Как настроить баланс белого на фотографиях, снятых в условиях смешанного освещения?

Важно понимать, что разные типы освещения создают разные «цветовые оттенки» света на фотографии. В то время как глаз отлично справляется с коррекцией цвета «на лету», наши камеры вообще не очень хорошо справляются с задачей настройки в смешанных условиях. Это может привести к ярко-желтым/оранжевым изображениям или болезненно-зеленым, в зависимости от освещения в данном месте. Как правило, подходы к корректировке освещения в смешанной среде зависят от степени вашего контроля над окружающей средой. Решение состоит не в том, чтобы делать все эти вещи, а в том, чтобы знать о каждой из них, чтобы вы могли сделать одну (или несколько) в зависимости от ситуаций, с которыми вы сталкиваетесь.

Полный контроль

(Эти решения предполагают полную возможность контролировать «нестудийную» среду, где будут делаться снимки. Из-за природы полного контроля над местом это в некоторой степени также предполагает большой (почти) бюджет и значительную сумму. пора спроектировать окружение.)

• Выключите «контрастный» источник(и) света . Первое, на что нужно обратить внимание, это то, можете ли вы выключить один (или несколько) конкурирующих источников света. С точки зрения «простых решений» это всегда то, на что я обращаю внимание в первую очередь, потому что, если я могу удалить «нарушающие» источники света щелчком выключателя, я часто могу вернуть цветовой оттенок к «нормальному» (или близкому к в любом случае нормально). Иногда я даже ловил себя на том, что выключаю лампы и приклеиваю клейкой лентой или зажимаю свои собственные вспышки внутри лампы, чтобы обеспечить освещение объекта с «правильного» направления (например, когда лампа находится в кадре, поэтому включение ее могло бы быть ожидаемым).
• Подавите окружающее освещение. Если вы не в состоянии отключить контрастные источники света, «следующим лучшим решением» может быть просто подавить нежелательный свет своими собственными источниками света. Это работает лучше всего, если вы можете пролить достаточно света, чтобы полностью осветить сцену (например, если у вас достаточно мощности только для освещения объекта ИЛИ фона, но не объекта И фона), это будет сложно осуществить. . Я включил это, потому что знаю фотографов, которые делают такие снимки, когда у них есть время для разработки подобных решений. Для тех из нас, кто работает больше «на лету» или является любителем, вероятно, нецелесообразно полностью проектировать освещение таким образом.
• Гелирование всего — это «голливудское» решение для использования в практичных местах, и если вы посмотрите на многочисленные дополнения «за кулисами» на DVD, вы часто увидите комбинации гелей, используемых повсюду… Гели CTO на всех вольфрамовых, CTG на флуоресцентных , гели ND или CTB на всех окнах и т. д. Хотя часто нецелесообразно наносить гель на все, это по существу обеспечит правильный цветовой баланс. Я включил это для полноты картины, но для «большинства из нас» это будет непрактичный вариант, за исключением работы над крупномасштабной платной съемкой (где такие вещи делаются постоянно)…

Частичный контроль

(Эти решения часто могут работать в ситуациях, когда полный контроль над окружающей средой невозможен, но у вас есть время, чтобы хотя бы немного заранее спланировать свою фотографию или подготовить окружающую среду)

• Гель что- то . Если я нахожусь в среде, которая содержит 3 разных типа освещения, у меня может не быть времени, материалов или средств, чтобы все гелировать… Но если есть выбор, я часто выбираю гелирование чего- то . Вообще говоря, я пытаюсь склеить флуоресцентные краски, если это возможно, потому что с изображением с оранжевым оттенком легче работать, и оно выглядит более «правильным» для глаз. С другой стороны, изображение с тяжелым зеленым оттенком… Это выглядит хорошо, только если вы находитесь в Матрице.
• Контролируйте углы. Это будет зависеть от ситуации, но иногда можно устранить «нарушающие» источники света, просто не снимая в направлении источника света. Например, я недавно снимал свадебный прием в тренажерном зале с множеством уродливых флуоресцентных ламп наверху, а также с одной стеной спортзала, полностью закрытой окнами. Решением стало сбалансировать флуоресцентные лампы и просто не снимать ничего, когда моя камера была направлена ​​в сторону окон (хотя, по общему признанию, не снимать в сторону больших эркеров было еще и потому, что это была дневная свадьба, а дневной свет затмил бы все мои фотографии). ).
• Баланс белого для основного объекта (ов) — если «все остальное не работает» и у вас нет других доступных вариантов, по крайней мере, баланс белого для объекта. Это позволит (более или менее) получить правильный цветовой оттенок для тонов кожи, которые являются наиболее важным элементом большинства изображений. Остальные цвета на фотографии могут быть отключены, но для некоторых фотографий это будет простительно, а на других у вас есть несколько вариантов, доступных вам при публикации.

Нет управления

(Хотя это могут быть решения, которые были получены заранее, поскольку они являются решениями постпроизводства, они также могут быть использованы в качестве «последней попытки», когда либо во время съемки не предпринимался контроль цвета, либо не предпринимались попытки контроля цвета. успешный.)

• Преобразование в черно-белое. Если вы не смогли ничего сделать для управления смешанным освещением и/или освещение получилось непривлекательным, несмотря на попытки его контролировать, один из ответов может состоять в том, чтобы просто сделать изображение черно-белым, чтобы удалить весь цветовой оттенок.
• De-saturate in post — это особенно эффективно в ситуациях, когда вольфрамовое освещение сделало изображение слишком оранжевым. Часто можно просто «обесцветить по вкусу» и добавить немного синего (чтобы смягчить розовый цвет, который неизменно возникает в результате обесцвечивания).
• Замаскируйте область (области) с неправильным цветовым оттенком и восстановите их баланс. Отнимает много времени, но, безусловно, вариант, если у вас есть изображения, которые нужно сохранить, но цветовой оттенок неправильный. Можно придумать что-то относительно хорошо выглядящее, исправив фотографию по тонам кожи, а затем используя маски для дальнейшей коррекции любых областей, где оставшийся цвет выключен.

Единственное, что я всегда стараюсь сделать, это отметить что-то в основном объекте или, по крайней мере, в той же комбинации света, что и основной объект, то есть от «нейтрального» серого до почти белого*, на мой взгляд. Это может быть что-то маленькое, например, пуговица на блузке или кабель для наушников iPod. Затем, когда я прихожу домой и получаю изображение в светлой комнате, я использую пипетку, чтобы установить начальный баланс белого. Если это не соответствует тому, что помнит мой разум, я поправлю его оттуда, но обычно это просто вопрос уменьшения величины сдвига (приблизить его к середине), так как это, кажется, приводит к слишком большому смещению на на регулярной основе.

Как говорит Джей Лэнс, наши глаза действительно хорошо уравновешивают эти цветовые сдвиги, намного лучше, чем наши камеры, поэтому независимо от того, что вы собираетесь получить, вы получите более выраженные различия в своих изображениях при смешанном освещении. Я обнаружил, что вместо обесцвечивания уменьшение настроек «яркости» или «четкости» в LR может помочь отфильтровать некоторые из них и приблизить изображение к тому, что «видил глаз».

* Я говорю «почти белый», потому что, если он действительно белый, есть риск, что он будет пересвечен на одном канале, а регулировка баланса белого будет совершенно шаткой, когда я попытаюсь его использовать. По крайней мере, это был мой опыт.

Это нужно добавить к очень информативному ответу Джея:

• Преобразование в частично цветную фотографию. Вы знаете, эти черно-белые фотографии ТОЛЬКО с женихом и невестой в полном цвете. Если вы выбрали этот тип постобработки во время съемки , то все становится довольно просто, просто убедитесь, что ОДИН основной источник света освещает жениха и невесту. У вас также есть простая возможность подавить другие источники света с помощью вспышки.

Пример (из поиска изображений Google):

Это может иногда создавать некоторые визуально яркие изображения. Я также вижу эту технику, используемую во многих фотокнигах студий свадебной фотографии.

• Если вы снимаете в RAW, потом легко настроить баланс белого. Скажем, у вас есть два источника света, дневной свет и вольфрам. Вы можете вывести два файла JPEG одной и той же фотографии с двумя разными настройками баланса белого. Затем вы можете наложить их друг на друга в Photoshop и выборочно стереть область, где баланс белого неправильный. Вы также можете установить растушевку края и перекрестное затухание областей, где изменение цветовой температуры происходит постепенно. Занимает много времени, но это решение. Также должно помочь небольшое уменьшение насыщенности.

В Lightroom в модуле «Разработка» внизу панели есть панель «Калибровки камеры». Из четырех вариантов последним является ползунок блюза; чтобы исправить оранжевые оттенки, когда у вас есть конкурирующие сценарии окна и электрического освещения, сдвиньте верхний синий ползунок вправо примерно до 20, а нижний синий ползунок влево примерно до 40 — или значений, которые устраняют или уменьшают оранжевый оттенок.

Вы также можете сдвинуть нижний зеленый/желтый ползунок влево, чтобы уменьшить желто-зеленый оттенок, который может возникнуть, и вы также можете немного сдвинуть нижний оранжевый/красный ползунок влево.

Если у вас есть серия изображений с одного и того же события с этой конкретной проблемой оранжевого оттенка, вы можете создать предустановку: когда у вас есть «рецепт», который вам нравится, на левой панели в Пресетах щелкните знак +, чтобы создать этот пресет. Дайте ему имя и найдите его в пользовательских пресетах.

Я оставляю ручной нейтральный (5000K) баланс белого для сомнительного освещения. Это записывает то, что «видит» камера, без изменения цвета. Затем легко настроить баланс белого в необработанных изображениях. Я понимаю, что это может быть нетрадиционно, но это работает просто отлично.