Что означает «Унис»?

Я читаю партитуру к «Патетике» Чайковского. Есть указание, в котором я не уверен. Они относятся к разделу Strings.

(unis.)

юнис по секции скрипки

После поиска в Google я обнаружил

несколько игроков в группе должны играть одни и те же ноты в своей письменной части, а не разделять одновременные ноты между собой. Часто используется для обозначения возвращения из дивизии.

Может кто-нибудь объяснить мне это, пожалуйста? Я не знал, что без этого части разделяются дальше? Они?

относительно unisono/divisi: у вас могут быть такты, в которых один голос разделяется на две или более подгрупп, т.е. некоторые виолончели будут играть другую мелодию, чем другие - это будет "divisi". Чтобы указать, что все возвращаются к одной и той же мелодии, используется термин «унисоно»: предполагается, что все виолончели играют одну и ту же мелодию, и разделение закончено. - Насчет второго вопроса не уверен, поэтому просто комментарий. - Было бы неплохо разделить вопрос на два отдельных, поскольку они не связаны между собой (несмотря на то, что они относятся к одному и тому же листу)
Это действительно должно быть разделено на два вопроса. Просто знайте, что второй вопрос о пунктирных ругательствах, скорее всего, повторяется.

Ответы (1)

Унис.

«Unis.», как вы обнаружили, является аббревиатурой от «Unison», что означает «все играют одно и то же в одно и то же время». Это состояние по умолчанию каждой секции струн в начале оркестровой пьесы. Когда раздел делится, он называется divisi . Например, в первой части Чайковского (семь тактов после репетиции A в этой партитуре IMSLP ) мы видим деление струнных партий.

пример разделения строки

Чтобы их партии были менее загромождены, первые скрипки и альты получили временный дополнительный нотоносец. Партии второй скрипки или виолончели не загромождаются, поэтому дополнительные нотоносцы не нужны. Из этого фрагмента (или последующих тактов) неясно, почему контрабасам был добавлен дополнительный нотоносец. Возможно, чтобы привлечь внимание дирижера к этому необычному делению. [Басы Divisi обычно играют октавами. Очень редко они так играют в низких терциях.]

При отсутствии разд . , аккорды в струнных партиях играются без разделения. Отрывки с двойной остановкой часто сопровождаются словами non div. , указывающий, что каждый игрок действительно должен сыграть все ноты; не делиться ими!

Кстати, максимальное деление струны — это деление на полстола, при котором у каждого отдельного скрипача, альтиста и т. д. свои ноты. Иногда он появляется в музыке C20th, например, в произведениях Пендерецкого и Лигети и в операх Джона Мортимера.

Я не могу сейчас вспомнить, но разве редактор не может сделать дополнительные комментарии или артикуляции и убедиться, что читатель знает, что они были сделаны поверх оригинального материала? Может быть, в том, чтобы просто расставить все точки? Спасибо за ваш самый полезный ответ.
@cmp часто в начале партитуры будет примечание, указывающее, что «пунктирные оскорбления и связи являются редакционными» или что-то в этом роде. Это связано с тем, что соглашение не является универсальным, поэтому редактору полезно явно сообщить читателю, какое соглашение используется. Другой вариант — поместить крошечные квадратные скобки (а именно [и ]) на любой конец редакционного оскорбления или другого артикуляционного знака. Редакционные примечания и другие пометки иногда меньше, но это не особенно эффективно для оскорблений и связей.
«неоднозначность в исходном материале»: иногда двусмысленности нет, редактор просто хочет указать, что что-то в партитуре подразумевает редакционную пометку. В данном случае, например, это как бы следует из разметки в первой половине такта. Если есть примечание редактора, оно должно объяснить.
Вы спросили: «Я не знал, что без этого части разделяются дальше? Я не думаю , что кто-то объяснил, что в начале оркестрового произведения первые скрипки будут играть в унисон, если не будет сказано «div». Унисон — это состояние по умолчанию. Аккорды и пассажи, использующие двойную остановку, распространены в струнных партиях, и иногда вы можете увидеть «неразбивку», указывающую, что каждый исполнитель должен играть все ноты; не делиться ими!
Кстати, максимальное деление струны — это деление на полстола, при котором у каждого отдельного скрипача, альтиста и т. д. свои ноты. Время от времени он появляется в музыке C20th, например, в произведениях Пендерецкого, Джона Мортимера и Лигети.
@OldBrixtonian Ваши два комментария были бы хорошим дополнением к ответу или, возможно, отдельным ответом. Если первое, вы можете отредактировать или дайте мне знать, и я позабочусь об этом.
@phoog Теперь, когда ОП изменил свой вопрос, ваши комментарии рискуют потеряться. К вашему сведению, я добавил новый вопрос о редакционных пометках, где ваши комментарии могли бы стать ценными ответами.