Каково использование перевернутых аккордов?

Я думаю, что вы уже описали два варианта использования инверсии в своих вопросах.

1. Чтобы добавить басовую партию к аккордам, которые не просто все корни.
2. Поместить ноту мелодии «сверху», чтобы она звучала самой высокой нотой, даже если она не является самой высокой нотой в аккорде. (например, нота ми в мелодии поверх трезвучия до мажор)

Есть еще одна причина, по которой я хотел бы добавить:

3. Чтобы было легче переключаться между аккордами. Если вы просто играли все аккорды барре в основной позиции, вам нужно будет много двигаться вверх и вниз по грифу. Если вы можете сыграть один и тот же аккорд во многих вариантах звучания, это позволит вам использовать инверсию (или звучание), наиболее близкую на грифе к тому, что вы играете до и после него.

Вы задаете много вопросов в одном посте, поэтому я постараюсь их переформулировать:

1. Каково использование инверсии аккордов?
2. Должен ли я выучить все обращения аккордов?
3. Можно ли найти собственное озвучивание?

И постараюсь ответить на них сейчас:

1. Вы совершенно правы: инверсии аккордов используются для смешивания аккордов, мелодий и басовых партий. Но на самом деле речь идет о возможностях . Подумайте о всех эмоциях, которые вы можете создать с помощью инверсии аккордов. Если вы еще не там, не волнуйтесь, вы будете с самоотверженной работой!

2. Вам абсолютно необходима методология в вашем обучении. Вы не должны пытаться понять сразу все, что нужно знать об инверсиях аккордов, потому что
   а. эта тема огромна.
   б. ты устанешь от этого!
   Может быть, вы можете попытаться установить какой-то распорядок дня, в котором, среди прочего, будут присутствовать инверсии аккордов.

3. Найти свои собственные инверсии аккордов, собственное звучание аккордов... это не только нормально, это то, что нужно! ты должен это сделать!
   Так вы откроете свой собственный стиль!
   Сочетание самопознания с прогрессивным, методичным изучением аккордов — лучший способ достичь того, чего вы хотите в музыкальном плане.

Я надеюсь, что это поможет вам, и не забывайте практиковаться ежедневно.

Инверсии также помогают создать движение в музыке, так как добавляют нестабильности аккорду. Аккорд в корневой позиции очень цельный, но другие инверсии создают намеки на диссонанс в разной степени, которые необходимо разрешить, что продвигает музыку вперед к этому разрешению.

В контексте ми минор, например, аккорд до мажор в 1-й инверсии может звучать немного диссонансно и нестабильно, потому что ухо может слышать, как до стремится вернуться к си минорному аккорду основной позиции.

Аккорды во 2-й инверсии обычно считаются нестабильными, потому что P4 вверх от баса до основного тона аккорда (в каком бы голосе он ни находился) хочет сжаться до M3. Вот почему эти аккорды так часто используются в определенных местах, особенно в классической музыке. Ноты над басом действуют как квазипроходящие тона или приостановки. Другими словами, они создают музыкальное напряжение.

Использование обращения аккордов, о котором еще не упоминалось, - это игра с другими музыкантами. Если у вас есть пара музыкантов, играющих вместе в одном диапазоне, это может звучать скучно. Но если один может играть низко, а другой — высоко, это может звучать очень хорошо. Возможность взять один и тот же аккорд во многих местах вверх и вниз по грифу в разных аппликатурах позволяет вам играть в диапазоне, где никто другой не играет. Эти разные аппликатуры обязательно включают инверсии.

Это большой вопрос, который следует разделить на 3 или 4 части.

Конечно, стоит выучить некоторые , если не все голоса. Хорошей отправной точкой будет знание полных форм 6-струнных аккордов - как в основных аккордах системы CAGE(D). Наличие форм CAGE под вашими пальцами означает, что вы можете выбрать множество различных голосов только из каждой из этих форм. Нет необходимости играть на всех 6 струнах, особенно в стиле фингерстайл, поэтому использование 3 нот формы дает множество вариантов.

Игра на 1, 3 и 5 даст простое трезвучие, поэтому удерживание формы с 6 струнами дает множество вариантов, наряду с бонусом других струн, сочувственно вибрирующих вместе. Часто 5 опускается.

Имейте в виду, что закрытых аккордов немного . 1,3,5. 3,5,1. 5,1,3. Сюда попадают даже аккорды с более чем 3 нотами: все ноты в пределах октавы друг от друга. Но много открытых голосовых связок, где нота может быть взята из одной октавы и помещена в другую.

Таким образом, нахождение маленьких 3-х и 4-х струнных кластеров нот - хорошее упражнение, которое будет поддерживать вас в течение многих лет. И строки не обязательно должны быть последовательными.

Еще один момент - я бы не стал играть ноту мелодии внизу аккорда. Другая нота обычно звучит лучше.

Перевернутые аккорды действительно разные, так как содержат разные интервалы. Их очень стоит изучить, независимо от стиля игры или инструмента. Однако срочность их изучения зависит от ваших целей и того, что вы планируете делать. Если вы хорошо читаете с листа и играете классику, я бы сказал, что запоминание всех инверсий может быть ненужным или полезным, поскольку в ваших нотах будет указано, что играть и, вероятно, как аппликатировать. Если вы планируете импровизировать, сочинять и сочинять, на гитаре очень необходимы обращения, чтобы вы могли легко создать плавную гармонию с хорошим вокалом. В обращениях аккордов существует большое разнообразие музыкальных вариаций. Я бы также выучил различные варианты инверсии. Я имею в виду, что инверсия указывает, какая нота находится в басу, но есть несколько способов сложить другие ноты. Для мажорного трезвучия

(1, 3, 5)

(1, 5, 3) (не типично)

(3, 5, 1)

(3, 1, 5) (нетипично)

(5, 1, 3)

(5, 3, 1) (не типично)

Попробуйте их все и посмотрите, как они звучат. Хорошим справочником по аккордовым гаммам, в котором представлена ​​эта информация, является система воспроизведения мелодий аккордов от Мела Бэя (я не получаю вознаграждения за рекламу, я просмотрел сотни книг, и мне нравится эта в качестве введения).

Должны ли мы инвертировать аккорд, чтобы он соответствовал мелодии, использовать их для их звучания?

Существует связь между мелодией и басом и тем, какую инверсию аккордов использовать, но, вероятно, лучше всего думать с точки зрения того, как партия баса работает в гармонической прогрессии.

Скажем, песня в тональности C имеет мелодию в пятом такте, начинающуюся с E, а аккорд - C мажор, должны ли мы использовать C/E?

Это хороший базовый пример. Это во многом зависит от стиля, но было бы типично согласовать это Eв Cмажоре с аккордом основной позиции . C

Я хотел бы знать, каковы другие их функции и какие теории я должен изучить, чтобы продвигаться вперед?

Важно помнить, что перевернутые аккорды менее стабильны, чем аккорды с основным положением. Хорошая гармония использует эту нестабильность в качестве стимула для продвижения музыки вперед, в конечном счете, к какому-то стабильному аккорду.

В приведенном выше случае - Eгармонизированном в Cмажоре с Cаккордом - причина, по которой обычно используется аккорд основного положения, заключается в том, что он приводит к стабильному тоническому аккорду. Если бы вместо этого использовался перевернутый аккорд, можно было бы ожидать, что он будет нестабильным, и музыка подтолкнет к какой-то другой точке стабильности.