Как мне подойти к «Блюзу во всех тональностях» Джейми Эберсолда на фортепиано?

Я пианист, новичок в мире джаза/блюза, только что купил себе копию Блюза Джейми Эберсолда во всех тональностях и хотел получить совет о том, как попрактиковаться в его использовании, начиная с простых задач и прогрессируя в «правильном» ключе . способ. Ниже приводится план, который я разработал для каждого из 12 треков:

  • Расшифруй (в уме) или придумай ходячую басовую партию с LH
  • Сыграйте аккорд (один раз за смену аккорда) в правой руке.
  • Добавляйте больше ритма к аккордам RH, когда мне удобно
  • Пойте несколько фраз и добавляйте их в RH, когда я это чувствую.
  • Сыграйте вместе с треком один раз в его письменной тональности и транспонируйте то же самое во все остальные тональности.

Есть ли какие-то другие важные вещи, о которых я должен думать/делать, работая с этой книгой/диском?

РЕДАКТИРОВАТЬ: В основном я хочу улучшить свои навыки сольной фортепианной импровизации.

Наилучший способ занятий будет частично зависеть от того, будете ли вы играть в основном на фортепиано соло или в группе. Например, ходячие басовые партии - это не то, что вы когда-либо будете делать, если будете играть в квартете с басом и барабанами, но это было бы полезно, если вы планируете изрядно играть соло на фортепиано. Что более актуально для вас?
Хорошее замечание - пока сольное фортепиано, у меня есть пара фоновых фортепианных концертов
Что не так с советом Джейми? На странице 7 он расскажет вам, как запечатлеть форму и гармонию в вашей мышечной памяти, играя вместе с первыми (1/2/3/5) нотами каждой гаммы, используя аккордовые тона и т. д. Кроме того, Я пел несколько соло, а потом пытался сыграть то, что ты пел.
Это хороший совет, и я им пользуюсь, но я чувствую, что мне нужно что-то еще, чтобы развить его дальше.
У тебя есть план, попробуй. Похоже, вы хотите большего, чем просто стать лучше в соло. Этот процесс требует времени, поэтому просто приступайте к упражнениям, и он будет следовать. Соло — это действительно композиция на лету. Изучите классический подход к композиции, аранжировке, теории гармонии и т. д. Помимо этого, 2 основных изменения — это 12-тактный блюз (который у вас есть) и изменения ритма. Запомните их, чтобы освободить свой разум от лишних мыслей.

Ответы (1)

Обзор

Если вы сосредоточены на импровизации, то я рекомендую вам начать с практики:

  1. простой аккорд, звучащий в левой руке, и
  2. простая техника импровизации в правой руке.

Ничего страшного, если вы изначально не можете играть обеими руками вместе (большинство людей не могут). Сначала начните с голоса левой руки и тренируйтесь только с ним, пока он не станет автоматическим.

Голос в левой руке

Для озвучивания левой руки начните с озвучивания Bud Powell/shell , а затем перейдите к озвучиваниям A и B без корней . Голоса оболочки содержат только две ноты: основной тон + либо 3-я/10-я, либо 7-я аккорда. В II-VI вы переключаетесь между озвучиванием 1-3 и озвучиванием 1-7. Практикуйте оба голоса для каждого аккорда. Это может потребовать повторного воспроизведения записи, переключения каждого припева и т. д.

Техника импровизации в правой руке

Для № 2 (приемы импровизации) попробуйте следующее:

  • игра одним тоном аккорда (например, 3-й, затем 5-й, затем 7-й и т. д.)
  • приблизиться к тону одного аккорда (то же упражнение, что и выше, но подойти к тону на полшага ниже, на ступень выше или в некоторой комбинации того и другого)
  • игра аккордовых арпеджио с последующими гаммами
  • играя масштабные узоры
  • находить понравившиеся фразы из записи, расшифровывать их и практиковать под блюз во всех 12 тональностях.

Импровизация соло на фортепиано в контексте джаза, в конечном счете, представляет собой смесь множества различных навыков. Одна только левая рука имеет много разных техник , которые вы в конечном итоге захотите освоить и иметь в своем распоряжении, импровизируя правой рукой. Я рекомендую начинать с небольшой группы навыков (как в списке выше) и продвигаться по ним, прежде чем двигаться дальше. В сольном джазовом фортепиано легко перегрузить себя попыткой выучить слишком много сразу. Прохождение партии баса — это то, что я бы порекомендовал сделать позже. Он, как правило, реже используется в контексте импровизации/соло, и гораздо труднее добиться независимости между двумя руками.