Почему все фильмы о принцессах Диснея после 2009 года начинались с принцессы в детстве?

«Принцессы Диснея™» — это относительно недавняя инновация в брендинге Disney, появившаяся примерно в 2000 году:

Восхождение принцесс Диснея само по себе похоже на сказку, где Энди Муни, бывший руководитель Nike, играет роль принца, въехавшего в компанию на метафорическом белом коне в январе 2000 года, чтобы спасти подразделение потребительских товаров, продажи которого падает на целых 30 процентов в год. ...

Примерно через месяц после приезда Муни произошло волшебство. Именно тогда он прилетел в Феникс, чтобы посмотреть свое первое шоу «Дисней на льду». «Стоя в очереди на арене, я был окружен маленькими девочками, одетыми с ног до головы как принцессы», — сказал он мне прошлым летом в своем роскошном кабинете, который тогда располагался в Бербанке, и говорил раскатистым шотландским голосом. «Они даже не были продуктами Диснея. Это были обычные изделия для принцесс, которые они прикрепляли к костюму на Хэллоуин. И лампочка погасла. Очевидно, здесь был скрытый спрос. Итак, на следующее утро я сказал своей команде: «Хорошо, давайте установим стандарты и цветовую палитру, поговорим с лицензиатами и выпустим как можно больше продукта, который позволит этим девушкам делать то, что они делают в любом случае: проецировать себя». в персонажей классических фильмов».

Муни выбрал смесь старых и новых героинь, чтобы носить розовую корону № 241 Pantone: Золушка, Спящая красавица, Белоснежка, Ариэль, Белль, Жасмин, Мулан и Покахонтас. Это был первый раз, когда Дисней продавал персонажей отдельно от выпуска фильма, не говоря уже о том, чтобы объединить персонажей из разных историй.

(из «Что не так с Золушкой?» , New York Times , 24 декабря 2006 г.)

Что характерно, «Принцесса и лягушка » была первым фильмом с главным героем-женщиной, который был разработан Walt Disney Animation Studios после того, как произошел этот ребрендинг. ( «Лило и Стич » была выпущена в 2002 году, но, по-видимому, она находилась в разработке некоторое время до этого, и вряд ли на нее повлияла новая маркетинговая стратегия, принятая во время ее создания.) Так что весьма вероятно, что, показывая эти новые персонажи в детстве, они поощряют девочек (т. е. их целевую демографическую группу) идентифицировать себя с персонажами, что увеличивает их стремление к продуктам, основанным на этих же персонажах.

(Кстати, технически Эльза и Анна не принцессы Диснея™. Пока.)

Возможно, вам не хочется в это верить, но они используют психоаналитиков/психологов в киноиндустрии для оценки тенденций, привычек и т. д., «что лучше продает историю». Они, очевидно, поняли, что дети могут лучше относиться к персонажам, если персонаж более похожи на себя. Это имеет прекрасный логический смысл на самом деле. Не забывайте, что создание фильмов — это бизнес. Чем больше $$$$$$ = лучше для студии.

Посмотрите удивительный документальный фильм под названием: The Century Of The Self — Adam Curtis .