Я видел несколько таких вопросов, но похоже, что большинство студентов только начинают заниматься музыкой. У них не было гибких пальцев, они не могли читать ноты. Это неплохо, учитывая, что нам всем нужно было с чего-то начинать.
Вопрос!
Играю несколько недель. Я уже подробно изучил инструмент, в том числе его конструкцию. Насколько я понимаю, я довольно быстро осваиваю вибрато, предпринимая шаги, чтобы избежать усиления плохой мышечной памяти во время самообучения. Я преподавал гитару.
Я могу читать альтовый и скрипичный ключи (за исключением более сложной задачи по соединению нот с грифом. Это все еще продолжается). Я могу издавать чистый звук и начинаю работать над такими произведениями, как « Одержимость » Чайковского (для практики вибрато) и « Сюита для виолончели № 1» (для общей практики).
Я занимаюсь примерно 6+ часов в день. (Не непрерывная игра, а скорее атака инструмента со всех возможных углов.)
Короткий путь есть, да. Секрет в том, чтобы практиковать с умом.
Раньше я говорил своим ученикам, что есть разница между практикой и игрой; между устранением всех трудностей и изучением мелких деталей и игрой просто для удовольствия или для других.
Чем больше времени вы тратите на очистку серых зон, заботясь о качестве звука, о быстрых упражнениях (но только настолько быстро, насколько вы можете играть без пропуска тонов); лучшее.
Когда вы очищаете пассаж, гамму или арпеджио и играете их много раз, вы создаете более прочную основу для остальной части игры.
Я думаю о пирамиде: если вы потратите время на строительство большого основания, то сможете подняться высоко; это математика.
Так что будьте толерантны и терпеливы. Если что-то звучит не очень хорошо, потратьте на это час, затем отдохните или поиграйте во что-нибудь другое и вернитесь к той же точке. Воспроизведение вещей в замедленном темпе одновременно сложно и чрезвычайно полезно. Играть быстро тоже хорошо, но не настолько быстро, чтобы потерять контроль.
Занимайтесь спортом в темной комнате часами. Недостаток света разовьет ваш слух и мышечную память. Это заставит вас играть на слух. Вы будете развиваться. Если проигрывать один и тот же отрывок в комфортном темпе (и не слишком длинный отрывок, может быть 4-10 тактов) 10 раз подряд, человеческий мозг найдет в нем новые детали и вы будете развиваться, приобретете повышенный уровень деталь, которая будет там для следующего прохождения, и в результате все будет быстрее.
Ответ на вопрос, сколько лет, индивидуален, а также зависит от музыкального жанра.
Но начните с того, что проводите время с инструментом разумно и записывайте себя не реже одного раза в две недели.
Если вы это сделаете, вы на правильном пути.
Если у вас есть 11 лет игры на гитаре и теории, со временем и преданностью делу вы наверняка сможете стать опытным скрипачом.
У меня 6 лет музыкального опыта, несколько месяцев назад я взял в руки виолончель, и все идет хорошо. Самое сложное в смычковых струнных инструментах — это смычок! Если вы покупаете скрипку в хорошем респектабельном магазине скрипок, они, скорее всего, смогут наклеить на ваш инструмент обучающую ленту. Некоторые люди могут смотреть свысока на обучающую ленту, но я считаю, что обучающая лента очень хороша для игры на смычковых струнных инструментах.
Лента служит той же цели, что и лады на гитаре. В конце концов вам придется избавиться от ленты, но для начала это будет удивительно похоже на игру на гитаре, за исключением настройки, которая такая же, как на мандолине для скрипки. Так что, если вы возились с мандолиной, у вас есть еще лучшее начало.
Практикуйтесь с умом, занимайтесь не менее 30 минут в день как можно чаще, 4-5 раз в неделю, если можете. Также обратите внимание на поклон. Поклонение имеет решающее значение. Лады отличаются из-за отсутствия ладов, но если вы начнете с ленты, вы можете обойти эту проблему, но вам нужно правильно смыкаться!
Так что действуйте и получайте удовольствие!
Просто знайте, что мастерство в значительной степени зависит не только от знания того, где находятся ноты, но и от правильной формы, потому что правильная форма облегчает хорошую игру. Если у вас нет физического присутствия человека, который мог бы проинструктировать вас о правильном положении запястий, локтей и плеч, я бы внимательно изучил видеозаписи профессиональных скрипачей. Посмотрите, как сгибаются их запястья на шее, как они держат сгибающуюся руку, как локоть и запястье сгибающейся руки двигаются в разном темпе.
Вышеупомянутое требует больше слов, чтобы описать, что искать, чем усилий, чтобы сделать это - я не хочу, чтобы это звучало слишком сложно.
Как гитарист, вы уже знаете много техники и теории, и все это применимо к игре на скрипке/альте. Однако есть некоторые вещи, которые вам нужно будет усвоить. Если вы решите играть на альте, вам нужно будет выучить альтовый ключ.
Как хорошему гитаристу, научиться этому не должно быть слишком сложно! Поскольку вы уже знаете теорию и скрипичный ключ, у вас есть преимущество. Альты играют в альтовом ключе, так что вам, возможно, придется научиться этому, если вы выберете это. Я альтист, и я чувствую, что обучение игре на альте принесет пользу, которую вы не найдете, будучи скрипачом. Удачи в освоении нового инструмента!
Самый быстрый способ научиться играть на струнном инструменте — с хорошим учителем. Если у вас появятся плохие привычки с вашей позицией и техникой, это сильно замедлит вас.
Метод Судзуки может быть полезен не только детям, но и взрослым. Это педагогический подход, который развивается очень шаг за шагом чрезвычайно эффективным образом.
Некоторые учителя, не прошедшие обучение Судзуки, используют книги Судзуки, но не педагогику — избегайте их. Настоящие преподаватели, прошедшие подготовку в Suzuki, будут сертифицированы.
Когда вы продвинетесь дальше, вы сможете разнести уроки дальше друг от друга или работать полностью самостоятельно. Но я бы не рекомендовал это для вас в настоящее время.
Обычно люди ждут с вибрато, пока у них не появится хорошая базовая техника.