У меня есть психологическая странность, когда дело доходит до моего собственного письма (особенно художественной литературы и особенно более длинных произведений). Очевидно, это может быть просто личная проблема, но, возможно, у других людей есть похожие проблемы:
Когда я работаю над своим (более длинным) сочинением, это кажется мне самой фантастической вещью в мире. Я думаю, что каждое слово гениально. Но как только я его заканчиваю, он кажется самым ужасным, бездарным, нечитабельным мусором. Интеллектуально я знаю, что ни одно из этих впечатлений вряд ли будет правильным. Но хотя я знаю, что это мой постоянный паттерн, для меня почти невозможно не воспринимать его как истину.
Фаза « блестяще! » на самом деле полезна, потому что она делает меня счастливым и воодушевленным, чтобы писать, и заставляет меня продолжать. Но фаза « ужасно! » повергает меня в депрессию и мешает мне редактировать свою работу, позволять другим людям ее читать, адекватно реагировать на критику или чувствовать себя хорошо, отправляя работу. Кто-нибудь еще имеет дело с этим, и если да, они нашли способ обойти это?
У меня нет мажорного колебания, как у вас, от блестящего до ужасного; но я понимаю настроение из более раннего письма.
Я предлагаю три вещи.
1) Относитесь к себе как к ребенку или хотя бы как к студенту. Новичок. Пишите то, что вы хотите, и, рецензируя это, будьте критичны, но постарайтесь облечь свою критику в фразеологию, которую вы бы использовали с ребенком, который учится писать. Выясните, что ребенок пытался сказать, и почему то, что он сказал, не передало это точно, или передало это неловко, или что-то в этом роде. Если вы думаете, что письмо ужасно; преодолейте эмоции и приступите к анализу того , что с ними не так.
Затем вы можете попытаться исправить это или просто сделать пометки в скобках [КРИС: эта метафора не подходит / звучит неловко / не соответствует характеру / клише / не хватает конфликта, слишком много кукольности / и т. д.]
Или же:
2) Каждый день читаю то, что написал накануне и делаю это, и редактирую, если не нравится, пока снова не понравится. Если я не смогу сделать это правильно, я отменю это и придумаю другую сцену. Справедливое предупреждение: я писатель-первооткрыватель и, вероятно, выбрасываю 25% своего письма по этой причине.
3) В более широком масштабе, когда я закончил историю, я редактирую ее с самого начала, переписывая все, что мне не нравится, и делаю это снова. Это не бесконечный цикл; Я закончил книги таким образом! Я собираюсь начать свой четвертый проход на готовой истории, и, вероятно, последний. При этом важно быть аналитическим и ничего не менять (кроме опечаток и грамматических ошибок) только для того, чтобы сделать это другим: меняйте это, только если вы знаете, что для этого есть веская причина.
Моя самая частая причина, на первом и втором проходе, — мутность местоимений в сценах с несколькими персонажами; «она», которая была мне ясна, когда я писал, я понимаю, была неясна с двумя женщинами, взаимодействующими в сцене; привычка, от которой я не смог избавиться, пока писал первый черновик.
Другими частыми причинами изменений являются отсутствие визуализации, плохое описание чувств, отсутствие конфликтов в разговорах, отсутствие движения персонажей. (Выбор стиля, мне нравится, чтобы мои персонажи двигались физически; даже если они застряли в кресле, выполняя тест или читая письмо. Если они думают, они делают это, делая что-то еще, стирая, готовя обед или кося. газон.)
В общем, теперь, когда вы знаете, что вам не нравится ваш первый черновик, не отходите слишком далеко от чего-то, прежде чем отредактировать его. Очень важно выспаться между ударами молотком по данному участку. Смысл этого в том, чтобы стереть контекст из вашей краткосрочной памяти, но не задерживайтесь слишком много дней до вашего первого редактирования: вы не хотите писать так много других текстов, что общая цель и замысел сцены были уже утеряны. забыл.
Например, я помню, что хочу показать, что Алиса только начинает влюбляться в Берни, я все еще хочу этого, но мой выбор не передает «любовь»; просто кажется, что Элис раздражает Берни. Я хотел, чтобы раздражение вызвало в Алисе конфликт, но мне явно не удается передать ее полное чувство, сцена нуждается в чем-то другом, спасительной благодати для Берни.
Изменить, чтобы добавить: мне с опозданием приходит в голову еще одна проблема, которую я обнаружил, из-за которой это не удается сделать то, что я назвал письмом с методическим воображением. В частности, когда я пишу сцены, я методично перебираю чувства и личности вовлеченных людей. Что они видят, обоняют, физически ощущают (тепло, холод, болезненность и т. д.); какая погода, какое у них настроение? Что должнопогода или вид, чтобы поддержать сцену? Что я могу сделать, чтобы создать столкновение или конфликт? Есть ли что-нибудь, что они могут ДЕЛАТЬ физически во время разговора? Я делаю это, чтобы избежать «стен» разговора или изложения (информационные свалки), чтобы создать сцену, которая показывает, что я могу, и рассказывает то, что я хочу, чтобы читатель знал, но не задерживался (потому что показ занимает больше времени, чем рассказ). Для меня, до того, как я сделал это, мои начальные сцены часто были набросками, которые казались незавершенными, они не создавали того погружения, которое я чувствовал, читая других авторов. Я не говорю, что вам нужен подробный список всех чувств, которые у них есть, я выбираю только две или три вещи, которые нужно выделить. Но знание того, что Алиса истощена, может повлиять на ее диалог, ее юмор и ее выбор. Это может повлиять и на мой выбор слов. Читатель может не получить «Алиса истощена»,
Я знаю, я знаю, я много цитирую здесь Энн Ламотт. Но это потому, что у нее есть ответ на все!
Она говорит, что:
«Перфекционизм — это голос угнетателя, врага народа. Это будет держать вас в тесноте и безумии всю вашу жизнь».
Как и @Amadeus, она также говорит, что вы должны редактировать свою работу так, как если бы ее написал друг (ребенок тоже хорош), и быть таким же добрым к себе, как и к этому другу.
Точно так же я чувствовал себя над своим первым романом. Я трудился над этой любовью и ненавистью, пока она крутилась на американских горках из недели в неделю, редактируя ее до полусмерти в те дни, когда я думал, что это полное дерьмо, и полируя части, которые были урезаны, в те дни, когда я думал, что это здорово. Мысль о том, чтобы отправить кому -либо мою работу в неотредактированном виде, наполняла меня ужасом, и я никому не позволял ее читать, пока она не была отполирована.
Чего я не понимал, так это того, что НАМ нельзя доверять. МЫ не можем видеть лес за деревьями в нашей собственной работе. У нас есть наши любимые, и у нас есть те персонажи, в которых мы не уверены, и т. д. и т. д. И многое из того, что я считал замечательным, другие читатели ненавидели, и наоборот. В итоге я вырезал работу, которую уже редактировал десятки раз.
Итак, я больше так не делаю. Это пустая трата времени. Сомнение — это (неизбежно, но) пустая трата времени. Теперь, как только я печатаю «Конец», я сразу же отправляю его группе читателей, которым доверяю свою жизнь, давая им понять, что это очень черновой вариант.
Время, необходимое им для чтения, — это хороший перерыв от романа. Это дает мне время перестать думать об этом, перестать мучить себя, хорошо это или плохо, время встретиться с друзьями, которых я не видел месяцами во время драфта.
Затем, когда придет обратная связь, я смогу взвешенно взглянуть на работу. Я получаю подтверждение того, что части, которые я знал в своем сердце, не работали. Меня удивляет, когда все читатели соглашаются с одной частью, которую, как я думал, я испортил. И я испытываю трепет, когда что-то, в чем я был уверен, находит отклик у всех.
Так что мой вам совет: перестаньте себя мучить. Перестаньте беспокоиться о том, хорошо это или плохо. Все, что плохо, можно исправить! Поздравьте себя с окончанием книги — чертовски большое достижение — и выпустите ее! Заслуживающие доверия читатели могут держать вас за руку, несмотря на вашу психологическую странность!
Да, мне хорошо знакомо это чувство, как в моем творческом, так и в академическом письме. (Правда, меня это не угнетает — это заставляет меня фейспалмить, скрипеть зубами и начинать пересматривать. Но разочарование и разочарование определенно есть.) Что происходит, так это то, что у меня есть этот сияющий образ в моем сознании, и я пытаюсь изложить это на бумаге. Пока я пишу, я переношу сияющий образ на страницу. Затем, когда я закончил, я смотрю на то, что я создал, сравниваю это с сияющим образом в моем уме и нахожу, что этого не хватает.
Когда я обнаруживаю, что уперся в стену, и это «ужасно», я позволяю другу, которому доверяю, посмотреть, что я написал, и дать совет. Часто они могут увидеть то, что я пропустил, пояснить, что не работает там, где я вижу просто «ужасно», или указать на то, что хорошо, но я забыл. Последнее очень обнадеживает. Именно друзья помогают мне увидеть те части моего «сияющего образа», которые мне удалось записать. Они очень прибавляют уверенности. (Однако друзья, которые не могут найти что-либо для критики, теряют мое доверие: именно честная критика помогает мне двигаться вперед.)
Это также помогает выспаться и начать редактировать заново на следующий день - тогда эмоции как бы успокаиваются, легче видеть вещи яснее.
У меня двадцатая редакция моего первого романа. Хе-хе-хе. Это было очень весело. У меня есть те же конкретные проблемы, которые были выявлены другими. Кроме того, мои персонажи по необходимости (во всяком случае, для меня) начинались очень двухмерно. Их действия и реакции были предсказуемыми, юношескими, их мотивы несложными.
Мне потребовалось так много правок, потому что я продолжаю находить еще одну сцену, где персонаж ведет себя как в мультфильме — я исправляю это, и вдруг другие части истории нужно переработать. Итак, это занимает некоторое время, и я чувствую вашу боль.
Крис, я полагаю, что вы разместили некоторые из своих работ «там» либо в формате блога, либо в виде чего-то более опубликованного, самостоятельно опубликованного, что-то в этом роде? да? У вас есть какой-то опыт по обратной связи? Мой опыт написания научных статей таков, что я пишу чушь, да, но мои соавторы помогают, а потом и рецензенты. Это процессно. Может быть, эта практика осознания того, что это дерьмо (но станет лучше), важна. Может быть, некоторым из нас нужно протолкнуться и отправить в мир лучшее дерьмо, которое мы можем написать (бета-версии и т. Д.), Зная, что другие мозги найдут в нем ошибки и помогут сделать его лучше.
Недавно я просмотрел рецензии на две книги, с которыми собираюсь сравнить свой роман. Рецензии с пятью звездами на эти книги и обзоры с одной звездой звучат так, как будто они описывают разные книги. Будут люди, которые ненавидят все, что мы пишем, и я думаю, что мы знаем это и пытаемся защитить себя от этого.
Некоторые люди будут ненавидеть все, что мы пишем. Они будут. Делайте все возможное, публикуйте это (или не делайте этого) и не позволяйте ненавистникам сбить вас с толку.
ps Моя текущая редакция находится на бумажном носителе, отформатированном в виде книги. Шрифт: Times, одинарный интервал, 300 слов на странице ~4x6. Я настоятельно рекомендую прочитать вашу работу в таком виде (и в печатном виде, а не только в формате), если вы надеетесь опубликовать книгу. Я вижу так много ошибок, которых не видел в своем документе Word.
У меня возникает одно и то же чувство каждый раз, когда я заканчиваю статью — статью из 500 слов или первый черновик из 673 — и чувствую себя обезумевшим, как будто я больше никогда не напишу. Но я всегда даю ему посидеть несколько дней или недель и снова смотрю на него свежим взглядом.
Александр
Крис Санами поддерживает Монику
Шон В. Уилсон
SFWriter
Крис Санами поддерживает Монику
Аноплексиан
Тодд Уилкокс
Кирк