У меня есть история, которая мне дорога и о которой я бы очень хотела написать. Тем не менее, у меня не так много писательского опыта, поэтому я боюсь, что, если я попытаюсь написать это, это будет не так хорошо, «как того заслуживает» (в лучшем случае), или я испорчу его (в лучшем случае). худший). В любом случае, я бы «упустил» или «испортил» шанс написать именно эту историю.
Поэтому по логике я должен сначала написать о других вещах, чтобы получить больше опыта. Но я не хочу писать о других вещах. Я хочу писать о том, о чем хочу писать.
Это отличается, скажем, от рисования. Даже если вы ужасный рисовальщик, если вы просто хотите нарисовать X, вы можете это сделать. Затем вы снова посещаете X год спустя, затем еще раз через год и так далее. На самом деле это обычное дело для художников. Не столько для написания: люди, кажется, советуют не переписывать и не переделывать одну и ту же историю снова и снова.
Как мне выбраться из этого тупика?
Кто вам сказал, что переписывать историю плохо? Это ужасный совет. Никто никогда не публикует что-то без тонны переделок, и многие известные писатели возвращаются к одним и тем же темам снова и снова. Мне потребовалось много времени, непродуктивного, чтобы осознать, что писательство — это процесс, и вы должны принять его . Вы только становитесь лучше, делая это. Вы не можете создать что-то хорошее, кроме как работая и переделывая, сочиняя и переписывая. Не каждое слово будет золотым, и это более чем нормально. Чем меньше вы зациклены на конечном результате, тем лучше станет ваша работа .
Я лично работаю над романом, основанным на сне, который мне приснился 15 лет назад. Раньше я пытался написать это как рассказ, графический роман и сценарий. Я чувствую, что каждая итерация добавляла глубину, которую я не мог бы получить никаким другим способом. Или, если вы предпочитаете пример известного автора, подумайте о Набакове. Его шедевр « Лолита » переработал темы из его гораздо менее успешного романа « Смех в темноте» , написанного семнадцатью годами ранее .
Имейте в виду, что никто не должен видеть ваши черновики (хотя получение хорошей критики — важный способ стать лучше). Сегодня вы можете написать ужасную версию. Это прогресс! Оставьте его на некоторое время в ящике стола и научитесь исправлять то, что с ним не так. Когда вы получите его снова, вы будете в лучшем положении, чтобы написать его так, как вы хотите. Единственный случай, когда переписывание является проблемой, — это когда оно больше не делает ничего лучше, когда это отступление от того, чтобы поделиться своей работой и дать людям возможность отреагировать на нее. Но это не твоя проблема сегодня. Вы не можете позволить страху перед этим помешать вам даже начать.
Напиши это.
Это может быть так плохо, как вы ожидаете, но вы можете пересмотреть его. На самом деле, многие авторы советуют пересмотреть. Только не исключая создания новых вещей. (И разные истории.)
Толкин написал первые наброски того, что впоследствии стало «Сильмариллионом» во время Первой мировой войны. Он возился с ним большую часть своей жизни, сочиняя и переписывая целые куски материала.
Написание чего-либо не обязывает вас заканчивать это и не обязывает вас идти и публиковать это. Вы можете разбить все это и положить в ящик стола и не смотреть на него в течение десяти лет, если вы того пожелаете. Нет никаких «правил», которым вы должны следовать в отношении того, как вы что-то пишете, и нет невидимого сообщества признанных авторов, которые следят за вами через плечо и оценивают все, что вы делаете.
Если это у вас в голове и вам не терпится вырваться наружу, изложите это на бумаге. Вероятно, вы обнаружите в этой истории множество проблем, о которых вы не подумали, и которые необходимо решить. Если история отличная, то отличная! Если нет, то нет ничего плохого в том, чтобы оставить его на несколько лет, пока вы набираетесь опыта или занимаетесь другими делами.
Отсутствие навыков не проблема. Отсутствие навыков можно исправить как практикой, так и повторением; так же, как езда на велосипеде или общение с людьми [которых у меня определенно не хватает]. Как лаконично заявила @Mary, просто «Напишите это».
Процесс написания — это процесс обучения. Продолжая печатать на компьютере (или писать в блокноте), вы обнаружите, работают ли слова или история. Если он не щелкает, найдите способы заставить его щелкнуть. В английском языке так много языковых конструкций, что я уверен, вы найдете что-то, что заставит вас щелкнуть. Черт, даже если он не щелкает, это не проблема. Отложите это в сторону и позвольте своему мозгу подумать о том, как заставить историю/слова щелкнуть.
Прежде всего, пишите для себя и ни для кого другого. Буквально нет давления, когда вы даете себе свободу творить, даже если поначалу это абсолютная дрянь. Абсолютно никому не нужно знать, о чем вы пишете (если только вы не хотите, чтобы об этом узнали).
Если история не отпускает вас, напишите ее. Написав его, ваше мастерство улучшится, и вы найдете больше инструментов. Написав свою первую рукопись, я отложил ее на несколько месяцев и написал другие рассказы и прочитал популярные книги в этом жанре, а также книги о различных аспектах написания и рассказывания историй.
Каждую историю можно затянуть. Ожидания меняются, иногда я нахожусь в середине истории и понимаю, что действия не имеют смысла для персонажа и нужно вернуться к сюжету дальше. Решение подобных задач дает вам силу письма, которой у вас раньше не было.
Не беспокойтесь о чужом мнении. Это ваша история, а не их. Как только вы нажмете «Опубликовать», все изменится. Конечно, есть истории, которые мы пишем для рынка, но всегда есть более глубокие истории, которые мы пишем, потому что они кричат, чтобы их рассказали. Иногда они только изменяют нас, и этого достаточно. Не каждая история публикуется, но они тренируют наши навыки, чтобы мы могли публиковать что-то еще.
Этот ответ присоединяется к Мэри: «Напиши это».
Возможно, вам поможет вдохновение от другого писателя — Роберта Грейвза.
Я включаю стенограмму интервью, и, хотя Грейвс говорит о том, как он пишет стихи, вполне возможно применить его метод письма к чему угодно.
Обратите внимание, что он относится к написанию и переписыванию как к чему-то просто присущему природе вещей. Для него стихотворение (финальное литературное произведение) уже написано — оно существует до его начала. Он этого не пишет. Он должен «вернуться к оригиналу», который есть.
Вот его слова:
Грейвс : ...на тебя опускается облако, ты не знаешь, что происходит; затем вы вдруг понимаете, что есть что-то, какая-то проблема чрезвычайной важности, которую нужно решить, затем вы понимаете, что вокруг есть стихотворение, и тогда, внезапно, два слова или три слова приходят вам на ум, и это дает толчок, и потом пишешь поэму, и как будто поэма уже написана, а ты пытаешься ее воссоздать; у вас есть стихотворение как нечто уже существующее; вы должны вернуться к оригиналу, своему первоначальному взгляду на него, и поэтому вы много и упорно работаете, чтобы вернуть его к чему-то близкому к тому, что он есть на самом деле, был, был бы...
Интервьюер : Можно ли это сравнить с мистическим опытом?
Грейвс : Конечно, мистическое…
Интервьюер : Вы чувствуете, что иногда вам удавалось это сделать, вытащить эту вещь?
Грейвс : Когда ты находишь стихотворение и больше ничего не можешь с ним поделать, ты его убираешь.
Интервьюер : Но вы продолжаете его пересматривать?
Грейвс : Легко обмануть себя, и очень часто вы думаете, что написали стихотворение правильно, а потом, спустя время, понимаете, что немного обманули…
Итак, то, что вы хотите написать, это «уже там». Начинайте, и слова «придут вам в голову»! (А потом поправьте, где вы обнаружите, что вас «обманули»…)
Полное интервью здесь .
Видел здесь много хороших ответов, но до сих пор не уверен, насколько прямо они касаются проблемы, связанной с тем, что вы «испортили» свою историю. ИМХО есть два аспекта этого; Структура/планирование и описательный стиль. Для структуры попробуйте подумать так:
Это должно дать два возможных результата; если кульминация хронологически поздняя в повествовании, у вас будет базовая структура «квеста», которая начинается с какой-то основной проблемы, возможно, добавляет некоторые проблемы/путаницы по пути и достигает кульминации после достижения квеста — их сотни. примеров я мог бы привести здесь. Однако если кульминация наступает раньше в хронологическом порядке, вы получаете гораздо более необычную структуру, которая встречается гораздо реже — пример, который приходит на ум, — это « Змеиная яма» Мэри Джейн Уорд, в которой начало запутано и перемешано, но первая ключевая кульминация достигнуто, как только становится ясно, что рассказчик (это от первого лица) находится в психиатрической больнице, восстанавливаясь после срыва (спойлер, извините).
Если вы можете получить все это примерно спланировано, чтобы ваша история была разбита по пунктам в том порядке, в котором вы хотите, чтобы ее читали (обратите внимание, это НЕ означает, что это тот порядок, в котором вы будете ее писать), тогда вы в порядке. на пути к действительно хорошей истории. Второй аспект истории, описательный стиль, является исключительно вопросом личных предпочтений и будет уникальным для вас, но, вероятно, сильно зависит от того, что вы читаете - по моему мнению, мне нравится читать материал, который выводит очевидные детали, но оставляет их. недосказан или говорит их окольными путями (есть ли другие поклонники П. Г. Вудхауза?!), но посмотрите, какие писатели вам нравятся, и посмотрите, используют ли они много метафор/сравнений, особенно длинных/глубоких описаний или коротких емких описаний. такие вещи? Для максимального эффекта вы' Я хочу немного изменить стиль в зависимости от того, какую часть истории вы пишете — если вы думаете об этом как о фильме, поместите длинные полные описания для фрагментов «замедленного движения» и коротких моментов в действии. упакованные быстрые последовательности. Или, что гораздо эффективнее, если вы можете, просто опишите все, что приходит вам в голову, затем пролистайте это и посмотрите, кажется ли это тем же самым, когда вы читаете об этом, как это было, когда вы просто думали об этом. Как ни странно, это часто имеет большое значение... затем просмотрите его снова и посмотрите, кажется ли это таким же, когда вы читаете об этом, как это было, когда вы просто думали об этом. Как ни странно, это часто имеет большое значение... затем просмотрите его снова и посмотрите, кажется ли это таким же, когда вы читаете об этом, как это было, когда вы просто думали об этом. Как ни странно, это часто имеет большое значение...
Наконец, просто игнорируйте любые советы о переписывании или нет. Если вы, как автор, чувствуете, что что-то нужно переписать, то сделайте это во что бы то ни стало. Если нет, не беспокойтесь. Как упоминалось в ответе @Ingolifes, основная работа Толкина была написана небольшими разделами, многие из которых редактировались индивидуально в разное время. И если честно, этот ответ был частично переписан до того, как я нажал кнопку «Опубликовать»!!
Но больше всего вам должно нравиться писать это . Если было весело писать, кому-то почти наверняка будет интересно читать. То же самое относится к тому, было ли это вдохновляющим, или грустным, или практически любой другой эмоцией, которую вы хотите вызвать у читателя.
Единственный «тупик» вызван нерешительностью; останавливаясь, чтобы спросить, вместо того, чтобы писать.
Если у вас есть история, которую, по вашему мнению, стоит рассказать, расскажите ее. Если необходимо, спросите себя, лучше ли историю рассказать плохо или вообще не рассказывать?
Конечно, когда вы хотите писать о вещах, о которых хотите писать, это то, что вы должны делать.
Если вы считаете, что это отличается от резьбы по дереву или рисунка, живописи или поэзии, скульптуры или любого другого вида искусства, почему бы не обратиться к нескольким художникам — даже потенциальным художникам? Почти гарантировано, что они исправят вас, какие бы средства массовой информации они ни выбрали.
Вы получили несколько хороших ответов здесь. «Напиши это» Мэри — лучшее, что я думаю.
Затем может наступить время, когда вы решите на время отложить свою историю. Он может показаться слишком обширным, слишком сложным для рендеринга так, как вам хотелось бы. Вы можете начать небольшую историю в той же «вселенной» для разнообразия.
Если вы пишете большой эпический вымысел, который перекликается с вашими филологическими знаниями и расширяет их, возможно, через какое-то время вам придется немного отстраниться от него. Может быть, басня о маленьком человечке, который присоединяется к компании в неожиданном путешествии и становится невероятным героем, могла бы получиться неплохо.
Случаев, когда авторы переписывают рассказы, предостаточно. Артур Кларк стал соавтором сценария фильма « Космическая одиссея 2001 года» , основанного на его рассказе «Страж». Пирс Энтони написал новеллизацию « Вспомнить все» , основанную на рассказе Филипа К. Дика «Мы можем помнить это для вас оптом». Айзек Азимов превратил свою повесть «Сумерки» в роман. Роман Дэниела Киза «Цветы для Элджернона» начинался как рассказ. У Агаты Кристи было несколько версий « И никого не стало» , хотя это единственное название, которое я хочу включить в свой пост. Сумеречная зонабыло несколько эпизодов, которые были переделаны в разных воплощениях шоу, например, «Монстры должны на Мейпл-стрит» в оригинальном выпуске 60-х годов были посвящены антикоммунизму, а в «Сумеречной зоне» 2003 года была версия об анти- терроризме . Звездный крейсер «Галактика» был переосмыслен.
И это лишь некоторые из тех, о которых мы знаем. Сколько историй начинались как что-то другое, а была выпущена только последняя версия?
Хроноцид
Тимоти Уайзман
Дж...
Филипп-Андре Лорен
Симона