Как барабанщики и перкуссионисты должны относиться к изменению тактового размера?

Я хотел бы знать, как барабанщику или перкуссионисту следует обращаться с изменением тактового размера пьесы, подобной той, что была найдена в Low Light группы Pearl Jam .

Я знаком с синкопой как с «расстановкой ритмических ударений или акцентов там, где они обычно не встречаются», и я понимаю более четкое изменение тактового размера (такое изменение с 4/4 на 12/8).

Моя проблема заключается в том, что делать, когда один или несколько тактов добавляют или удаляют что-то (например, есть один такт 9/8 в песне, основанной на 6/8, вот как я теперь понимаю связанную «Низкую освещенность») . Мне, как перкуссионисту, это кажется нелогичным, поскольку он пытается сохранить ритм для другого музыканта!

PS: несколько дней назад я не знал ни о существовании таких сдвигов тактового размера, ни о том, что вопрос о конкретных работах (к сожалению?) не принимается на этом сайте, поэтому я изначально попросил разъяснения по тактовому размеру Low Light от Pearl Jam. здесь . Также обратите внимание, что здесь меня больше интересует, как барабанщик/перкуссионист должен обращаться с этими сигнатурами в целом.

Ответы (4)

В большинстве случаев вам не нужно делать ничего особенного. Просто сыграйте дополнительный бит в такте или один бит меньше. Должно быть совершенно очевидно, является ли нечетная доля (или доли) «сильной» долей или нет. Например, если вы играете стандартный рок-бит размером 4/4 с ударами малого барабана на 2-й и 4-й долях, и у вас есть один нечетный 3/4-такт, возможно, вам нужно сыграть малый барабан на 2-й и 4-й долях. 3-й такт или, может быть, только 1-й такт, и это должно быть очевидно, исходя из того, что делают другие игроки.

Чтобы привести другой пример, такт 6/8, который состоит из двух групп по три дрожания, вы можете просто сделать дополнительную группу из трех дрожаний, такую ​​же, как две другие, чтобы получился такт 9/8.

Реже нечетная полоса совпадает с брейком/наполнением барабана. Обычно это делают в конце фразы, чтобы удивить слушателя новой фразой. В этом случае вам просто нужно знать, что это произойдет, чтобы вы могли сделать заливку нужной длины.

В некоторых случаях нечетный такт также появляется прямо перед изменением темпа. Когда это происходит, вам также нужно подготовить всех к новому темпу. Это точно так же, как и в случае с тактом нормальной длины, и вы должны обращаться с ним так же, как вы обычно делаете со своей группой.

Короче говоря, в этих ситуациях нет ничего особенного. Просто делайте то, что вы обычно делаете, добавляя или удаляя один бит.

Раньше я работал с барабанщиком, который делал то, что описано в твоем третьем. пункт Проблема в том, что это должен был быть обычный бар...
@ Тим ЛОЛ! Возможно, мне следует отредактировать свой ответ, чтобы было ясно, что все должны знать, что это произойдет!
@ Тим Я думаю, что это случилось и со мной, особенно когда я был новичком. Трудность заключалась в том, чтобы помещать сбивки во фразы и такты, поэтому каждый раз, когда я играл сбивку или соло, я входил в своего рода параллельный темп и, скорее всего, не возвращался к песне с правильным ритмом во фразах. В процессе практики и прослушивания других инструментов один опытный барабанщик дал мне совет : играть мелодию песни у меня в голове, играя сбивки и соло. Это эффективно как для сохранения темпа, так и для создания соло.

Простой ответ - они просто считаются, как и в любой песне. Но здесь могут насчитать 1,2-1,2-1,2-1,2,3-1,2. Если доля медленнее, они могут насчитать 123 456 - 123 456 - 123 456 789 - 123 456 для каждой четверти (1/8 ноты).

Импульс отслеживается тем, что все дрожания имеют одинаковую длину, поэтому счет будет стабильным.

Вам нужно записать схему каждого такта в произведении и указать его тактовый размер. Затем вам нужно определить, какой паттерн ударов вы будете играть в каждом такте.

Для простой песни, которая остается в одном и том же размере на всем протяжении, вы, возможно, уже привыкли играть разные паттерны для разных частей песни: основной бит, сбивки, вступление, куплет, припев, мост, кода. Но в пьесе с часто меняющимися нечетными размерами вам нужно вдаваться в подробности, потому что каждая часть песни может состоять из разных комбинаций тактов, в которых используются разные размеры.

Начните слушать барабанщиков в рок-группах, которые используют несколько меняющихся нечетных размеров. Поначалу это может показаться вам пугающим. Слушайте музыку таких групп, как Rush, Yes, Early Genesis, Dream Theater, Frank Zappa, Belá Fleck and the Flecktones. При исполнении своей музыки каждый участник группы должен запоминать последовательность тактов и количество долей в каждом такте, поскольку количество долей в каждом такте часто меняется.

В конечном счете, во всей музыке такого рода, независимо от того, какой тактовый размер используется, паттерны долей представляют собой комбинации паттернов из 2, 3 или 4 долей. Например, такт в размере 7/4 может состоять из долей по схеме 4 + 3, или 3 + 4, или 2 + 3 + 2. Вам решать, какие схемы используются, и запоминать. их.

Я не хочу вас еще больше запугивать, но есть стили музыки, которые являются полиритмическими , то есть одновременно действует более одного тактового размера. Обычно разные участники группы одновременно играют в разных ритмах. Но не исключено, что барабанщик сам играет в двух разных размерах одновременно. Такая музыкальная сложность часто встречается в африканской народной музыке; он также встречается в стиле классической оркестровой музыки 20-го и 21-го веков, называемом минимализмом .

Изучите этот вопрос и ответ на этом сайте, с сопроводительной аудиозаписью.

Каков размер и темп (скажем, для вступления) песни Yes Close to The Edge?

Это даст вам пример того, как научиться играть такое произведение.