Лучшие практики для этого равномерно взвешенного вида линии [закрыто]

По сути, именно так Illustrator рисует в состоянии по умолчанию.

Несколько моментов, которые могут помочь (или не могут, это зависит от того, что вы хотите сделать):

1. Используйте постоянный вес гребка во всем.
2. Скруглите концы обводки и углы.
3. Используйте геометрические фигуры.
4. Установите осмысленную сетку и включите «Привязать к сетке» ( Просмотр → Привязать к сетке ).
5. Используйте смелые сплошные цвета и одинаковый цвет обводки.

Остальное только творчество.

Несколько месяцев назад я попробовал учебник (стоимость $), который помог мне научиться создавать иллюстрации в этом стиле. Это было в тот момент, когда я все еще изучал основные инструменты Illustrator и то, как они работают. В учебнике много времени было уделено процессу разработки концепции и сбору эталонных изображений. Кроме того, некоторые из используемых методов не были полностью объяснены во время демонстрации, поэтому мне пришлось провести дополнительные исследования самостоятельно. В любом случае, вот ссылка на учебник:
https://www.creativelive.com/courses/drawing-illustrator-vector-graphics-stewart-scott-curran .

Вот краткое изложение того, что я узнал из урока, чтобы вы получили представление о том, какие инструменты и методы использовались для создания иллюстрации: (см. Образец моего плаката ниже)

• Преподаватель использовал толщину штриха 2 пикселя для всех строк в своем примере плаката. Он применил белую заливку к большинству закрытых объектов.

• Инструменты «Прямоугольник», «Эллипс» и «Звезда» использовались для создания основных фигур (хотя теперь я буду использовать инструмент «Многоугольник» для построения треугольников, а инструмент «Прямоугольник со скругленными углами» — для создания объектов в форме пилюли).

• Инструмент «Перо» использовался для построения простых линий, таких как ветки деревьев.

• Инструменты отражения, поворота и масштабирования использовались для создания таких вещей, как зеркальный набор ветвей дерева и концентрические круги внутри двух кругов в середине изображения (инструмент ножницы использовался для разрезания кругов).

• Инструмент «Смешение» использовался для создания нескольких ветвей деревьев, «затенения» на склонах гор и волн на дне.

• Панель Pathfinder использовалась для слияния/объединения таких вещей, как круги, которые были соединены вместе, чтобы сформировать облака.

Я уверен, что если вы будете искать в Интернете, вы сможете найти видео или письменные руководства, демонстрирующие те же приемы. Удачи!

Для этого упрощенного стиля я бы сказал, что отличительными чертами являются:

• равномерная длина хода
• (почти) примитивные формы
• закругленные углы

Я бы добился этого вида:

1. создание моего базового макета с использованием примитивных форм
2. скругление всех углов на одинаковое количество пикселей
3. затем, сделав все ширины штриха одинаковыми
4. затем, обрисовывая в общих чертах все штрихи, и настраивая, где это необходимо
5. наконец, заполнение цветами.

Убедитесь, что у вас установлен флажок «Масштабировать обводку и эффекты» в диалоговом окне «Масштаб» (щелкните, удерживая клавишу Ctrl, чтобы открыть).

Чем сложнее становится ваша иллюстрация, тем труднее поддерживать согласованность. Возможно, вы захотите создать пользовательскую кисть (или несколько).

Как и большинство вещей, связанных с дизайном/искусством, есть несколько способов решить эту проблему. Вышеописанное — лишь один из способов добиться желаемого результата. Сбор и изучение справочного материала — отличное начало.