Должен ли я отказаться от грубых набросков при разработке окончательной версии?

У меня есть серия бумажных эскизов, сделанных как часть моего процесса дизайна. Когда я перевожу дизайн на следующий этап, я создаю лучшее представление своего дизайна, которое основано на моих эскизах и в конечном итоге приведет к моему окончательному дизайну. Отбрасываете ли вы грубые наброски продукта? Некоторые из моих набросков очень грубые, и я чувствую, что это может помочь мне отказаться от тех, которые я не использовал, чтобы отточить мой окончательный дизайн. В то же время я хотел бы сохранить хотя бы пример моего мыслительного процесса в связной / хорошо представленной форме.

В моем колледже/университете частью нашей практики было сохранять всю работу разработчиков в журнале, включая любые черновики и заметки, даже если они были на пачке сигарет. Первоначально, конечно, это должно было отслеживать мыслительный процесс, а не полагаться на финальную часть (только) представленную. Тем не менее, запись рассматривается как полезный инструмент для запоминания и, возможно, источник вдохновения для будущих брифингов. Вы не обязательно будете показывать их клиенту, но это полезно для наставничества/обучения и презентации студентам. На каком-то этапе вы также должны сделать это - дает вам возможность личного обзора / пит-стопа для вашей практики.

Ответы (2)

Никогда не выбрасывайте эскизы. Они могут содержать идеи и вдохновение для других проектов или даже более поздних версий того же проекта. По крайней мере, вы сможете обдумать их позже и вдохновиться на новую работу.

Они также могут служить иллюстрацией при представлении вашей работы. Например, если определенная форма или другое решение кажется очевидным и очевидным выбором, который клиент, вероятно, ожидает от вас, вам может быть полезно показать свои наброски этой идеи и использовать их, чтобы показать, почему вы не прошли через это . с таким направлением мысли.

Я использую дневник, чтобы делать наброски и даже рисовать и делать небольшие заметки. Я так привык иметь хранилище старых идей и набросков, что чувствую себя потерянным без него, когда начинаю новый проект. Когда я рисую на ненужном листе бумаги, мне даже больно выбрасывать его в мусорное ведро!

Хороший ответ, но я рекомендую держать все это в порядке, и некоторые из них будут дерьмом и не заслуживают архивирования.
Вчерашнее дерьмо может стать завтрашним золотом. Я лучше оставлю слишком много, чем слишком мало.
Следующий вопрос: как часто вы пересматриваете вещи и сколько из них видно в вашем рабочем пространстве?
@AndrewWelch Вы задаете довольно точные вопросы о процессе, который, по крайней мере, частично является искусством. Я хотел бы обсудить это с вами в чате по графическому дизайну в подходящее время, но боюсь, что не смогу назвать точные цифры.

Я только что наткнулся на эту тему, когда работал над проектом, и подумал, что стоит ответить на ваш вопрос.

Это настоящее совпадение, потому что в конкурсе, к которому я только что присоединился, организатор конкурса специально просит показать прогресс работы от эскиза до цифрового. Я не только сохраню эскизы, но и добавлю скриншоты своей работы.

В своей практике я делаю это не просто для того, чтобы показать, что работа моя и оригинальная, а потому, что я хочу показать потенциальному клиенту процесс создания моей работы.

1) Клиент лучше понимает рабочий процесс и объем работы, которую я вкладываю в свою работу (иногда недооцененную клиентами).

2) Я думаю, что эта часть процесса может помочь как клиенту, так и дизайнеру в случае необходимости изменений, поскольку клиент лучше видит всю работу, чтобы изменения можно было вносить быстрее и эффективнее.

3) Я согласен с постом Винсента. Я сам черпаю вдохновение из старых эскизов, которые использовал для других проектов. Иногда я беру 1 или несколько элементов определенного эскиза или перерисовываю тот же эскиз снова, и в процессе появляется новая иллюстрация.

4) Я сохраняю все черновые и лучшие эскизы. Я оставляю свои наброски рядом со своим столом на полке, чтобы к ним был легкий доступ. Это важно, потому что их можно быстро просмотреть. Если я не буду использовать эту систему, это будет слишком раздражающим и тратит время на поиски всех рисунков по дому, и в конечном итоге я никогда не буду смотреть на свои старые работы.

Единственным недостатком этого процесса является то, что в моей студии повсюду летает бумага! Так что время от времени вам приходится наводить порядок, потому что ваша рабочая среда может стать очень грязной... вы будете рисовать на бумаге!!!

Это мои 2 цента. Я надеюсь, что это помогает.

Эскизы не для клиентов. И любой спонсор «конкурса», запрашивающий их, кажется немного подозрительным. Показывать клиентам эскизы — это нормально, но, как правило, вы не всегда хотите, чтобы ваши клиенты видели, как делается колбаса. Эскизы также являются вашей собственной проприетарной работой. Стратегически это не всегда может быть чем-то, что вы хотите показать своим клиентам.
кажется разумным, но я согласен с @ DA01 в том, что это не всегда хорошая идея, поскольку клиенты могут не беспокоиться о том, чтобы увидеть это. И, честно говоря, это, скорее всего, так и есть.
Я участвую в конкурсах в течение долгого времени, и у меня никогда не было проблем ни с одним из участников конкурса. Они Гарантированы, чтобы дизайнеры благополучно заплатили. Нет ничего подозрительного, если Организатор/Клиент Конкурса просит показать эскизы. Я не согласен с тем, что не показываю процесс «как я делаю свои собственные работы». Я думаю, что не показывать — это «старая концепция» дизайна. В настоящее время у клиентов гораздо больше знаний, чем в прошлом, некоторые из моих графических дизайнеров нанимают меня для работы по иллюстрации.
Иногда им интересно узнать подробности, и я без проблем делюсь с ними своими набросками. Чем больше клиенты смогут узнать, тем больше пользы «мы», сообщество дизайнеров, сможем получить в будущем, когда будем общаться с клиентом. Это мое мнение, но я понимаю вашу заботу о том, чтобы показать свою работу, мы просто разные. В любом случае, я рад, что вызвал небольшую дискуссию по этой проблеме, разница помогает развивать сообщество, ура!