Какое оборудование мне понадобится для воспроизведения произведений искусства для каталога галереи?

В одном из моих заданий мне задали следующий вопрос. Я хотел бы получить отзывы о моем ответе и, возможно, некоторые предложения :).

«Большая художественная галерея наняла вас, чтобы вы сфотографировали каждую отдельную картину в рамке в галерее для предстоящей выставки. Им требуются точные цветные копии произведений искусства для использования в каталоге».

И это мой ответ на вопрос.

Выбранное оборудование: переносная студийная вспышка, штатив, объектив 20 мм, объектив 135 мм.

Пояснение: учитывая, что художественная галерея будет использовать копии произведений искусства с точными цветами для использования в каталоге, важно иметь переносную студийную вспышку, чтобы добиться правильной экспозиции, чтобы не затемнить или осветлить слишком сильно цвета на изображении. произведение искусства. Штатив необходим для того, чтобы свести к минимуму регулировку степени вращения при постобработке и получить правильные размеры произведения искусства. Желательно, чтобы камера на штативе была отрегулирована таким образом, чтобы датчик был параллелен произведению искусства. Что касается выбора объективов, я бы выбрал 20-мм и 135-мм объективы с фиксированным фокусным расстоянием. 20 мм, на всякий случай, если есть очень широкие картины, чтобы они могли поместиться в раму, и 135 мм, чтобы картину можно было легко обрамить на расстоянии. Глубина резкости не должна быть здесь проблемой, так как это каталожные снимки.

Что вы думаете, ребята?

20 мм, вероятно, плохой выбор для этого, но я подумал, что если комната, где находится произведение искусства, очень маленькая. Тогда 20 мм будет служить цели.
Со штативом я также предлагаю использовать дистанционный спуск затвора.

Ответы (5)

  1. Гибкий штатив с уровнем от хорошего бренда
  2. Платформа с двумя/тремя ступеньками для съемки арта с соответствующего уровня (иногда может понадобиться)
  3. Проконсультируйтесь с куратором, разрешат ли вам использовать вспышку или нет. Потому что в некоторых арт-студиях категорически запрещено использовать вспышку во время фотосъемки. Если они позволяют использовать вспышку, приобретите вспышку ETTL (430 Ex II/580 Ex II для Canon — хорошая) для правильной экспозиции снимков.
  4. Поскольку у вас будет штатив, вы не будете страдать от тряски или слабого освещения. Так что приобретите хороший объектив, который даст вам лучший цветовой контраст и резкость. Если вы используете Canon, выберите EF 17-40 f/4L или 24-70 f/2.8 L.
  5. Если они используют стекло перед этими произведениями искусства, фильтр CPL будет очень удобен, чтобы избежать отражений любого рода на этих стеклах.
  6. Отражатель может быть полезен в некоторых случаях, покупайте/арендуйте, только если у вас осталось немного денег.

Наконец, всегда снимайте в необработанном виде для таких работ, которые сэкономят ваше время на корректировку баланса белого во время постобработки. Попробуйте снимать в полном кадре, чтобы получить лучший динамический диапазон и цвет, чем кроп.

Удачи :)

Проблема с использованием E-TTL в сочетании с окружающим освещением заключается в том, что соотношение между вспышкой и окружающим освещением может варьироваться от одного предмета (произведения искусства) к другому, а также яркость, если некоторые картины темнее, а другие светлее в целом. Как правило, лучше всего использовать ручные настройки как для камеры, так и для освещения, чтобы каждый фрагмент был запечатлен максимально идентично. Это также значительно упрощает рабочий процесс обработки. Откалибруйте один раз с помощью средства проверки цвета или другого инструмента, а затем примените один и тот же профиль ко всем разным фотографиям.

Я регулярно снимаю иллюстрации на свой Nikon D300, использую Nikon 50mm 1.4f на 10f, две студийные вспышки, штатив и цветовую шкалу.

установите произведение прямо перед камерой, под углом 90 градусов во всех направлениях.

всегда снимайте в необработанном виде и используйте круговой поляризационный фильтр.

ЕСЛИ картина написана маслом, возможно, вам придется поэкспериментировать с расположением вспышки/света, чтобы избежать отражений от блестящих областей.

Если вы можете использовать вспышку, приобретите поляризационную пленку для вспышек. Используйте поляризатор на объективе камеры. Эта комбинация позволит вам равномерно осветить произведение искусства, а затем «набрать» отражения от произведения искусства.

Поскольку это вопрос домашнего задания, я предпочитаю не давать прямого ответа (тем более, что есть почти дубликат), но, когда я его читал, поставлена ​​​​задача: «Какой лучший способ, который вы можете придумать, чтобы сделать это». Это не «какой минимальный/самый дешевый способ сделать это». Исходя из этого, вот некоторые вопросы, которые вы можете задать себе по поводу данного ответа...

Вы не собирались принести камеру? Хотя определенные модели не подходят для учебной среды, какой тип вы бы выбрали, учитывая, что точность и разрешение, вероятно, будут вашими основными целями. (Подсказка: DSLR — не единственный тип камеры; что-то другое может быть более подходящим.)

Как вы собираетесь поддерживать требования к точности цветопередачи?

Вы выбрали портативную студийную вспышку, нужно уточнить? Сколько голов, насколько мощные и потребуются ли модификаторы света?

Как вы будете справляться с нежелательными отражениями от собственного освещения? (Примечание: CPL могут изменять цвета в некоторых средах и как они будут работать со вспышками. Есть еще один метод, который вам может понадобиться, и тип объектива, предназначенный для этой задачи.) А как насчет света от других источников?

Использование простых чисел — хорошая идея с точки зрения качества изображения. Но подходят ли простые числа 20 мм и 135 мм? (Подсказка: существует широко используемая длина, которая, естественно, обеспечивает исключительно низкий уровень искажений — стоит ли включать и ее?)

В то время как DOF не проблема, резкость. Есть ли фактор ваших объективов, который необходимо учитывать?

Есть ли другое оборудование, которое поможет вам убедиться, что вы правильно захватили изображение (после того, как принесете и настроите всю эту студийную вспышку?), прежде чем переходить к следующему фрагменту?

Все это оборудование не двигается само по себе — сможете ли вы сделать это в одиночку? И если бы вы могли, должны ли вы?

Лучший способ сфотографировать картину — это использовать самый длиннофокусный объектив или объектив самого высокого качества, который у вас есть. помогите подобрать цвета. Направьте свет под более широким углом, чем 45 градусов. Также убедитесь, что нет смешанного освещения. Штатив обязателен. Если ваша цель — печать, вы должны убедиться, что у вас есть хорошо отсортированная система управления цветом. .Еще один момент: объектив типа aF1.4 может быть не так хорош, как F2.8.

Если я не ошибаюсь, в других ответах все это уже упоминалось. Какую информацию/решение вы пытаетесь добавить?