Я пытаюсь получить представление о процессе, посредством которого вокалисты определяют свой тип голоса или fach. Я не ищу дискуссии об основных различиях, скажем, между сопрано и альтом. Типы голоса, такие как колоратурное сопрано или лирическое сопрано, часто во многом пересекаются. Есть несколько факторов, включая диапазон, тесситуру и цвет голоса, которые входят в тип голоса, и, как я уже сказал, между типами существуют различные совпадения, основанные на этих качествах. Кроме того, роли, связанные с одним fach, могут выполняться в другом fach.
Более того, эти типы являются только категориями; у каждого человеческого голоса есть свои уникальные характеристики, которые в целом могут напоминать тот или иной тип, но могут иметь и интересные особенности. Наконец, голос развивается на протяжении многих лет, обычно не стабилизируясь до конца 20-х или даже 30-х годов (и даже это может быть не конец), что еще больше запутывает вопросы, касающиеся конкретного типа голоса.
Мой вопрос заключается в том, как со всей этой двусмысленностью и сложностью вокалист и его учитель делают выводы о том, к какому типу голоса они принадлежат? Как этот процесс развивается во времени?
Я должен отметить, что я достаточно хорошо знаком с этим процессом из первых рук в качестве иногда певца, хотя на самом деле я ищу информацию не для себя как певца, а для того, чтобы лучше понять певцов как дирижера. Я ищу конкретные анекдоты и/или знания от певцов, которые прошли через этот процесс открытия.
Чтобы ответить на ваш вопрос в лоб, опытный преподаватель прослушает голос ученика по всем перечисленным вами качествам: «диапазон, тесситура и окраска голоса». Затем учитель мысленно сравнивает эти качества с другими певцами, которых он знает. Они также будут сравнивать этот голос с теми голосами, которые они привыкли слышать в различных ролях. В некоторых случаях певец будет четко соответствовать одному из фахов, в других голос будет располагаться между фахами, подходить для пения нескольких фахов или, возможно, быть способным только к подмножеству одного фахов. Конечно, голос взрослеет по мере старения и по мере изменения техники певца, поэтому эта оценка изменчива и должна постоянно пересматриваться. Эти оценки также изменчивы в зависимости от производства.
К сожалению, так же, как музыкальные жанры часто плохо определяют тонкости музыки, человеческое тело и воображение композитора не очень точно соответствуют нашим категориальным конструкциям. При этом нам нужен словарь, чтобы обсуждать и даже внутренне обрабатывать качества, которые делают голосовую сюиту ролью, и, подобно музыкальным жанрам, это лучший метод, который у нас есть.
Когда я получал степень бакалавра по вокалу, я был очень разочарован певцами из-за того, что они идентифицировали себя с фахом и либо ограничивали себя, либо расширяли себя, либо пытались выучить репертуар, который, вероятно, будет в их будущем, но еще не был здоровым для их голоса. . Чтобы помочь бороться с этой тенденцией, я запустил веб-сайт, который не использует систему классификаций и помогает певцам напрямую находить подходящие роли.
Веб-сайт запрашивает у певца роли, которые, по его мнению, подходят его голосу прямо сейчас, а затем ищет в своей базе данных более 16 000 певцов, исполнявших эти роли. Затем на сайте перечислены другие роли, которые чаще всего исполняют эти певцы.
Это не панацея, но полезный инструмент для мозгового штурма, и его преимущество в том, что он основан на реальных данных. Если вам интересно, вы можете найти его здесь:
Очень содержательную 45-минутную дискуссию на эту тему с Натаном Ганном, Николой Луизотти и Шери Гринавальд можно найти в подкасте VoiceBox, который ведет Чоло Вельтман. На их сайте нет прямой ссылки на эпизод, но mp3 можно найти здесь . (Полное раскрытие: они упоминают мой веб-сайт в этом интервью)