Советы по определению интервалов на слух? [дубликат]

Итак, я гитарист и хожу на уроки теории музыки. Вся теория, которую мы изучаем, вращается вокруг фортепиано.

И у меня никогда не было формального теоретического обучения, я знаю немного, но немного. До сих пор мы как бы сосредоточивались на основах чтения с листа, определяя ноты в басовом и скрипичном ключах, а также в большом нотоносце.

Теперь мы приступаем к тренировке слуха, и мы с трудом пытаемся определить разницу между Perfect 4th, Perfect 5th и Octaves.

Инструктор дал нам этот сайт для практики, но мне он не очень подходит.

Я где-то читал, чтобы попытаться сосредоточиться на корневой ноте и о том, что идеальная квинта будет иметь более низкую, а идеальная четвертая - более высокую, но это совсем не помогает.

Я не знаю, я чувствую, что все другие люди в моем классе уже довольно хороши во всем этом, а я нет, поэтому было бы неплохо получить несколько советов.

Простите мое невежество, но мне интересно, как эта способность определять идеальную кварту или квинту сделает вас лучшим гитаристом. Я давно играю на гитаре и никогда не испытывал потребности в "тренировке слуха". Конечно, я тоже никогда не брал уроков, так что, возможно, мое продвижение было задушено.
@rockincowboy это точно не сделает его хуже гитариста. Тренировка слуха не является необходимостью, но она, безусловно, пригодится
@RockinCowboy Я хожу на урок теории музыки, и я там единственный гитарист. Там около 6 или 7 учеников, и, по-видимому, каждый год их количество уменьшается до 3 или 4. И я беру уроки, потому что хочу в целом улучшить себя в музыке.
@GloatenFree Я восхищаюсь вашей преданностью своему делу. Я присоединился к Stack Exchange Music, чтобы больше узнать о теории, потому что я не только играю и пою, но и пишу тексты, сочиняю мелодии и создаю аранжировки для своих оригинальных песен. Но нет ни сил, ни времени на уроки. Так что я рад, что наткнулся на Stack Exchange/Music and Theory.
@RockinCowboy, видимо, мы в одной лодке. Я также пианист-самоучка и композитор. Я нахожу SE очень полезным, и мне также очень помогают видео и сайты в Интернете.
@mey Я тоже самоучка. Я немного научился играть на фортепиано, но это так отличается от игры на гитаре. В чем-то проще, в чем-то сложнее. Играю и сочиняю строго на слух. У меня нет желания посвящать время, которое потребовалось бы для того, чтобы научиться читать ноты.
@RockinCowboy, я бы сказал, что у тебя слух лучше, чем у меня. (70% я сочиняю на слух и 30% по теории - не могу сочинять, если приходится полностью полагаться на слух). А пока, возможно, стоит учиться постепенно (по одной тональности за раз), продолжая сочинять. например. вы можете сначала выучить обозначения для тональности G, сочиняя в этой тональности. Выучить 12 клавиш одновременно было бы непосильно. Мне также очень помогает сольфеджио, поэтому я в основном сочиняю с этой нотной записью, так как ее легче транспонировать в любую другую тональность, чем нотоносец (нотоносец). Удачи ☺
@mey Мне нужно будет немного изучить сольфеджио. Я видел упоминание об этом несколько раз на Stack Exchange Music, но я не знаком. Спасибо за советы.
@RockinCowboy С удовольствием. Сольфеджио ( do re mi fa so la ti do ) обычно обозначается цифрами, например. До = 1, ре = 2 и т. д. Нота «до» в тональности до останется «до», когда вы транспонируете ее в ре, только на этот раз вы сыграете ее на целый тон выше.

Ответы (2)

Что я нашел действительно полезным, по крайней мере, когда это можно сделать с двухнотной интервальной тренировкой, так это связать песню с интервалом. Например, р4, удивительная грация, р5 (лично я думаю о песне Iron Maiden), однако хорошим выбором будет мерцание, мерцание маленькой звездочки, р8 где-нибудь над радугой. Что касается построения на этом, проверьте очень соответствующую публикацию . Что касается возможных вариантов выбора песни для связи, см. этот сайт .

Эй, спасибо за это. На самом деле инструктор дал нам именно это место, но у меня возникли проблемы с соединением песен с интервалами в две ноты. (Да, именно этим мы и занимаемся — прим. два). Редактировать: Также я забыл упомянуть, что мы работаем над этим материалом всего пару дней, особо ничего с ним не делая. Итак, я не знаю, почему он ожидает, что мы сможем сделать это прямо сейчас, хотя, как я уже сказал, у большинства людей в моем классе больше опыта в этом. Я играю на гитаре уже около 7 лет, но никогда так не тренировался.
Иногда для этого нужно просто приложить усилия. Смысл связывания песен в том, чтобы облегчить их запоминание. Тем не менее, вам все равно нужно приложить усилия, я знаю, что у меня тоже было ... особенно когда это было мажорным 6-м. Еще один мой совет: просто пойте интервалы про себя, а затем подумайте о рассматриваемой песне и о том, где этот интервал существует в этой песне. В конце концов, это становится частью вашей процедурной памяти (привычки, мышечная память — примеры процедурной памяти).
Сейчас мы просто работаем над P4, P5 и Octave. Ну и Юнисон тоже. Но… Единственное, что имеет смысл, это P5 с One от Metallica. Тем не менее, моя стратегия заключалась в использовании идеи «Нижняя основная нота сначала означает P5». Однако я понял, что это не всегда так. Итак, это несколько расстраивает. Я не знаю... Мне сложно попытаться связать с ней песню и понять, где она. Редактировать: Кроме того, иногда мне очень легко различать интервалы, а иногда нет.

Предполагая, что вы не пробовали сольфеджио или ваш учитель не познакомил вас с сольфеджио, я подумал, что могу поделиться этим советом. Из моего опыта я обнаружил, что сольфеджио очень помогает. Хотя это в основном делается для пения, оно также помогает определять ноты и интервалы. Вот как это работает: (я объясняю шаг за шагом, что немного длинно, поэтому, пожалуйста, потерпите меня ☺)

  • сначала мы учимся петь в до-ре-ми-фа-соль (или так)-ла-ти-до. В Индонезии я пошел дальше, изучив соответствующие числовые обозначения, т.е. 1,2,3,4,5,6,7.

  • если возможно, найдите в Интернете листы песен с цифровыми обозначениями. Обычно они поступают из стран, которые используют систему подвижных до, таких как Индонезия. Если вам повезет, вы можете найти английскую песню (например, Amazing Grace), написанную цифровыми обозначениями. Это может показаться нелогичным, но было бы неплохо найти числовое обозначение песни, с которой вы уже знакомы... чтобы вы могли связать «до-ре-ми» со звуком. Так, например, сольфеджио для Amazing Grace будет звучать как «соль до ... ми ре до ми ...», причем все это будет более высокой октавы, кроме соль.

Так куда мы идем отсюда?

  • затем мы научимся связывать числовые обозначения с интервалами. Например, «до» на «соль» ( от 1 до 5 ) в той же октаве — совершенная квинта . В этом вам может помочь учитель музыки.

  • попробуйте спеть и/или сыграть эти интервалы на гитаре, обращая внимание на интервалы... повторите это упражнение с той же или другой песней.

Надеюсь это поможет. Я знаю, что это немного длинно, и может быть нелогичным для тех, кто на Западе ... но это дает вам подсказку (или больше похожую на «формулу»), которая пригодится в различных ситуациях. Как только вы начнете использовать диезы и бемоли, вы можете расширить это. Как называются в сольфеджио полутона между основными до, ре, ми и т. д.? имеет дело с названиями сольфеджио для этих случайностей.

Надеюсь, это поможет, и, пожалуйста, дайте мне знать, как это работает (или сработало ли это для вас).

Советы по определению интервалов на слух? [дубликат]
СпросиСетьПолитика конфиденциальности1y, 0v