Когда я брал уроки электрогитары в течение года, мой бывший учитель сказал мне, что медиатор должен быть всегда параллелен струнам, и поэтому он настоял на этом.
Другой вещью, к которой он был очень строг, была «количество» медиатора, пересекающего струны. Только самый кончик медиатора должен касаться струн (в идеале только одна точка). Я нахожу эту задачу очень сложной, если не невозможной.
После года, когда я ничего не делал, кроме как практиковал правую руку (без значительного прогресса), я почувствовал себя настолько обескураженным, что перестал ходить на уроки. Здесь я хотел бы обратиться к вам, опытным гитаристам, о том, насколько большое внимание следует уделять вышеперечисленным темам. Эти требования вообще верны?
Большое спасибо за ваш вклад. Я люблю играть на гитаре, но я бы предпочел проводить время, репетируя песни, гаммы и т. д., чем это.
Очень важно использовать как можно меньше медиатора, но вы должны ожидать, что на отработку техники медиатора уйдут годы.
Возможность играть медиатором точно параллельно струнам также важна, потому что бывают ситуации, когда это способ получить наилучший тон. Опять же, мне понадобилось несколько лет, чтобы довести свою игру до такого уровня. Так что для обеих этих целей помните о них, но будьте терпеливы.
Тем не менее, важно научиться брать и играть, как указано выше, но во многих ситуациях один или оба этих пункта не подходят. Дело в том, что играть и играть параллельно и с минимально возможным использованием медиатора довольно сложно, а также это должно быть своего рода способом выбора по умолчанию. Когда вы делаете это по-другому, это должен быть выбор. Таким образом, со временем это даст вам лучший тон и время, чтобы попытаться сделать технику игры автоматической и естественной. Я думаю, это то, к чему стремился ваш учитель, и, возможно, он не совсем ясно выразился и, возможно, поделился с вами необоснованными ожиданиями.
Изучение инструмента может сильно утомить. Мне кажется, ваш учитель был слишком строг. Эти методы лучше всего рассматривать как цели , а не как требования . Есть много известных музыкантов, которые играют на гитаре перед тысячами людей, у которых ужасная техника медиатора. Но я не могу вспомнить никого из тех, кто известен своей игрой на гитаре, чаще всего написанием песен и/или пением. Я могу заверить вас, что большинство профессиональных гитаристов всегда владеют долями миллиметра в позиционировании своих медиаторов. Если вы хотите играть быстро или даже если вы хотите играть народные аккорды с отличным тоном, если вы хотите развить эргономику, которая сохранит ваши руки и руки здоровыми на протяжении всей жизни игры на гитаре, я предлагаю вам помнить о технике, но нестыдитесь или испытываете стресс из-за того, что ваша техника еще не достигла того уровня, о котором вы или кто-либо другой думаете, что она должна быть. Это путешествие, а не пункт назначения.
Могу ли я быть достаточно смелым, чтобы заявить, что не существует единственной «правильной техники правой руки» для игры на гитаре. Если бы он был, все бы его использовали. Есть много техник правой руки, и хорошие игроки будут переключаться между ними во время игры.
К сожалению, ваш учитель считал, что одна техника подойдет для всех, и он глубоко ошибался. Вот и все.
Я бы согласился с вашим инструктором в некоторой степени. Только самый кончик должен касаться струн, много не нужно. Однако термин «параллельный» без диаграммы неоднозначен. Многие шредеры будут говорить до тошноты об угле 45 градусов, бла-бла-бла. Это тоже своего рода БС. Я держу медиатор как можно ближе к «параллельному», и под этим я подразумеваю, что плоскость медиатора «параллельна» струне, которую я играю, до некоторой степени перпендикулярна плоскости, образованной струнами. Я обнаружил, что с помощью этого я могу достичь невероятной скорости, точности и чистоты. Однако я предостерегаю: (1) естественное движение кисти + запястья + руки обязательно приведет к тому, что медиатор атакует струну под очень небольшим углом, и (2) многие медиаторы (особенно те, которые я использую) имеют скульптурную форму или сужаются. .
Я нахожу механику шредера полным дерьмом, а традиционный метод подбора гораздо лучше, если освоить его. С точки зрения обучения, как правило, лучше вложиться в работу над правильной техникой и осанкой в качестве новичка, чем развивать плохие привычки, которые позже приведут к плохой игре, которую трудно исправить. Возможно, ваш инструктор просто пытался направить вас на правильный путь и научить ваше тело приспосабливаться к правильной осанке. Гитара – это сложный инструмент для освоения, и короткие пути не ведут к мастерству.
Обратите внимание, что техника влияет не только на скорость и эффективность, но и на звук. Например, Девин Таунсенд упоминает наклон медиатора, чтобы получить более скретч-звук атаки, который он считает уместным в некоторых ситуациях. Так что, хотя у вашего учителя могут быть причины предлагать вам параллельное выравнивание, я бы не стал его усердно придерживаться.
Есть Трой Грейди , который создал Cracking the Code , чтобы определить способ выбора быстрых игроков во многих жанрах, чтобы все игроки могли научиться играть так быстро, как того требует их музыка. Он слишком углубляется в детали, которые я не могу вспомнить, так что поищите его.
Как говорится, я должен добавить контент. Обычно я наклоняю медиатор примерно на 20° вперед, отчасти для удобства, отчасти потому, что медиатор скользит по струне более плавно, а отчасти для того, чтобы избежать шума от медиатора. Есть пощечина более высокого класса, когда ты бьешь прямо, что меня не устраивает. Или, возможно, было что-то еще, что я заметил 30 лет назад и забыл. Я видел игроков, которые наклоняются точно так же, но назад, и мне их большие пальцы кажутся странными , будто руки не должны так сгибаться, но у них это работает.
В игре есть ошибки, которые могут стать укоренившимися, когда они наносят вред вашему телу, но от них трудно избавиться, но для меня это означает, что ваша рука должна быть расслабленной, а не напряженной. Даже если игра на струне была хорошей техникой, а я так не думаю, тратить часы на ее совершенствование, прежде чем перейти к партиям, которые делают игру на гитаре интересной, — это безумие.
Итак, играйте. Будьте внимательны к напряжению в запястье и пальцах; если они болят или немеют со временем, вы делаете это неправильно. Послушайте и найдите угол звукоизвлечения, который работает для вас и звучит хорошо для вас. Посмотрите видео Троя Грейди, чтобы получить дополнительные идеи. Игра гамм и разучивание песен удваиваются как практика игры на струнах, так что вы можете продвигаться вперед в искусстве, развивая мастерство.
И избегай своего бывшего учителя.
Согласен со всеми вышеперечисленными, и, возможно, бить дохлую лошадь, но это один из ХУДШИХ советов! Что бы вам было удобно! Это просто медленно приходит вовремя… одни музыканты ласкают гитару, другие атакуют ее, так что найдите СЕБЯ. Я рано понял, насколько важны правая и левая рука по отдельности и как единое целое. Левая рука делала всю тяжелую работу, а правая просто развлекалась! Righty — ваш ритм, ваш барабан, приглушитель, глушитель и многое другое. Слегка приглушите левой рукой все струны вокруг 5-го лада, возьмите медиатор и просто практикуйте естественные движения вверх и вниз. Не беспокойтесь об игре каких-либо нот, просто сделайте хороший, естественный грув. Вы, вероятно, уроните медиатор несколько сотен раз, но это нормально. Я ВСЕ ЕЩЕ роняю свой, после 30+ игр! Вы медленно почувствуете, какое давление нужно приложить, удерживая кирку, и ударяя по струнам. Хорошие основы важны, но когда вы играете, вы должны быть расслаблены. Что касается того, что сказал вам ваш учитель, просто не обращайте внимания на всю эту глупость-
Тим
Пепа Здепа
Тецуджин
Тодд Уилкокс
Пепа Здепа
пользователь50691
Тим
Начинающий байкер