Нужен ли вам опыт киносъемки, чтобы стать профессиональным фотографом на полставки?

Будут ли потенциальные клиенты/работа проходить мимо кого-то, у кого нет опыта работы с пленкой (как в съемке, так и в проявке)?

Некоторые могут. Некоторые не могут. Точный ответ столь же разнообразен, как и количество потенциальных клиентов/работодателей. В случае работы по контракту для клиентов она может быть такой же разнообразной, как и каждая конкретная потенциальная работа.

От вас, скорее всего, ожидают хотя бы элементарных знаний о процессах и методах фотолаборатории, если ваш потенциальный клиент/работодатель все еще использует пленку в качестве фотографического носителя. Если предполагается, что фотограф сам будет работать в фотолаборатории, вам почти наверняка понадобится полное портфолио работ, которые вы сами создали в фотолаборатории.

Маловероятно, что вы будете много знать о пленке, если ваш потенциальный клиент/работодатель работает только в области цифровых изображений.

То же самое относится и к физической печати из источников цифровых изображений: если ваш потенциальный клиент/работодатель использует физические отпечатки или даже публикует материалы с использованием процессов коммерческой печати, вы должны иметь хотя бы элементарное представление о том, как все это работает, чтобы Предоставленные вами изображения будут соответствовать среде, в которой ваша работа будет представлена ​​публике.

В 2018 году понимание как процессов коммерческой печати, например тех, которые используются для печати журналов, так и требований к распространению цифровых изображений, вероятно, важнее для большинства потенциальных работодателей / корпоративных клиентов, чем что-либо, связанное с пленкой и фотолабораториями.

Не хочу лить дождь на ваш парад, но к тому времени, когда новичок сегодня приобретет навыки, знания и опыт и у него будет время создать соответствующее портфолио и репутацию в меньших изданиях, чтобы быть рассмотренным National Geographic, он, вероятно, будет давно банкрот. Как и большинство других печатных изданий, по крайней мере, в первую очередь как издатель печатных изданий.

Это не значит, что в будущем не может быть других организаций, распространяющих подобные истории и изображения. Но очень сомнительно, что это будет через печатный журнал. Похоже, что будущее движется в сторону самостоятельного производства работ отдельными фотографами, которые строят небольшой бизнес (небольшой по сравнению с тем, какой когда-то была крупная организация, такая как Nat Geo) вокруг своей работы. Они продают, публикуют и находят корпоративных спонсоров сами, а не работают в издательстве, которое делает все это за них.

NatGeo — это далеко не все. Меня больше интересовали более реалистичные клиенты, такие как свадьбы, местные рестораны и т. д.

Для таких клиентов вам нужно знать о печати с цифрового изображения гораздо больше, чем вам нужно знать о пленке и фотолабораториях. Им все равно, используете ли вы цифровую камеру, пленку или камеру-обскуру. Их заботит только то, что вы доставите им в конце процесса. Вам решать, какой носитель использовать для доставки их изображений.

Теоретически вы могли бы сказать: «Я буду доставлять своим клиентам только цифровые изображения». На практике это обычно не работает.

Когда вы снимаете свадьбу и отправляете клиенту только цифровые изображения, обычно происходит следующее:

• Вы снимаете отличные снимки.
• Вы обрабатываете и редактируете изображения, чтобы они выглядели наилучшим образом на большом, высококачественном, хорошо откалиброванном электронном экране.
• Вы доставляете цифровые изображения своему клиенту.
• Они просматривают их все на своем 9-дюймовом планшете. На планшете они выглядят не так хорошо из-за ошибок масштабирования, плохой калибровки, меньшего размера и разрешения и т. д.
• Они выбирают несколько для печати. Они выбирают принтер на основе местной доступности и самой низкой цены .
• Они используют приложение на своем планшете для загрузки изображений на веб-сайт местного принтера для получения позже в тот же день, не осознавая, что их приложение сильно сжимает/уменьшает размер изображений для экономии полосы пропускания и времени.
• Отпечатки сделаны в местном магазине Walgreens учеником старшей школы, которого больше заботит то, что происходит на экране его смартфона, чем то, что происходит на экране минилаборатории, в которой он делает ваши отпечатки. «Автоматические» корректирующие настройки минилаба почти наверняка сделают вашу работу хуже, а не лучше, чем ваши тщательные правки.
• Ваш клиент получает свои отпечатки и настолько не впечатлен, что даже не удосуживается вставить в рамку, не говоря уже о демонстрации большинства из них.
• Когда их друзья планируют свадьбу, они советуют им: «Я нанял ваше имя здесь, потому что они должны были быть такими хорошими, но отпечатки, которые я получил, не были похожи на их образцы изображений! Я думаю, что образцы изображений даже не принадлежали им». !"

Одним словом, нет: вам не нужен опыт работы с пленкой, чтобы быть профессиональным фотографом, подрабатывающим или иным. Единственные соображения, которые будут волновать клиента, это: чтобы вы создавали изображения, которые ему нравятся, и которые соответствуют их заданию, и чтобы вы делали это вовремя и в рамках бюджета. Как фрилансер, как вы достигаете этих целей, как правило, зависит от вас.

В наши дни было бы крайне необычно, даже странно, если бы клиент настаивал на том, чтобы вы использовали пленку. Со мной такого никогда не случалось, и я начал профессионально заниматься, когда кино все еще было преобладающим средством. Если бы это случилось, вы всегда можете вежливо отказаться от работы или, что еще лучше, порекомендовать кого-то из ваших знакомых, который работает с пленкой. Но, держу пари, это никогда не будет проблемой.

Тем не менее — и, как указывали другие — есть преимущества в знании того, как использовать пленку. Я знаю несколько молодых специалистов, которые обучаются аналоговым процессам. Никто из них не использует пленку в повседневной работе для оплачиваемой работы, но они изучают пленку, работая над личными проектами, получая резиденции и тому подобное. И есть рынок для работы, которую они производят. Например, гениальный Казума Обара занял первое место в категории «Люди» конкурса World Press Photo в 2016 году за свои эксперименты с неэкспонированной пленкой, которую он нашел в Припяти.

Так что, хотя опыт работы в кино не обязателен, он может быть преимуществом. Но если вы серьезно настроены зарабатывать на жизнь фотографией, то есть другие вещи, которые изначально важнее: убедиться, что вы можете выполнить то, что обещаете, во всех вероятных условиях, и убедиться, что у вас есть соответствующие деловые и маркетинговые навыки, чтобы запустить небольшое коммерческое предприятие занимает второе место.