгруппированных по две и три. Преториус нарисовал ее схему в своей книге Syntagma Musicum, 1619. Так что это должно быть даже раньше, чем упомянутая выше клавиатура в 1380 году.

Согласно Николасу Меесу в его статье «Клавиатура» в Grove Music Online http://www.oxfordmusiconline.com/subscriber/article/grove/music/14944 (авторитетный источник), первая известная асимметричная клавиатура датируется 1380 годом и представляет собой Руководство. клавиатура положительного органа из Норрланда. Изображение и статью с описанием аналогичного органа того же периода (на шведском языке) можно найти по адресу http://www.historiska.se/historia/manadensformal/2004/mfjuli04/ .

По-видимому, хроматические клавиши предназначались не для транспозиций, а для воспроизведения идеальных или почти идеальных терций в полифонии. Это привело к их размещению на другом уровне.

Необходимость транспонировать и играть в разных тональностях возникла позже, когда уже были установлены хроматические тональности (изначально настроенные на чистые гармонические терции).

Клавиатура симметрична относительно двух точек: Dестественной клавиши и клавиши Gдиез/ Aбемоль.

Если вы произвольно выберете Cнатуральную или какую-либо другую тональность, вы просто выберете неправильную точку.

FWIW, ключевые подписи также работают симметрично, но в этом случае легче всего увидеть симметрию, начинающуюся с Cмажора, или, точнее, ключевую подпись с нулевыми диезами или бемолями. Каждая половина шага выше и ниже Cбудет иметь одинаковое количество диезов или бемолей, и две клавиши будут «противоположными» в отношении диезов или бемолей. Бывший. на полтона выше Cмажора находится Dбемоль-мажор с ключевой подписью из 5 бемолей, на полтона ниже Cмажора - Bмажор с ключевой подписью в 5 диезов. На целую ступень выше C— Dмажор с ключевой подписью из 2-х бемолей, на целую ступень ниже C— Bбемоль-мажор с ключевой подписью из 2-х бемолей. Продолжает удаляться отCтаким образом, на полшага, и две ключевые подписи всегда имеют одинаковое количество диезов или бемолей.

Асимметричное расположение черных и белых клавиш затрудняет транспонирование музыки и изучение гамм, поскольку одна и та же гамма имеет другое расположение при воспроизведении в другой музыкальной тональности.

Ваши комментарии по поводу белых клавиш и диатонической гаммы, григорианского пения и т. д. в основном верны. Тональной основой музыки является диатоническая гамма, дополненная хроматическими нотами. Но современных концепций фиксированной высоты звука, тональности, транспонирования и т. д. не существовало в Темные/Средние века, когда появились григорианские изменения. Им бы и в голову не пришло транспонировать музыку на любую из 12 хроматических тоник, каждая из которых имеет фиксированную частоту. Кроме того, вы можете увидеть исторические примеры клавиатур, у которых не было белых/черных клавиш, а был просто ряд одинаковых клавиш или кнопок. Имейте в виду, что клавиатура была разработана для музыкальных целей тех древних времен, а не нашего современности. То, что мы имеем сейчас, является результатом музыкальной эволюции.

Нетранспонирующий аспект старинной музыки и клавишных не был уникален только для такого рода инструментов. Например, у ранних валторн не было клапанов, и поэтому они были привязаны к одному основному тону, например F. Валторну и поменять "жулики" - вытащить и заменить участок трубы, чтобы сменить рожок на другой ключ. Стандартная настройка гитары имеет аналогичный фиксированный аспект, когда инструмент в основном настраивается вокруг Gмажора. Игра за пределами этих фиксированных настроек представляет различные проблемы для любого инструмента. Проблема не только в клавиатуре. Попросите нескольких рок-гитаристов сыграть в интонации Aили во Gфлэте... вот увидите.

Кроме того, не думайте, что играть «все белые клавиши» на клавиатуре легко. Шопен считал это трудным и заставлял начинающих учеников играть в других тональностях. Ключевые подписи с некоторыми диезами и бемолями на самом деле более естественно подходят для руки и удобны для игры.

Как и в любом другом деле, вам нужно практиковаться, чтобы развивать навыки. Если вы правильно потренируетесь на клавиатуре, играя на всех 12 (на самом деле 15) мажорных и минорных клавишах, вы в конце концов преодолеете мысль о том, что играть за пределами «всех белых клавиш» сложно. Хотя, по моему личному опыту, я признаю, что B/Fтритон и «асимметричный цвет» идеальных квинтов, связанных, например B F#, с тем, где я сталкиваюсь с проблемами раскладки клавиатуры при игре определенного септаккорда.

Думаю, это просто следствие механики. Деревянные рычаги, достигающие фортепиано, расположены примерно на одинаковом расстоянии друг от друга, чтобы обеспечить одинаковую устойчивость. Черные клавиши приподняты, поэтому, если бы они были значительно смещены в сторону от своих подшипников, они бы легче застревали при выкручивании. Более широкие белые клавиши не приподняты, а находятся в той же плоскости, что и их подшипники, и, я думаю, их легче дополнительно стабилизировать снизу.

Таким образом, раскладка фортепиано более или менее соответствует тому, что вы получите, сначала разместив черные клавиши (и на самом деле белые заглушки между черными клавишами) «правильно» в соответствии с их положением в двенадцатитоновой шкале, а затем правильно расставив белые клавиши. в соответствии с их положением в семитоновой шкале, а затем наилучшим образом выравнивая их. По сути, это равноотстоящий двенадцатишаблон (соответствующий рычагам и прикрепленным к ним черным клавишам и белым заглушкам) против равноотстоящего семишаблонного (соответствующего переднему расположению белых клавиш). Это настолько логично, насколько это возможно.

Да, и если вопрос в том, зачем вообще добавлять диатоническую белую гамму впереди: она хорошо соответствует западным гаммам и обозначениям. Есть инструменты, которые отказываются от этой связи, например, хроматические баяны . Транспонировать с их помощью очень просто. Но играть ноты онсайт уже примерно в два раза сложнее, чем транспонировать онсайт на фортепианной клавиатуре, и сколько вы знаете людей, которые могут это делать?

Игра на гитаре (другом полифоническом инструменте) по нотам, а не по табулатурам, требует аналогичных навыков чтения с листа.

Эта старая книга объясняет многие темы гармонии и симметрии клавиатуры:

РОДЕС, Альфред. «Любопытство клавиатуры и нотного стана, или Обозначение нотного стана, основанное на научной основе в соответствии с законом излучения от фиксированных центров, которые лежат в основе конструкции клавиатуры, гармонии и модуляции».

https://archive.org/details/curiositiesofkey00rhoduoft?q=alfred+rhodes