Простите мое невежество, недавно я немного углубился в теорию музыки и понял, что на 6-струнной гитаре есть хороший набор аккордов, которые невозможно сыграть правильно/полностью. Теперь, если поискать в книге аккордов, вы их найдете, но в различном, скажем так, адаптированном представлении (некоторые, на самом деле, другие аккорды!). Меня интересует, по каким правилам следуют эти адаптации.
Возьмем 13-й аккорд, например A13. Его полутоновые классы 0, 4, 7, 10, 14, 17, 21. Как ни старайся, в аккорд, сыгранный 5 пальцами на 6 струнах, все не влезешь. И это крайний случай, иногда даже 11-й аккорд с правильным басом тяжело влезает. Итак, какое правило вы применяете, чтобы упростить это до известных гитарных позиций?
Это зависит от настройки (какие еще инструменты?), но вообще говоря, вы бы рассмотрели, по порядку,
Во-первых, отбросьте свое предположение о том, что "правильно". Правильного нет, потому что музыкальная теория описательная , а не предписывающая . Это дает нам способ описать то , что было сделано, а не то, что должно быть сделано.
Во-вторых, не думайте, что вам нужно играть все ноты, которые могут быть в аккорде, независимо от того, на каком инструменте вы играете. Нет «полных» и «неполных», есть просто разные озвучки, с разным звучанием и, да, с разной эргономикой.
Но по сравнению с фортепиано у гитары есть проблемы с большими голосами, потому что у вас всего 6 струн и меньше пальцев, потому что вы используете одну руку для выбора. Итак, какие ноты вы опускаете? Это зависит, но начните с дополнительных расширений. То есть, если вы играете 13-м, как вы заметили, вам действительно не нужны 9-й и 11-й. Вы также можете большую часть времени опускать 5-й, а иногда даже корень.
Помимо пропусков нот, у вас есть еще одна проблема, заключающаяся в том, что игра на близких позициях может потребовать больших растяжек из-за того, как настроена гитара. Например, два соседних аккордовых тона могут естественным образом попасть на одну и ту же струну, поэтому один из них нужно сыграть на другой струне, требующей большого растяжения. Решение этой проблемы — играть открытыми голосами. Например, "отбрасывание" голосов .
Если вы играете на любом фортепиано, или даже если вы не играете, я настоятельно рекомендую немного узнать о джазовом фортепианном звучании. Есть много хороших книг на эту тему, или вы можете просто выполнить поиск в Интернете по этому термину.
Вы обнаружите, что даже на фортепиано, где возможны все виды больших двуручных голосов, довольно часто играют очень скупые 2-х или 3-х нотные голоса. Эти голоса действительно могут быть двусмысленными — например, является ли (E3, A3, C4) C6, Am или Fmaj7?
Но они по-прежнему звучат хорошо, потому что контекст (мелодия, басовая партия, аккорды, идущие до или после) позволяет слушателю услышать гармоническую функцию. На самом деле голоса, включающие каждую ноту сложного аккорда, часто могут звучать слишком грязно и запутанно, особенно если они воспроизведены в слишком низком регистре.
Кстати: "Возьмем 13-й аккорд, вроде A13. Его полутоновые классы 0, 4, 7, 10, 14, 17, 21". Это не совсем правильно. Вы, наверное, слышали, что доминирующий 13-й аккорд определяется наложением терций из миксолидийского лада. Но на самом деле вы почти никогда не услышите в одном аккорде и мажорную терцию, и совершенную четвертую. Было бы более распространенным повышать четвертую (заменяя 17 на 18) или полностью опускать ее.
Наконец, я не рекомендую говорить о «классах полутонов». Я знаю, что это кажется более простой и логичной системой, но дело в том, что любой образованный музыкант сразу поймет, что вы имеете в виду, когда говорите о «тринадцатом», но большинству придется остановиться и сделать быстрый расчет в уме, чтобы понять. в каком интервале 21 полутон.
Первый ответ - путь. Забудьте о тонике, на нем играет басист. Забудьте о 5, ЕСЛИ НЕ ИЗМЕНЕНО. Так что играйте 3 и 7 и ВЫШЕ 7 расширений. На гитаре вы можете легко сыграть 2 расширения/изменения данного аккорда из четырех нот.
Алекс Бассон