Я планирую и (надеюсь, буду писать) трилогию, которая воспринимает себя довольно серьезно и очень мрачно, но в ней явно отсутствует комедия. Причина этого выбора заключается в том, что я чувствую, что юмор во многих художественных произведениях в наши дни граничит с навязчивостью (я не буду называть подозреваемых, так что используйте свое воображение), так как многие шутки вставлены в истории, которые хотят, чтобы их аудитория воспринимала их всерьез. производит впечатление неуклюжего и в конечном итоге сводит на нет любое напряжение, которое пытаются создать сценаристы. Я имею в виду, что если персонажи не будут серьезно относиться к напряженным ситуациям, безостановочно выбрасывая остроты, почему меня должно волновать их тяжелое положение?
Я попал в эту ловушку, когда написал еще одну историю с персонажем, единственной целью которого было выжить в качестве комедийного облегчения, учитывая мрачный тон истории, но она вышла неприятной, потому что всегда была склонна вставлять глупые комедийные шутки в самые неподходящие моменты. Что еще хуже, кое-что из того, что сказал этот персонаж, читается как то, что вы найдете в плохой серии Abridged, вещи, которые TeamFourStar или Something Witty Entertainment в их абсолютном минимуме даже не изложили бы на бумаге.
Итак, как следует из названия этого поста: можно ли рассказать болезненную историю без каких-либо комедийных элементов и как мне это сделать?
Да, но это было бы крайне нереально. Причина существования юмора в том, что это механизм выживания... люди шутят, чтобы справиться с неудобными темами или преодолеть страхи. Дело не в том, что это отвлекает от работы... просто в реальной ситуации кто-то попытается вызвать улыбку в зале, даже если он находится в неподходящей ситуации. Работа не обязательно должна быть комедийной, чтобы в ней был момент, вызывающий смех у публики. Рассмотрим оригинальный фильм «Терминатор», в котором бесчувственный робот отправляется в прошлое, чтобы убить женщину, чей сын возглавит борьбу с машинами в постядерной войне. Это мрачная предпосылка... за одинокой женщиной охотится злобный убийца, который без угрызений совести убивает ее ребенка, который еще не зачат на данный момент, и даже если она выиграет эту битву, есть'
Терминатор: Я вернусь.
Дело даже не в кульминации шутки, а в завязке. Терминатор передает трубку дежурному сержанту, который не позволяет ему поговорить с Сарой (женщиной, которую он пытается убить), потому что в данный момент ее допрашивают. Терминатор дает сигнал и тихо уходит... а затем сразу же въезжает на угнанной полицейской машине в вестибюль офиса и приступает к жестокому нападению на всех в участке. Шутка, конечно, заключалась в том, что задержка между репликой и ответом дала зрителям понять, что что-то должно произойти ... отсутствие тонкости и прямолинейность выбора терминатором слов были хорошо известны к этому моменту в истории. Они ожидали, что обещанное возвращение будет гораздо менее тихим и вежливым, чем сцена... но его выбор и почти немедленная реакция были настолько чрезмерными, что превратились в фильм». самый запоминающийся эпизод. Следует также отметить, что эта «шутка» не была шуткой во вселенной... Терминатор был смертельно серьезен и подразумевал не шутку, а угрозу... но драматическая ирония диалога против Действие было полностью написано для того, чтобы рассмешить публику (хотя режиссер Джеймс Кэмерон думал, что это вызовет смех только при втором просмотре, и был поражен тем, что зрители поняли шутку при первом просмотре ... он думал, что они не поймут Персонаж Терминатора, который быстро, но оказался неверным.).
В реальной жизни у людей, которым приходится сталкиваться с множеством ужасных ситуаций, таких как спасатели и врачи/медсестры, часто развивается мрачное чувство юмора. Например, неофициальный девиз отдела по расследованию убийств многих полицейских агентств звучит так: «Наш день начинается, когда заканчивается ваш день», и является неофициальным только потому, что общественность не оценит этот девиз. Известно, что другие полицейские прибывают в очень тяжелую аварию и объявляют жертву DRT (Dead Right There, обыгрывая обычное объявление «Мертвый по прибытии», сделанное EMS) ... и если это действительно плохая сцена, они могут объявить жертва DRTTT (Dead Right There... и там... и там...).
Возможно, ваши шутки не работают не потому, что шутки не должны работать в темноте, а ваш собственный стиль юмора не соответствует ожиданиям читателя. Как вы сказали, это стиль сокращенной вселенной, основанный на мета-юморе и понимании того, что оригинальная работа пародируется на работу... то есть юмор работает, потому что персонажи указывают на абсурдность работы. Хотя для этого есть место, если вы пишете сериал, это не значит, что шутки и приколы не могут работать ... просто они должны быть самодостаточными во вселенной или что-то, что случается со всеми. Рассмотрим начало небольшой сцены погони в «Зверополисе» Диснея… герои шпионят за злодеями, когда их прикрытие раскрыто… как? Один из героев забыл выключить мобильный телефон...
Причина, по которой юмор необходим, более того, почти необходим в особенно темных и мрачных произведениях, заключается в том, что он позволяет зрителю немного «подышать». Если вы посмотрите любое телешоу и найдёте самые смешные эпизоды, скорее всего, они произошли сразу после большого драматического эпизода. Прекрасным примером этого может быть порядок выпуска фильмов в Кинематографической вселенной Marvel... Фильмы о Мстителях обычно являются кульминационным камнем их драматического напряжения "этапа"... где все события предыдущих фильмов сводятся к завершению. голова... но, за исключением оригинальных Мстителей, они не заканчивают фазу... скорее это делает более тупой вход. Что касается второго фильма, то в том же году последовал выпуск «Человека-муравья», в котором много юмора было извлечено из самой природы идеи уменьшающегося супергероя... есть много больших выстрелов со взрывным эффектом ... только для того, чтобы увидеть откат к реальному нормальному человеческому масштабу боя, чтобы показать небольшое облако дыма, которое едва заметно ... За «Мстителями: Война бесконечности» сразу же последовал Муравей. - Сиквел «Человека», который продолжается похожими гэгами и «Капитаном Марвелом», который высмеивает тенденции и культуры начала 90-х. А за «Мстителями: Финал» следует «Человек-паук вдали от дома», в котором есть несколько приколов, исследующих странности событий «Войны бесконечности» и «Финала» (например, исчезновение половины населения мира на 5 лет… и вдруг вновь появляясь в том же самом месте, где они исчезли... и не постарев ни на день (один студент подробно рассказывает о том, как он исчез, а его младший брат - нет... и когда он возвращается, его младший брат теперь " фильм в открытии к людям, которые погибли в «Мстителях»… Даже у первого фильма «Мстители» было беззаботное продолжение с «Железным человеком III», который был явно снят с учетом всех предпосылок боевиков 80-х и беззастенчиво развлекался на этом фронте. За другими мрачными фильмами, такими как сиквелы «Капитана Америки», последовали более забавные фильмы «Стражи Галактики» (любой фильм, в котором говорящий Енот является супергероем, с самого начала будет комедийным). фильм в открытии к людям, которые погибли в «Мстителях»… Даже у первого фильма «Мстители» было беззаботное продолжение с «Железным человеком III», который был явно снят с учетом всех предпосылок боевиков 80-х и беззастенчиво развлекался на этом фронте. За другими мрачными фильмами, такими как сиквелы «Капитана Америки», последовали более забавные фильмы «Стражи Галактики» (любой фильм, в котором говорящий Енот является супергероем, с самого начала будет комедийным).
Причина этого проста: это помогает аудитории справиться с очень серьезным характером предпосылки произведения и отождествить себя с персонажами. Продолжительные истории, в которых нет ничего, кроме темных предпосылок и неприятных персонажей, заставят читателя преждевременно покинуть сериал... конечно, это серьезно... но никто не всегда на 100% серьезен (а те, которые таковы, могут быть великолепными). источники юмора, заставляя их иметь дело с очень странными ситуациями, сохраняя при этом серьезность). Это помогает аудитории сопереживать персонажу и заставляет их читать больше. На самом деле есть опросы, согласно которым среди студентов колледжей 91% мужчин и 81% опрошенных женщин заявили, что хорошее чувство юмора имеет решающее значение для их идеального романтического партнера ... на втором месте после «честности» и весьма важно по мере развития отношений. .
Возможно нет.
Вы, конечно, можете написать историю без какого-либо преднамеренного юмора, но вы никогда не можете исключить возможность того, что ваша аудитория найдет комедию в чем-то, что не должно было быть комедией, особенно в эпоху культуры мемов. Снимок Таноса в конце « Мстителей: Война бесконечности» — это очень мрачная сцена, в которой нет ни капли юмора, и Интернету потребовалось три дня, чтобы превратить ее (и почти любую другую серьезную сцену в фильме ) в мем.
Это особенно вероятно, если читатели сочтут определенный драматический момент плохо продуманным или плохо исполненным. Персонажи, реагирующие на серьезное событие слишком сильно или слишком мало эмоций, могут испортить то, что вы планировали сделать серьезной сценой, и сделать ее непреднамеренно смешной. (Я не имею в виду что-либо о вашем уровне мастерства, просто это опасность, о которой вы должны помнить.)
Даже если бы вы могли, это не было бы хорошей идеей.
TV Tropes (предупреждение! Огромная потеря времени) описывает концепцию Angst Aversion : когда произведение настолько мрачное или депрессивное, что отговаривает людей смотреть/читать его. Многие люди, особенно в эти трудные времена, воспринимают медиа как форму бегства от действительности и не хотели бы читать историю, столь же мрачную, как (если не более мрачную) реальность.
Я честно подниму руку и скажу, что я один из тех людей. У меня есть длинный список средств массовой информации, к которым я (вероятно) никогда не прикоснусь, потому что, судя по тому, что я о них слышал, они слишком угнетают или тревожат на мой вкус.
Теперь вы поднимаете правильный вопрос в своем вопросе: плохое использование комического облегчения может разрушить напряжение в истории или создать чрезвычайно резкие тональные сдвиги (также известные как « Хлыст настроения» ). Однажды я посмотрел пару эпизодов « Анатомии страсти» , пока моя сестра запоем смотрела его, и переходы от комедии к драме и обратно были настолько резкими, что я чувствовал себя некомфортно.
Однако, когда все сделано правильно, это действительно может сделать вашу работу более эффективной. Моменты легкомыслия кажутся намного ярче среди мрака, и в то же время они заставляют более темные моменты казаться еще темнее. Сравните прямую линию с синусоидой: эмоциональные пики и спады делают историю гораздо более увлекательной, чем «все серьезно, все время». Именно это имел в виду hszmv в своем ответе, когда говорил о том, чтобы «дать публике дышать».
Последнее замечание относительно того, что вы упоминаете в вопросе:
если персонажи не будут серьезно относиться к напряженным ситуациям, безостановочно болтая остротами, почему меня должно волновать их тяжелое положение?
Есть способы оправдать такое поведение. Они могут использовать юмор как механизм выживания, потому что, если они перестанут думать о том, насколько серьезна ситуация на самом деле, они оцепенеют или получат травму. Возможно, они намеренно пытаются оттолкнуть своих противников. Они могут просто быть такими непринужденными, и они не будут волноваться, какими бы серьезными они ни были. На самом деле не так уж и нереально для того, кто столкнулся с ситуацией жизни или смерти, просто начать шутить, и я не вижу в этом особо веской причины выкрикивать Восемь Смертельных Слов .
Я думаю, что вы можете удалить большую часть комедии из книги, но даже если оставить немного, это очень поможет. Просто просматривая свою память, я не могу вспомнить ни одной (художественной) книги, которую я читал, в которой не было бы хотя бы немного юмора.
Я определенно не хотел бы, чтобы персонаж слонялся вокруг меня только для комического облегчения в очень серьезном мире. Вместо того, чтобы персонаж околачивался вокруг только для комического облегчения, я бы использовал больше сарказма или невозмутимого юмора. Если вы понизите интеллект одного из своих персонажей до довольно низкого уровня, это может привести к очень забавным невозмутимым сценам без эквивалента медведя Фоззи в истории.
В принципе, я не думаю, что писать без комедии — хорошая идея, но писать без преданного комедийного персонажа — это то, к чему вы стремитесь.
Как упоминалось в других ответах, несколько бессмысленно читать книгу, которая вся темная и унылая. Таким образом, важно, чтобы вы включили немного юмора. Впрочем, не надо перегружать юмором, ведь вы же не комедию пишете.
Юмор или юмор — это склонность переживаний вызывать смех и развлекать. -Википедия
Чтобы обеспечить некую «склонность переживаний вызывать смех», вы начинаете со своих персонажей. Нет необходимости добавлять комедийного помощника или что-то в этом роде, ваши персонажи могут примерно одинаково распределять небольшое количество развлечений. Это может быть мрачный, но ироничный диалог двух персонажей или просто немного забавная игра слов. Будь креативным.
Для вашей конкретной истории хорошими вариантами будут ирония , сатира , черная комедия и самоуничижительный юмор . Все они соответствуют мрачному или печальному жанру, но все они по-своему забавны. Они также не будут
производит впечатление неуклюжего и в конечном итоге сводит на нет любое напряжение, которое пытаются создать сценаристы.
поскольку они могут увеличить напряжение в вашей книге. Пока юмор не слишком частый и уместный, ваш читатель не будет сбит с толку.
сестра студент
hszmv
Александр
Эрк