Практикуйте последовательности аккордов вместе с весами?

Вопрос

Существуют ли какие-либо стандартные упражнения, в которых одной рукой вы играете последовательность аккордов, а другой рукой играете гамму?

Я добавляю обычную I–IV–I–V–I в конце каждой гаммы (заставляя себя идентифицировать фактическое название аккорда, когда я его играю), но это не дает мне никакой практики с другими аккордами ( не говоря уже о любых важных септаккордах, где я очень слаб). Он также не использует аккорды, с одной стороны, и мелодию, с другой.

Я мог бы придумать свою собственную последовательность аккордов, но было бы неплохо иметь что-то, имеющее педагогическую ценность, а не мои скудные попытки собрать воедино несколько аккордов, которые просто чередуют возможности смутно осмысленным образом. Я бы предположил, что кто-то собрал что-то, используя распространенные каденции или повороты, которые обычно встречаются, и т. д.

Контекст

Спустя 15 лет я, наконец, стряхнул пыль со своего старого учебника по фортепиано и заново учусь играть на фортепиано (а мой предыдущий опыт — всего один семестровый курс бакалавриата!) упражнения/песни с положением пяти пальцев из моего старого фортепианного сборника. Чтобы заставить себя выйти за рамки этих простых/удобных пьес, я начал играть знакомые рождественские гимны и гимны. Затем я на несколько месяцев отвлекся, изучая последовательности аккордов, инверсию аккордов, нотацию римскими цифрами и т. д., и немного повеселился, расшифровав несколько гимнов и гимнов (которые написаны для 4-частной вокальной гармонии — в настоящее время мне довольно сложно играть) в более простую мелодию для правой руки + последовательность аккордов для левой руки (отличный способ заставить себя выучить LilyPond).

Ясно, что единственный способ улучшить мою технику — это потратить серьезное время и усилия на гаммы. Я провел последние несколько недель, работая над весами, и я делаю большие успехи. Тем не менее, я хотел бы использовать свое время, практикуя гаммы, чтобы также практиковать важные формы аккордов и последовательности в каждой тональности, а также изучать последовательности аккордов с точки зрения реальных названий аккордов (я полагался на римские цифры, чтобы просто играть формы аккордов, игнорируя то, что на самом деле аккорды).

Не могли бы вы уточнить технику, которую хотите улучшить? Гаммы и аккорды великолепны, но есть ли у вас причина их играть? Это связано с теорией, техникой (скорость, ловкость) или чем-то еще?
Моя мотивация в значительной степени связана с отработкой навыков: во многих песнях вы играете последовательности аккордов левой рукой, а мелодию правой рукой. Итак, вместо обычных двуручных гамм, практикуемых в каждой тональности, я хотел бы практиковать последовательности аккордов одной рукой вместе с гаммами другой руки для каждой тональности. Я предполагаю, что это обычно не делается из-за отсутствия ответов, но я подумал, что это будет хорошей практикой навыков.

Ответы (3)

В качестве технических упражнений вы обычно исполняете гаммы, арпеджио и последовательности аккордов. Если вы хотите сделать более богатую комбинацию из них, например, делать разные вещи в разных руках и т. д., вы обычно не выполняете упражнения, а играете в этюды.

У Черни их сотни для разных уровней, и некоторые из них могут быть полезны для ваших целей. Проблема в том, что их много, поэтому вам нужно потратить некоторое время, чтобы найти те, которые подходят для того, что вы хотите практиковать, и адаптированы к вашему уровню.

Вы можете заглянуть в ближайший музыкальный магазин или заглянуть в Музыкальную библиотеку Петруччи , где вы можете бесплатно (и легально) загрузить множество музыкальных партитур.

Самое близкое к «техническому упражнению с последовательностью аккордов», которое я обнаружил, — это каденции, которые мне приходилось практиковать для экзаменов по игре на фортепиано в Королевской консерватории музыки. Особое внимание уделялось I-IV-VI.

Я не знаю никаких стандартных упражнений, кроме гамм, арпеджио. Что я обычно делаю, так это играю регулярные комбинации аккордов левой рукой, но сохраняя гамму, в то время как другая рука импровизирует в гамме. Затем поменяйте руки. Заставляет вас выучить гаммы и связанные с ними аккорды, а также какие ноты и прогоны работают с каждым аккордом. Паттерны, которые можно попробовать, играя последовательность из трех или четырех нот другой рукой (мелодия или бас): Аккорд каждой ноты. просто 1 или два пальца перемещаются вверх или вниз. т.е. CF (переместите два пальца вверх) CG (переместите два пальца вниз). повторяется на каждой ноте гаммы. Начните играть аккордами, затем арпеджио или в любом другом обычном порядке, например 1 5 3 5.

Эти упражнения учат ваш слух аккордам, которые тесно связаны друг с другом и действительно полезны для сочинения.

Попробуйте в каждой тональности, затем попробуйте перейти от одной тональности к другой, используя аккорды, встречающиеся в обеих тональностях.

Большая часть джаза использует прогрессию II-VI. И вы можете заменить цвет тритоном; мой фаворит в настоящее время iimin11-biidom7-Imaj7. Наслаждайтесь изучением!

В тональности ля с использованием тональности 6 в пятой позиции открытая высокая струна ми может удвоить ладовую ми на струне си и создать хороший эффект.