Сейчас я слушаю полное собрание органных сочинений Баха для органа. Я люблю музыку барокко и Баха в частности, но я не очень знаком с органом с исполнительской точки зрения (играю на фортепиано). Я знаю, что на пульте органа есть наборы «упоров», которые используются для активации секций труб, которые могут иметь одинаковую высоту, но разные звуковые характеристики, но это все.
Во всяком случае, слушая музыку, я заметил, что некоторые произведения звучат радикально иначе, чем отчетливое, мощное органное звучание. Некоторые из них звучат пискляво, а басы и низкие частоты — просто далекий гнусавый гул. Мне интересно, можно ли это записать на другом инструменте, или просто активированы другие стопы? Если да, то регулируется ли их использование в нотации, или исполнитель должен действовать по своему усмотрению? Я полагаю, что раз у органа нет динамической клавиатуры, то исполнителю приходится использовать какие-то другие средства получения разной звуковой динамики, это использование стопов?
Да, динамические изменения преимущественно достигаются за счет выбора разных остановок. Нет, в музыке барокко практически никогда не указывается, какие именно упоры тянуть. Самое большее, что вы можете ожидать, это что-то общее, такое как «Sur les flutes» или «organo pleno» — и даже это не означает то, что вы могли бы подумать (почти никогда не «все существующие ноты», обычно что-то вроде «нот из всех нот»). доступных октав"). Это всего лишь часть общей тенденции к более явному обозначению с течением времени; исполнитель в стиле барокко должен был понять, какую фразировку, динамику, темп и орнамент использовать, исходя из структуры пьесы без подсказок. (Это современный акцент на оригинальности и индивидуальном художественном выражении, который требует чрезмерно подробных инструкций в современных партитурах.)
Так как же узнать, какие упоры тянуть? Существуют очень общие рекомендации по построению полезного звука («выберите базовую октаву и постройте на ней «пирамиду»), жанровые и формальные традиции («две клавиры» хорошо сочетаются с характерной сольной остановкой и приглушенной аккомпанемент), острые мнения известных авторитетов («никогда не используйте 16 минут для сонат Баха»)… и слишком часто противоположные мнения других уважаемых авторитетов. Вдобавок ко всему, каждое решение должно пересматриваться в зависимости от помещения и инструмента, на котором вы играете (часто совершенно не похожего на тот, на котором когда-либо играл композитор).
Знание этих различных принципов является частью обучения игре на органе, и каждый учитель должен уметь передать эти знания.
пользователь1044