Оптимальный рабочий процесс для изменения размера содержимого в InDesign

Мне любопытен рабочий процесс, который используют дизайнеры при использовании InDesign, особенно с размещением и изменением размера изображений, при этом сохраняя гибкость для контента, размеры которого могут меняться.

Я создаю портфолио с разнообразным смешанным контентом: растр, вектор, растр вперемешку с вектором. При запуске я не был уверен в окончательных размерах содержимого, поэтому поместил все в документ с исходными размерами в виде файлов tiff, pdf, psd или ai. Я пришел к тому, что у меня есть представление о том, какими должны быть размеры содержимого, но я не уверен, когда наступит время изменить размер всего содержимого в соответствии с определенными размерами печати. Я хочу оставаться гибким на случай, если мне понадобится создать альтернативный макет или что-то в дизайне должно быть новым измерением.

Вопросы:

  1. Что происходит, когда размер содержимого во фрейме изменяется в InDesign?

2.Какое влияние на вывод (помимо большого размера файла) оказывает размещение и изменение размера большого содержимого только в InDesign?

  1. Нужно ли изменять размер растровых файлов (размещенных как файлы .psd) в Photoshop или изменение размера в Indesign сохраняет максимальное качество?

  2. Нужно ли изменять размер векторных файлов (помещенных как файлы .ai) в Illustrator или изменение размера в Indesign сохраняет максимальное качество?

  3. После того, как контент размещен, когда он должен быть правильно (с помощью Photoshop) изменен в размере?

  4. Что произойдет, если содержимое с правильным размером нужно изменить на другое измерение?

  5. Как вы планируете работу с использованием ликвидных/альтернативных макетов?

Я надеюсь в этом есть смысл. Могу уточнить, если нужно. Любая помощь приветствуется.

Ответы (1)

Рабочий процесс зависит от многих вещей...

  1. При изменении размера фрейма в InDesign содержимое не изменяется. Это может показаться нелогичным, но единственное, что меняется, — это внутренний дескриптор, который управляет размерами упомянутого контента. Например, если у вас есть растровое изображение размером 5 мегапикселей, оно равно 5 мегапикселям независимо от размера кадра. Таким образом, существует «подходящий» размер, который зависит от вашего конечного результата. Если вы печатаете глянцевую художественную книгу с полутоновым разрешением 200 пикселей на дюйм, вашему издателю или типографу может потребоваться минимальное эффективное разрешение от 300 до 400 пикселей на дюйм. (Это основано на практическом опыте отрасли в 1,5–2 раза больше, чем lpi; см. этот ответ..) Изменение размера фрейма, содержащего векторное содержимое, — то же самое, оно просто меняет представление о том, что содержимое должно воспроизводиться с заданным размером. В обоих случаях предварительный просмотр, создаваемый InDesign, может иметь разное качество (в зависимости от предпочтений), но, конечно же, отображает содержимое, заполняющее рамку соответствующим образом.

  2. Основным эффектом размещения большого содержимого и изменения его размера в InDesign является время обработки в дальнейшем. Я приведу пример, с которым постоянно имел дело: представьте, что изображение размером 8x10 дюймов было отсканировано с разрешением 600 пикселей на дюйм, в результате чего получилось изображение размером примерно 29 мегапикселей. Если он содержит 32-битные пиксели (CMYK), то в несжатом виде будет около 920 МБ. Он помещен в небольшую рамку размером 2x2,5 дюйма. InDesign по-прежнему отправляет 29-мегапиксельные изображения на принтер, программное обеспечение для создания PDF-файлов, плейтсеттер, RIP.или что-то еще. Если бы задача заключалась в печати базового изображения в градациях серого с низким разрешением lpi, скажем, 100, то время, необходимое для передачи и обработки почти гигабайта данных, было бы значительной тратой времени по сравнению с минимумом, необходимым для получения желаемого качества. 2x2,5 дюйма при 150 ppi требуется 112 500 пикселей, что в 8-битных оттенках серого составляет всего 900 КБ. Это несколько порядков разницы в размере данных!

    Последствия отправки в 1000 раз большего количества данных могут иметь или не иметь значения для одного изображения, но когда вы публикуете журнал или книгу, десятки или сотни изображений с такими избыточными данными действительно могут складываться. Это также зависит от аппаратного обеспечения. Когда я начал печатать, мне потребовалось восемь часов, чтобы отправить двенадцать изображений CMYK в наборщик изображений для календаря. Сегодня те же самые изображения, вероятно, можно было бы прожевать за считанные секунды или минуты.

    Я должен отметить, что InDesign может отправлять только те данные, которые необходимы, в зависимости от настроек вашего устройства вывода, но по моему опыту это иногда приводило к неожиданным результатам.

    Должны ли вы идеально пройтись по размеру каждого изображения? Возможно нет. Это зависит. Если изображение слишком велико, но ненамного, не стоит тратить время (или время вашего работодателя) на изменение его размера. Если публикация абсолютно массовая и вызовет проблемы, мы возложим бремя изменения размера изображений на заказчика; или взимать плату за дополнительное время обработки. Если работа будет занимать четыре часа, чтобы отправить ее на плейтсеттер (а должна занимать всего несколько минут), а мне нужно два часа, чтобы правильно изменить размер изображений, я изменяю их размер. Мое время было дешевле, чем у плейтсеттера. Можете ли вы (или ваш издатель) позволить себе тратить время на дорогую машину, которая вам не нужна?

    С другой стороны, если вы делаете дизайн для клиента, который возвращается к вам и говорит: «Мы передумали, удалите копию на странице 23, замените ее на страницу 24 (цветной фолио), сделайте так, чтобы фотография заполнила страницу! " Когда это произойдет, вам лучше надеяться, что вы не перезаписали исходный массивный файл своим крошечным файлом в градациях серого! Как видите, это зависит от вашего рабочего процесса.

    Как дизайнеру/технологу допечатной подготовки, если бы мне нужно было изменить размер изображений, чтобы упростить дальнейшую обработку, я бы создал резервную копию всех исходных изображений клиента, изменил размер рабочих копий и отправил их. Хранилище дешевое, поэтому иметь большие файлы под рукой для будущих изменений полезно, но связывать цифровую печатную машину, плейтсеттер или что-то еще — нет. После того как задание будет одобрено, напечатано, отправлено и выполнено, у вас может появиться возможность удалить резервные копии.

  3. InDesign отправляет полные данные для ссылки. На выходном устройстве происходит понижение частоты дискретизации. См. № 2.

  4. Разрешение векторного вывода математически определяется устройством вывода. InDesign просто отправляет исходный контент. См. № 2.

  5. Если вы точно знаете, какой размер и разрешение вам нужны, в идеале содержимое уже имеет соответствующий размер перед размещением в InDesign. Однако это не всегда возможно. В этом случае он должен быть передискретизирован перед выводом на принтер/RIP/пластсеттер и т. д. Стоит ли повторная выборка вашего времени или нет, зависит от того, сколько времени она занимает на устройстве вывода или сколько ненужной передачи и хранения данных она вызывает. .

  6. Вот тут-то и пригодятся резервные копии! (См. № 2.) Если вы передискретизируете что-то, а позже обнаружите, что нужен другой размер, вы должны иметь возможность вернуться к оригиналу. Почти во всех случаях исходные файлы должны иметь самое высокое разрешение, для которого они могут использоваться. Если ваш клиент отправляет изображение, которое используется как на цветном флаере, так и на визитной карточке, оно должно быть как минимум того размера и качества, которые необходимы для того, чтобы флаер (более крупный результат) выглядел хорошо. Вы всегда можете понизить разрешение для визитной карточки, но вы не можете «повысить разрешение». (Ну, вы можете, но только до определенного момента и только для того, чтобы изображения не выглядели чрезмерно пикселизированными.)

    У Adobe есть решение для рабочего процесса, позволяющее хранить редакции таких документов, как файлы InDesign и Photoshop. Если ваша компания много занимается дизайном и творчеством, возможно, вы захотите использовать его. Это позволяет вам просматривать прошлые версии всех документов почти так же, как работает репозиторий исходного кода. Это поможет вам, если клиент не может определиться и часто меняет изображения или другие элементы документа. (Я лично им не пользовался, поэтому не могу поручиться за его полезность.)

  7. Я предполагаю, что под «жидким/альтернативным» вы имеете в виду разные версии одной и той же публикации, в которых изображения могут быть разных размеров, тексты могут быть на разных языках и т. д.

    Самый большой опыт, который у меня есть с такого рода вещами, это когда у клиента есть изображения и копии для печатной и веб-версии чего-либо. В таких случаях иногда они отправляют изображения, уже имеющие размер для обоих целей, но часто они просто предоставляют исходные изображения от фотографа или студии. Моя работа заключалась в том, чтобы изменить их размер соответствующим образом для каждой публикации.

    В случае веб-печати наша фирма создаст ярлык для исходных фотографий в отдельных рабочих папках на сервере. Веб-дизайнер будет использовать их в качестве исходного материала, как и дизайнер печати. В зависимости от обстоятельств мы можем создать «рабочую» копию исходного изображения в исходной папке. Например, фотография агента по недвижимости, предоставленная клиентом, находится в папке «Оригинал», и все знают, что их нельзя изменять. Заказчик просит некоторую ретушь и, возможно, некоторую цветокоррекцию. Новая версия этого изображения (по-прежнему в исходном разрешении) сохраняется в папке «Рабочая» внутри папки «Оригинал». Полиграфические и веб-дизайнеры используют этиверсии изображений, уменьшая разрешение по мере необходимости для их локальной версии публикации. Если в рабочую копию будут внесены какие-либо изменения, обоим разработчикам придется снова обновить свою локальную копию.

    Лучший рабочий процесс состоит в том, чтобы все дизайнеры использовали «рабочие» копии (даже если они, вероятно, слишком велики) и ждали, пока все не будет одобрено, прежде чем создавать локальные версии с уменьшенной дискретизацией.

    В качестве отдельного примера предположим, что вы делаете брошюру на двух языках. Конечно, вы можете использовать слои в InDesign, чтобы иметь обе версии в одном документе. Если изображения имеют разный размер, я обычно создаю передискретизированную версию каждого из них. Если исходное изображение было «Доктор Смит CMYK.tif», то я, вероятно, создал бы новые файлы с именами «Доктор Смит CMYK (английский).tif» и «Доктор Смит CMYK (испанский).tif». Может быть проблематично не забыть воссоздать эти новые файлы и повторно связать их, если оригинал был изменен заказчиком.

Я надеюсь, что этот длинный ответ, по крайней мере, даст некоторые полезные идеи и ответит на ваши вопросы. Я работал в типографии и издательском деле около 15 лет, прежде чем перейти к другой профессии, и поэтому я полагаюсь на память. :)