Какую пленку следует использовать для черно-белых «официальных» снимков на открытом воздухе?

Мне интересно, какой тип черно-белой пленки лучше всего подходит для съемки качественных фотографий на открытом воздухе, которые передают качество деревьев и т. Д., И при этом показывают детали лиц людей.

Есть ли конкретная марка, на которую я должен обратить внимание? И какое ИСО лучше? 100 или 400?

Я использую 35-мм пленочную зеркальную фотокамеру. Кроме того, освещение будет естественным.

Также, просто интересно, есть ли хорошая альтернатива цвету?

Это действительно зависит от дня. Хочешь перестраховаться — 400, хочешь максимальное качество — 100. Что касается бренда, то тут все зависит от личных предпочтений и художественного выбора. Вы хотите высокую контрастность, глубокий зеленый цвет и т. д.?
Мне лично нравится Ektar 100 (печатная пленка), но это все равно, что спросить меня, какой мой любимый аромат поп-музыки, очень самоуверенно!
@dpollitt: как вы думаете, ответ, в котором описываются некоторые из различных связанных «больших выборов», будет другим вопросом или может быть ответом на этот? Я люблю слышать то, что ты знаешь.
@mattdm - Я надеюсь на Стэна Роджерса здесь! Я вообще не эксперт.
Это сложно, если вам нужны детали на деревьях (при условии, что на них все еще есть зеленые листья), вам нужен зеленый фильтр, но тогда это не так хорошо для лиц людей и т. Д. Так много вариантов: у Neopan 400 обычно хорошие характеристики. контраст хотя бы для выделения деталей
@dpollitt: Маршалл Маклюэн здесь. (Это похоже на сцену из фильма Вуди Аллена.) Ты чертовски хорошо себя чувствуешь; Я не уверен, что я тебе нужен. Мои знания устарели — пленки TMax были новыми, и никто не знал, как правильно их использовать, а моим любимым был 4x5 Tri-X, разработанный в то время в HC-110. В формате 4x5 зернистость не имела большого значения, и я мог регулировать проявку, чтобы получить желаемый контраст. Хромогеники (такие как Neopan или XP2) были просто удобной вещью, которую можно было разработать в минилаборатории — никто не использовал их всерьез. Если я могу добавить к вашему ответу, я это сделаю.
Ой, чуть не забыл — фильтр K2 (темно-желтый) — хороший универсальный компромисс для листвы, неба и цвета лица для большинства фильмов.

Ответы (1)

Что ж, похоже, ответы приходят сюда медленно, поэтому я изложу основы.

Каждая пленка (как черно-белая, так и цветная) имеет свою «индивидуальность», и, в отличие от цифровой фотографии, после съемки и проявления трудно вносить изменения. В конечном счете, это станет вопросом экспериментирования и личного вкуса, поэтому любой совет, предлагаемый здесь, необходимо воспринимать в контексте (процесс консультанта и личный вкус) и с долей скептицизма. Используйте все, что вы слышите, в качестве отправной точки, но не забывайте доверять своим глазам.

Почти во всех пленочных фотографиях используются фильтры. В цветной фотографии это может быть что-то столь же ненавязчивое, как УФ-фильтр или просвет (1A), ни один из которых не оказывает большого влияния на экспозицию. Однако с черно-белой пленкой вы почти всегда будете использовать что-то, что блокирует значительную часть света при съемке при естественном освещении.

Почти все черно-белые пленки гораздо более чувствительны к ультрафиолетовому излучению, синему и зеленому (короткие волны), чем к оранжевому и красному (по крайней мере, по сравнению с субъективным взглядом на мир среднего человека). Нам нужно использовать фильтры, чтобы сдерживать «избыток» синего, чтобы получить «естественное» представление сцены перед нами. (Страшные кавычки здесь потому, что наши глаза на самом деле видят вещи так же, как и в кино, но мы компенсируем это в зрительной коре.) В противном случае мы получим плоское, почти белое небо без облаков, и все, у кого голубые глаза, будут смотреть как Зои Ваннамейкер. И есть проблема пятен, которые имеют тенденцию быть немного красноватыми и выходят значительно четче, чем вы хотели бы на нефильтрованном черно-белом изображении.

Это окажет большое влияние на фильм, который вы выберете. Самый мягкий универсальный фильтр для наружного применения, желтый фильтр K2, поглощает полную остановку света (у него коэффициент фильтрации 2). Таким образом, если вы используете пленку ISO 100, использование фильтра означает, что вы будете использовать настройки диафрагмы и затвора, которые вы использовали бы на пленке ISO 50 без фильтра. Если вы обнаружите, что фильтр № 25 (довольно глубокий красный цвет, помеченный как «светло-красный») дает лучшее воспроизведение, чем K2, вам нужно принять во внимание его коэффициент фильтрации 5 (2 1/3 ступени). так что ваша пленка ISO 100 становится эквивалентом пленки ISO 20.

Добавьте к этому тот факт, что для многих фотографий «стандартный» уровень контрастности (съёмка со значением ISO и проявка в соответствии с основными инструкциями) немного завышен. Многие черно-белые фотографы считают, что для них «нормально» переэкспонировать примерно на две трети ступени и недоработать на компенсирующую величину, чтобы снизить контраст. Это означает, что ваша пленка ISO 100 на самом деле больше похожа на пленку ISO 32 (K2) или ISO 12 (# 25) при реальном использовании.

Очевидное решение — использовать более светосильную пленку. Но с пленкой, когда вы увеличиваете чувствительность, вы также увеличиваете размер зерна. Нынешние черно-белые пленки с 400 скоростями намного мельче, чем старые, но они все еще намного зернистее, чем их аналоги со 100 скоростями. Это ограничивает размер отпечатков, которые вы можете сделать, прежде чем они станут «художественными». Если вы регулярно печатаете больше, чем 8x10, вы можете обнаружить, что 35-миллиметровая пленка ISO 400 неприемлема (хотя та же самая эмульсия может быть любимицей фотографов среднего и большого формата). С другой стороны, если вам нравится зернистость, вы можете обнаружить, что вам придется использовать сверхбыстрые пленки с «скоростью наблюдения» — на самом деле ISO от 400 до 1600, но предназначенные для «толкания» — чтобы получить зерно, которое вы хотите.

Есть еще один класс пленки, которого я хочу кратко коснуться: хромогенная черно-белая пленка. Это пленки, которые используются для съемки черно-белых изображений, но которые проявляются с использованием процесса C-41 и могут быть проявлены в вашей местной минилаборатории (если такая еще есть). Я бы дал им пропуск. Структура зерна такая же, как и у цветной пленки для печати — она состоит из скопления облаков аморфного красителя, а не из зерен осажденного серебра — и при увеличении выглядит нерезкой. Нравится вам это или нет, в глазах зрителей есть определенное ожидание, и зернистая структура хромогеников не соответствует этому ожиданию. Затем возникает проблема проявки — домашняя обработка C-41 сложнее, чем обычная черно-белая обработка, и если вы решите доверить это лаборатории,

Я понимаю, что это не столько ответ, сколько список дополнительных вопросов, на которые вы должны найти ответы для себя. Считайте, что вам повезло, что вы не сталкиваетесь с огромным количеством вариантов, с которыми нам пришлось столкнуться всего пару десятилетий назад. (Только у Kodak было восемь основных панхроматических фотоэмульсий, и большинство из них имело как профессиональные, так и любительские варианты; затем повсюду были Fuji, Ilford и Agfa, а также бесчисленное множество более мелких или восточноевропейских брендов, доступных в крупных магазинах.) наверное хочу остановиться на двухэмульсии — одна ISO 100 и одна ISO 400 — для обработки различных условий освещения, и узнать, как они работают с фильтрами K2 и #25 (K2 может быть недостаточно сильным в пасмурных условиях или в тени, а оранжевый #21 фильтра обычно недостаточно).

Независимо от того, как вы на это смотрите, с вашей стороны потребуются некоторые эксперименты, чтобы достичь того, чего вы хотите. Начните с использования K2 и следуйте инструкциям, а затем сравните пару различных легкодоступных эмульсий на каждой скорости. Вам не потребуется много времени, чтобы определить фильм, наиболее близкий к вашему идеальному изображению. Затем поиграйте с силой притяжения (вероятнее всего, это будет притяжение, а не толчок), которое требуется, чтобы перейти от «близко» к «удару» при нормальных условиях освещения. Это дает вам базовую линию для работы, и вам понадобится несколько различных рецептов экспонирования/проявления для обработки плоской облачности и т. д. после того, как вы получите базовую линию. (Между прочим, регулировка контраста бумаги — это только то, что вам нужно, и это означает, что вы будете хранить больше заметок с вашими негами, если вы собираетесь перепечатать их позже.)


† При съемке с лампами накаливания источник света позаботится о красном смещении за вас — обычно вы можете снимать женские и детские портреты практически без фильтров при свете ламп накаливания и, возможно, даже придется фильтровать в сторону синего, чтобы мужчины не смотрели немного изнеженный.

Эпичный ответ! +1!
Подводя итог: лучшего нет :) Попробуйте разные пленки и посмотрите, какой из них дает наиболее подходящие результаты для данной работы.
Эх, такие вопросы меня бесят. Это заслуживает звания ПРИНЯТО!