Как выучить аккорды для фортепиано?

Я начинаю изучать теорию музыки и совершенствовать другие навыки игры на фортепиано, и я решил начать с изучения аккордов. Я немного читал о них и более-менее знаю, как они устроены, но не знаю, куда девать эти знания, как их расширить и как применить на практике.

Мой вопрос сводится к этим трем вещам:

  1. Что дает знание аккордов?
  2. Как применить эти знания в повседневной игре? (игра по памяти/лист/импровизация)
  3. И самое главное: как эффективно выучить аккорды?

Ответы (4)

Вам необходимо знать основные понятия диатонической функциональной гармонии и последовательности аккордов . В Википедии есть статья о диатонической функции , которая поможет вам начать.

Следующая тема — голосоводство и использование аккордов в инверсиях . Концепция голосового сопровождения берет свое начало в хоровой музыке Баха, но есть правила о голосовом сопровождении, применимые к фортепиано.

Вот быстрый и простой пример голосового сопровождения на фортепиано.

введите описание изображения здесь

В тональности C три основных аккорда: до мажор, фа мажор и соль мажор. Мы называем их I, IV и V, потому что это первый, четвертый и пятый аккорды, полученные из гаммы до мажор.

Вы можете играть их как в первой фразе, как трезвучия в тонике. Однако, как пианист, вы хотели бы сыграть их, как во втором примере: аккорд C в основной позиции, аккорд F во втором обращении (с нижней нотой C), аккорд C в основной позиции, затем Аккорд G в первом обращении (с B в качестве нижней ноты), а затем обратно к аккорду C в первой позиции. Вы можете сыграть эту последовательность аккордов, не меняя положения правой руки. По мере продвижения вы увидите, что каждый аккорд имеет один общий тон .с последующим аккордом (с первого по третий аккорды в последовательности имеют одну и ту же ноту «до», а с третьего по пятый аккорды в последовательности имеют одну и ту же общую ноту «соль»). Вот как играть аккорд плавная прогрессия на фортепиано.

Мало того, что играть легче, ухо может легче различать разные голоса, когда в них много «пошагового движения». Во втором примере Пшеницы вы заметите приятное мелодическое движение в среднем голосе, в то время как первый сильно «прыгает».

Я собираюсь вскочить с поразительным предупреждением ... вы сделали неправильный выбор!

Сначала изучите масштаб :-)

А вот ПОЧЕМУ...

Западная гармония основана на гамме, а аккорды - это трезвучия или терцианские аккорды, основанные на гамме . Кроме того, названия аккордов обычно (но не всегда) относятся к гамме (например, «C6», «CMaj7» и т. д.).

Теперь это может показаться немного суровым, но на самом деле это не так. И вы можете СМЕШИВАТЬ их... то есть выучить гамму до мажор, а затем выучить несколько аккордов для нее --- так что вы действительно изучаете гамму и аккорды почти одновременно :-)

Вот (возможно) полезный рисунок:Гамма до мажор и трезвучия

После того, как вы знаете гамму до мажор, любой аккорд, основанный на до, легко вычисляется на основе ваших знаний гаммы. (Кроме того, вы знакомы с минорными аккордами и одним уменьшенным аккордом, который может служить воротами к другим «тональностям»).

Кроме того, большинство или все вещи, которые вы узнаете из до мажор, применимы к соль мажор, ре мажор, возможно, фа мажор и так далее. Вскоре вы не только хороши в гармонии, но и приобрели сокровищницу теоретических знаний, и у вас есть некоторая скалярная техника, которую вы можете использовать для мелодической игры, соло и т. д.

Наверное, я не назвал «трезвучия до мажор» для читателя; они следующие: I - до мажор, ii - ре минор, iii - ми минор, IV - фа мажор, V - соль мажор, vi - ля минор, а vii - уменьшенная си. Обратите внимание на использование строчных букв для минорных аккордов. Чаще всего в «поп-музыке» или нотах с обозначенными символами аккордов уменьшенный аккорд, такой как «vii», будет иметь небольшой кружок или, в некоторых случаях, знак «минус», указывающий на то, что он уменьшен.

Из того, как я узнал, легче всего запомнить, что

  • Трехнотный мажорный аккорд можно построить на любой клавише фортепиано, нажав дополнительно клавишу на три клавиши вверх, а затем еще на две клавиши вверх.
  • Минорный аккорд из трех нот можно построить по обратному правилу (сначала две клавиши вверх, затем еще три клавиши вверх).

Вам нужно считать как черные, так и белые клавиши. Клавиши, которые вы фактически нажимаете, не учитываются («две клавиши» я имею в виду две клавиши = полутона между ними, образующие минорную терцию, а «три клавиши» — большую терцию). Чтобы облегчить запоминание, обратите внимание, что расстояние между двумя ограничивающими клавишами всегда одинаковое, шесть клавиш, так как они всегда составляют идеальную квинту. Меняется только положение средней клавиши.

Вы можете научиться находить таким образом 24 важных, я бы сказал, аккорда максимум за десять минут. Тогда, наверное, есть смысл где-нибудь почитать про аккордовое голосообразование, тоже несложное. Седьмые аккорды не очень сложны для понимания, но без озвучивания может быть сложно попасть на клавиатуру.

Кроме того, нажатие каждой второй белой клавиши, всего три клавиши, почти всегда производит действительный минорный или действительный мажорный аккорд, в зависимости от основной ноты (C Dm Em FG Am и только B/Bm должны быть взяты по-разному, с использованием одной или двух черных клавиш). ).

Дальше не так просто, но я бы рекомендовал попробовать разобраться хотя бы в какой-то теории, а не просто выучить положения клавиш, которые нужно нажимать.

Вы правы в своем способе изучения аккордов, но вопрос был в том, как применить его к игре на музыке. Для этого, на мой взгляд, это не отвечает на вопрос.
В вопросе говорится «самое важное для всех» об изучении аккордов.

Лучший способ выучить аккорды – подобрать 20-30 простых, всем известных мелодий: народные, рождественские, детские. Работая полностью в тональности до мажор, разработайте мелодию, а затем выясните, какой из семи основных аккордов (в этой тональности) должен идти под нотой мелодии в любой момент времени. Другими словами, гармонизируйте мелодию на слух. Это предполагает, что вы уже знаете 7 основных трезвучий. Если вы этого не сделаете, выучить их не составит труда, «семь диатонических трезвучий в тональности до мажор».

Я проголосовал, потому что это помогло мне. Но для ОП я думаю, что обучение должно быть более структурированным.