Я пытаюсь понять процесс перехода от первоначальных набросков жестов к завершенному рисунку. Большая часть инструкций, которые я видел, говорит о фазе жестов и поздней фазе деталей, но очень мало о перемещении между ними. Лучший пример, который я видел до сих пор, — это «Как рисовать в стиле Marvel» , но он просто немного машет рукой с несколькими абзацами о добавлении деталей непосредственно к первоначальному эскизу и четырем изображениям, переходящим от эскиза к окончательной форме.
Большая часть других дискуссий, которые я видел о рисовании жестами, говорят о том, что это в основном только разминка / захват и что его следует рассматривать как одноразовый кусок после того, как «настоящий» рисунок уже идет полным ходом. Я понимаю, что рабочие процессы уникальны для каждого человека, но кажется, что должны быть общие рекомендации по эффективным рабочим процессам для промежуточных стадий.
В настоящее время я работаю с карандашом/бумагой, но я вижу, что перехожу на цифру, так как я представляю себе, что рабочие процессы становятся намного проще, когда вы можете наслаивать свой рисунок и размещать его таким образом.
Хотя вы ищете, как подойти к средней стадии рисования, ваша проблема может быть в начале, основываясь на вашем комментарии:
"стирание наносит значительный ущерб бумаге"
Я бы посоветовал начать с легкого графитного карандаша, такого как 6H, для начала рисования. По мере того, как вы приближаетесь к желаемому виду, переходите на карандаш более высокого качества, например, HB или 2B. В начале рисования вашим первым шагом должно быть сосредоточение внимания на форме фигуры и разрешении контурных линий. Пока вы делаете это, помните о своих пропорциях, чтобы впоследствии вам не пришлось вносить большие изменения в общую композицию.
После того, как вы нарисуете грубую линию, подумайте, откуда будут исходить ваши источники света, и начните с очень легкого затенения, чтобы придать форме некоторую глубину. Важно, чтобы вы создавали затенение медленно и не становились слишком темными слишком быстро. Если вы когда-либо сомневаетесь в необходимости внесения больших изменений, просто возьмите кальку, положите ее на рисунок и сначала примерьте ее, чтобы увидеть, как она выглядит.
На этом этапе нужно добавлять небольшие детали и работать с разными частями рисунка, а не слишком долго сосредотачиваться на одной части. Вы хотите свести рисунок в единое целое и не выводить одну маленькую часть слишком далеко впереди остальных на случай, если позже вы решите что-то изменить.
Следующим шагом будет заключительная часть рисунка: сделать его цифровым, перейти к перу и тушью или добавить цвет. Еще пара советов, которые помогли мне с иллюстрациями: сделайте перерыв в своей работе и вернитесь к ней, чтобы посмотреть на нее свежим взглядом. Другой вариант — показать свой рисунок кому-то другому, чтобы получить его совет, это не обязательно должен быть иллюстратор, и на самом деле иногда лучше, чтобы на него посмотрел человек, не занимающийся искусством, чтобы держать вас под контролем.
Бентех
Скотт
цграссер
DA01