Я разработал минималистичные наборы иконок, и есть три фактора, которые вместе дают довольно четкое представление о том, где должна быть линия. В порядке важности:

1. Юзабилити (что, в конечном счете, является тем, для чего должны быть значки) — самая важная черта — это точка, за которой более минимализм делает более медленным и менее автоматическим , чтобы увидеть, что значок должен быть в контексте. Три важных замечания:
   • Если вы еще этого не сделали, протестируйте свои значки на людях, которые не участвуют в проекте, чтобы убедиться, что они действительно выглядят так, как вы хотите. Не просто гадайте, вы слишком близки к материалу, чтобы надежно сделать этот звонок.
   • Проверьте их в контексте
   • Помните, что люди не смотрят прямо на значки и не изучают их (а если придется, то вы потерпели неудачу), они должны быть чем-то, что бросается в глаза нужному пользователю и, очевидно, является тем, чем оно должно быть, пока пользователь не глядя прямо на них .
2. Последовательность — вы хотите, чтобы ваши значки имели тот же уровень минимализма, что обычно означает, что они должны иметь тот же уровень, что и самый сложный для представления элемент в вашем наборе значков .
3. Какие-либо дополнительные требования к фирменному стилю — предпочитаете ли вы фирменный стиль острые углы или изгибы, геометрическое совершенство или органичный вид и т. д. и т. д.?

Как правило, вам нужно быть немного ниже уровня минимализма, необходимого для того, чтобы сделать самый сложный элемент в вашем наборе простым и понятным, чтобы иметь возможность сделать набор совместимым с остальным стилем вашего бренда.

Есть ли какой-нибудь не субъективный способ решить, где проходит грань между скевоморфизмом и ультраминимализмом?

Прежде всего, скевоморфизм — это не просто нечто, «выглядящее реалистично». Это точно так же, как человек взаимодействует с объектом.

В вашем случае, я думаю, вы спрашиваете о «реалистичных» значках по сравнению с «символическими» значками.

Насчет несубъективного решения... спросите у людей. Исследовательская работа. Создайте свою иконку, покажите 10 людям, посмотрите, какие отзывы.

И помните, что контекст играет огромную роль в способности расшифровать значок. Один и тот же значок в двух разных контекстах может дать очень разные результаты с точки зрения отзывов о тестировании.

Нет слишком простого , только непонятно .

Простота — это стиль, ясность — это информация. Пока пользователи знают, что означает значок, не расшифровывая его, он работает с информационной точки зрения. Решение стиля является заботой о стандартах бренда.

Прежде всего: не вводите в заблуждение «концепции современного искусства». Там могут быть действительно глупые концепции https://en.wikipedia.org/wiki/Artist's_Shit , которые некоторые люди называют «Искусство».

Но да, есть некоторые интересные исследования, которые могут быть полезны в области дизайна.

Вот интересный вопрос: чью личность я должен учитывать при разработке своего портфолио? Где я различаю Личность, которая важна в разных случаях. В основном разный подход между искусством и дизайном.

В искусстве «Важный» человек — это художник, который может или не может пытаться что-то сообщить.

Но при проектировании необходимо учитывать некоторые важные факторы.

1) Какое сообщение пытается передать мой клиент или проект?

2) Может ли мой получатель расшифровать это сообщение?

семиотика

Важное слово здесь - общаться...

Общий + значок

И чтобы понять значение слова «икона» здесь, нам нужно изучить некоторую семиотику.

Идея в том, что разные участники общего+значка должны понимать и разделять эти изображения, элементы, символы. Что могло быть или не могло быть в ст.

Если в вашем изображении нет этих внутренних элементов, да, оно все равно может функционировать с течением времени путем повторения.

Мои дети редко пользовались бумажной папкой, но, повторяя, они понимают, что такое папка. Большинство людей никогда не пользовались гаечным ключом или шестерней, фактически, с электронной миниатюризацией движущиеся части становятся все менее желательными с каждым днем. Но вы все равно можете использовать хорошо известные в культуре образы или изображение квантового электрона, прыгающего с энергетических уровней.

Достаточно элементов, чтобы иметь стиль

Также нам нужен дополнительный заряд элементов, чтобы иметь единое видение с другими элементами, с другими иконками того же стиля.

Форма . Округлый или квадратный набор иконок. Помимо базовой формы самой иконки.

Цвет

Окружение фон, негативное пространство.

Детали Плоский, глянцевый цвет морской волны.