Как импровизировать над последовательностью аккордов C#, B, A?

Я слышу два вопроса: 1) Какие ноты мне безопасно играть? 2) Какие заметки важны?

Несмотря на то, что они пересекаются, это разные вопросы, каждый из которых окажет большое влияние на ваше соло. На первое ответить легче, но понимание второго сделает вас лучшим музыкантом.

тл; dr Попробуйте их все, но повторяйте только те ноты, которые вам нравятся.

1) Безопасность превыше всего

Major/Minor : Обычный подход заключается в определении тональности песни путем сравнения аккордов. Обычно это делается путем определения отношения I-IV-V или ii-VI в песне. К сожалению, у нас здесь не такие чистые отношения. Если C# был минорным, мы можем привести веские аргументы в пользу C# минорного или ми мажорного (VI-VII-i или IV-V-vi соответственно). Но эта специальность С# немного сбивает с толку. Это может быть заимствованный аккорд, возможно, VI мажор? Скорее всего, это не так, так как у нас нет четкой тоники (I аккорд или в данном случае ми мажор). Кажется, что наши обычные 7-тональные гаммы мажор/минор здесь нам не помогут.

Пентатонические гаммы могут быть очень полезны в подобных ситуациях. В этом случае в минорной пентатонике F# нет нот, выходящих за пределы всех трех аккордов. Победить! Вы можете играть пентатонику F# минор на свое усмотрение, и она не будет сильно диссонировать.

Восьмитоновая шкала Если мы просто сыграем 1, 3 и 5 ноты каждого аккорда, то получим несколько странный набор нот: ABC# D# EE# F# G# . Обратите внимание на хроматический подъем в середине. Игра ноты E на аккорде C# или D# на аккорде A может создать нежелательный диссонанс.

Более зрелым подходом было бы переключение между гаммами для каждого аккорда. Просто сыграйте мажорную гамму для играемого аккорда. Когда аккорд меняется, измените масштаб, который вы используете. Основополагающая концепция теории джаза заключается в том, что «тональность» и «аккорд» на самом деле одно и то же. Все ноты в мажорной гамме C# включены, пока играется C# мажор.

2) Слушать — это все

В приведенном выше ответе основное внимание уделяется определению нот, которые вам не следует играть. Опытный импровизатор сосредотачивается на нотах, которые он должен играть, а не на нотах, которых следует избегать. Некоторые ноты гораздо мощнее других, и великие импровизаторы вкладывают средства в построение и разрешение этих нот. Так много хороших соло просто находят интересные способы перехода от одной интересной ноты к другой. К сожалению, я не могу сказать вам, что это за ноты, не услышав музыку. Но вот несколько принципов, которые помогут:

Знай свой тоник. Это ваша домашняя база. Что лежит в основе шкалы? Меняется ли тоника в зависимости от последовательности аккордов или остается неизменной для каждого аккорда? Как мы обсуждали выше, песня может быть в ми мажоре с VI мажором. Звучит ли E как домашняя база на каждом аккорде?

Знай свой стиль. В большинстве форм джаза наиболее важными нотами являются 3 и 7. Западный свинг и рокабилли действительно любят играть между 5 и 6. Блюзу нужны b3 и b7. Стиль музыки обеспечивает отличную отправную точку, для которой ноты будут наиболее важными.

Знайте свои голоса. Поймите, как аккорды играются в аранжировке. Играют ли они мажорные аккорды в основной позиции? Все ли играют 3 в каждом аккорде? Или они подчеркивают 1 и 5 и почти игнорируют 3? То, как строится гармония, будет уделять особое внимание конкретным нотам для каждого аккорда. Может быть, в C# 3 не подчеркивается и в нем нет 7, а в A очень сильная 3 и большая 7? Прислушайтесь к тому, что происходит, и выясните, хотите ли вы играть в рамках структуры или противодействовать ей, подчеркивая другие ноты.

В общем, вам не нужно использовать одну и ту же шкалу для каждого аккорда. Этот случай очень интересный, но распространенный в современной музыке, и его можно увидеть в нескольких песнях, включая Unchanined группы Van Halen .

Если мы немного изменим один из аккордов, тональность станет очевидной. Если вы измените C# на C#m , легко увидеть, что аккорды C#m , B и A находятся в C# миноре. Таким образом, тональность, в которой я бы назвал песню, — C# минор с тоническим аккордом в мажоре, а не в миноре.

Для B и A было бы очень легко просто сыграть минорную гамму C# поверх этого, однако для C# у вас есть несколько разных вариантов:

Один из них состоит в том, чтобы сыграть поверх него какую-либо мажорную гамму C# (мажорную или миксолидийскую). Другим было бы играть поверх него минорную гамму C #, но избегать минорной терции. Еще один вариант — использовать слегка измененную версию минорной гаммы C# для аккорда C#, где терция мажорная, а не минорная.

Когда вы писали C#, по соглашению вы писали C# Major. Итак, в C# аккорды B и A изменены. Аккорды B и A подходят диатонически в C # минор. Так что у вас есть несколько интересных вещей, которые вы можете сделать с этим. Это может помочь не думать так много о масштабах , а скорее о примечаниях соседей и возможностях, которые у вас есть сейчас. Это особенно верно для аккорда A, поскольку он возвращается к C#:

A имеет ноты A, C# и E. Нота C# в этом аккорде — это общий тон, который вы можете поддерживать от одного аккорда к другому. При этом нота A может разрешиться до G# в аккорде C#, а E может подняться до E# (не обязательно одновременно). Это начало некоторых вещей, которые вы можете сделать, чтобы импровизировать над этими тремя аккордами.

Чтобы добавить к ответу Дома, например, к песне «Unchained», когда вы возвращаетесь к C #, вы можете добавить четвертый выше C # (F #) и разрешить его в E #, что дает возможность плавного ведущего голоса.

Чтобы пойти еще дальше (и очень прямо ответить на ваш вопрос), это, вероятно, будет называться смесью C# Major и C# minor. Хотя он мог бы соответствовать ми мажору, если бы аккорд vi считался измененным на VI или F # мажор с его iii измененным на III. И это не единственные возможности, так как мы определенно имеем дело с измененными аккордами!