Я гитарист, пытающийся улучшить свое чувство ритма, и мне сказали играть немного больше за битом. Это в условиях студии. Как мне подойти к этому, чтобы более последовательно играть в груве, который я должен играть за битом?
Игра позади бита напоминает мне о двух вещах. Это может означать либо волосок пространства за битом, либо физическую длительность ноты, такую как 16-я нота, триоль и т. д.
Игра в такт, как говорили другие, придает музыке ощущение движения вперед. Это происходит потому, что в голове вы ожидаете ноту в такт, и вы всегда получаете ее немного позже, что добавляет музыке напряжения.
Примеры
Два примера, к которым я всегда прибегаю для этого материала, относятся к латиноамериканской музыке, такой как сантана:
Обратите внимание, как гитару часто держат на долю секунды после такта, что придает более эмоциональное и нежное ощущение. но это не установленная длина ноты.и Стиви Уандер
Обратите внимание, как гитара делает акцент на небольшом интервале после основной доли (до) да-да. Это дает четкое ощущение того, что вас тянет вперед, и имеет установленный интервал, который подчеркивается после такта.Упражнения
Для отработки стиля сантаны я бы посоветовал попробовать подыгрывать знакомой вам минусовке и просто попытаться получить такое же ощущение отсутствия ритма, как и в сантана-треке.
Что касается заданного интервала, если у вас на компьютере есть музыкальная программа, напишите простую мелодию, начинающуюся с 1-й доли такта, а затем сдвиньте ее вперед на 16-ю ноту/полуквавер. Упражняйтесь под метроном или минусовку, пока не почувствуете ритм.
Отсюда начните играть с забавными вещами, такими как игра в такт, а затем разрешение в такт. Таким образом вы можете получить действительно отличное ощущение напряжения/разрешения, и его довольно легко вытащить в ситуации импровизации.
надеюсь, это поможет
Играть впереди бита означает брать ноты немного раньше.
Играть позади означает немного опоздать.
Всего на пару микросекунд, просто чтобы грув стал более грувовым.
Обычно это делают барабанщики и басисты, чтобы вызвать у вас некую "тоску".
Это игра со временем, чтобы вызвать определенное чувство. Музыканты играют со временем и другими способами, например, рубато (движение темпа «свистами» между слегка быстрым и слегка медленным). Это своего рода ритмическая версия подвесных аккордов. Это не совсем правильно, но приятно из-за предвкушения или тоски.
Мой учитель музыки говорил нам представить, что вы сидите на вершине мяча. Это прямо в такт. Каждая нота точно соответствует ритму.
Чтобы играть на опережение, вы играете немного раньше, и вам должно казаться, что вы наклоняетесь вперед к мячу. Если вы наклонитесь слишком далеко, вы упадете в такт.
Чтобы играть в такт, играйте немного позже, и вам должно казаться, что вы отклоняетесь назад от этого мяча. Опять же, если вы наклонитесь слишком далеко, вы упадете.
Самый важный трюк — научиться играть в опережение, не ускоряясь, или играть в отставании, не замедляясь.
Это очень ценный навык для музыканта. Это придает музыке ритм.
Барабанщик AC/DC Фил Радд свято относится к игре за битом. Очень простая игра на барабанах, но когда вы на самом деле садитесь и играете, трудно воспроизвести его грув и ощущения. Попробуйте некоторые песни, такие как «Cover You in Oil», «Gone Shootin», «Highway to Hell», «Rock-n-Roll без шумового загрязнения» и т. д.
Слушайте эту песню с 0:25 до 1:15. Малый барабан и бас опережают бит, а аккорды отстают. Вот как это ощущается. Как было сказано в предыдущем плакате, он играет немного слишком рано или слишком поздно на каждом такте, но важно не позволять общему темпу замедляться или ускоряться. Он играет в том же темпе, но слегка смещает вашу долю
р ло