Почему в двух нотах подряд больше долей, чем в такте?

Я относительно новичок в игре на фортепиано и изучаю Pure Imagination. Вот часть из начала произведения:

введите описание изображения здесь

В 4-м такте есть 2 Ab подряд, и я не уверен, что мне делать в этот момент - мне рассматривать это как четвертную ноту + половинку с точками или просто удерживать Ab все время? Я чувствую, что это было бы очевидно для большинства людей, и я что-то здесь упускаю.

Этот вопрос не похож на точную копию связанного вопроса - этот вопрос спрашивает, как предполагается играть перекрывающуюся / повторно ударенную ля-бемоль над средней до, в то время как связанный вопрос не имеет таких столкновений нот.
Это вообще не дубликат. Должен ли я сделать новый вопрос?
Похоже на странную транскрипцию, может быть, органной музыки? Аккорды блока будут играться отдельно, верхние штили кажутся мелодической линией. Блок-аккорды, вероятно, должны были быть в басовом ключе, но там есть ноты педали. Я думаю, что половинная нота с точкой — это конец восходящей мелодии, а половинная пауза и две четвертные ноты вниз начинают новую строку. Не знаю, как бы вы это сыграли.

Ответы (3)

Лично я бы сыграл Ab дважды (один раз для аккорда, один раз для минимальной/половинной ноты с точкой), но затем удерживал ее после второго воспроизведения. Второй ляб имеет ствол вверх, что означает, что это другой голос — и, насколько я вижу, это часть мелодии пьесы, так что это довольно важная нота.


Для каждого из разных голосов длина нот должна составлять один такт. Итак, это нормально.

Это нормально

Потому что каждый голос добавляет до 4 четвертных нот в этом такте (вы можете сказать, какой голос какой, глядя на разные направления штилей).

Однако это не так:

это не

Вам нужно будет добавить паузу перед этой заметкой, чтобы все было в порядке:

Добавить отдых

Это относится к ситуациям, когда ноты пересекаются:

Примечания пересекаются


Непонятно, что делать, но в данном контексте играть Ab дважды, вероятно, лучше всего.

Обозначение показывает музыкальное намерение: если бы у вас был инструмент, который мог бы играть две ля на одной высоте, вы бы удерживали первую ля, а затем добавляли вторую. Но фортепиано не может этого сделать, поэтому вы должны прервать первую ля и начать вторую, представляя намерение, что первая ля «удержана». Поскольку вы используете педаль, у вас есть возможность отпустить A раньше. В противном случае вы, вероятно, стремились бы сделать прерывание как можно короче, но при этом получить полную атаку для второго A.

Вы также можете немного инвертировать аккорд и по-разному разделить его между руками: заменить первую A4 на A3 и сыграть ее левой рукой.


       
Created with Raphaël 2.1.0

Это одна из тех аранжировок для фортепиано/вокала/гитары. Они написаны максимально гибкими. Фортепианная партия включает в себя мелодию на случай, если вы захотите сыграть ее как фортепианное соло (что звучит так, как будто вы это делаете), но также оставляет мелодию отдельной, так что вы можете легко ее пропустить, если вы аккомпанируете певцу. Кроме того, есть аккорды для гитариста.

Вот что происходит. Там на самом деле три слоя по какой-то причине:

  • Все заметки
  • Ноты с ножками вверх: C и Ab
  • Ноты со штилями вниз: Bb и Db

На мой взгляд, последние две должны быть объединены в один слой, чтобы у вас были целые ноты плюс слой из 4 четвертных нот. Я не могу понять, почему он так разделен.

Но в любом случае идея в том, что есть аккомпанемент и мелодия отдельно, и они накладываются друг на друга. Они дают вам всю информацию, которая может вам понадобиться, и ваша задача — выяснить, во что вы действительно хотите играть.