Сыграйте гамму по всему грифу гитары.

Я выучил все боксы, скажем так, мажорной гаммы. Как мне сыграть это на всем грифе?

Когда люди соло, они играют гамму на шее. Итак, как мне это сделать? Все, кого я знаю, могут это сделать, говорят, что это легко, но никто не смог мне это объяснить.

Ты хочешь сказать, что можешь играть все ноты только на одной струне , снизу вверх, или ты имеешь в виду, что не знаешь, как переходить от октавы к октаве по грифу?
Совершенно непонятно, что вы имеете в виду, говоря: «Я выучил все ноты… мажорной гаммы». Вы хотите сказать, что знаете их имена? Где их можно найти на грифе? Попросите знакомых показать вам, что они делают. На самом деле нет необходимости в объяснении на данном этапе. Просто скопируйте их. Но вопрос не ясен.

Ответы (10)

мастер шкалыВот почему я настоятельно рекомендую изучать шкалу по ступеням шкалы, а не просто по позициям блоков, которые не отображают никаких данных. Знание названий нот также важно, чтобы знать, где находится ваша тоника, но я бы сказал, что знание ступеней звукоряда так же важно, поскольку это позволяет вам по-прежнему играть одни и те же паттерны вверх и вниз по грифу, но в разных позициях, а также зная какие ноты какие.

Эту диаграмму я сделал сам, и на ней четко видно, где находятся все примечания. Если вы возьмете крайнюю левую позицию в качестве открытых струн, на этой диаграмме будет показана гамма фа мажор с низкой ми в качестве 7-й ступени, но любую из этих позиций можно сыграть, начиная с любого лада. Я бы посоветовал вам не сдвигать лад между G и B, как предлагают многие другие методы, потому что это побеждает цель более близкой настройки, поскольку она позволяет вам не сдвигаться и позволяет вам играть только 2 ноты на G или B. строка, в зависимости от того, в какой позиции вы находитесь. Это означает, что вы должны играть одни и те же ноты на 1-й и 6-й струнах. Две позиции состоят из 4 ладов (3 и 7), а остальные пять состоят из 5 ладов (1, 2, 4, 5, 6).

масштабный мастер-слайдЧто касается смещения вверх и вниз по грифу, это просто вопрос того, чтобы убедиться, что вы нажимаете все ступени шкалы по порядку. В моем втором примере вы можете увидеть шаблон первой позиции, который смещается вверх каждый раз, когда вы достигаете 7-й степени. Схема аппликатуры будет следующей: 124, 124, 1 слайд 124, 124 слайд 4, 124, 124 слайд 34. Технически вы можете перемещаться между любыми нотами, которые хотите, и существует практически бесконечное количество способов, которыми вы можете играть это. Знание того, как играть эти гаммы вверх и вниз по одной струне, поможет вам запомнить это.введите описание изображения здесьНаконец, вот ладовая гамма, которая смещается вверх по всему грифу, от лада 1 F на нижней ми до лада 24, согнутого до самой высокой фа. На каждой струне воспроизводится паттерн из двух и трех нот, а между ними происходит вертикальное смещение вверх по струне. Аппликатура будет выглядеть так: 124 слайд 124, 124 слайд 124, 134 слайд 123, 123, 1233, 123 изгиб. Обратите внимание на опущенный мизинец, когда вы проходите мимо 12-го лада.

Для ми минор (например):

-------------------------------------------------------14-15-17/19-20-
-------------------------------------------12/13-15/17----------------
--------------------------------9-11-12/14----------------------------
----------------------7/9-10-12---------------------------------------
-------------5-7/9-10-------------------------------------------------
-0-2/3-5/7-8----------------------------------------------------------

Если вы знаете ноты на грифе, то вам просто нужно распланировать гаммы, отработать их и поработать над тем, как вы собираетесь обращаться с аппликатурой.

Что случилось с 5-й ст. 0, 2, 3 и 4-я ул. 0, 2, 4 и т.д.? Это запутанная часть для начинающих. Так мало нот, так много разных мест, где их можно сыграть...
@ Тим, я вообще не понимаю твоего вопроса. Что вы подразумеваете под "что случилось с..."?
Все ноты, о которых я спрашивал, относятся к гамме ми минор. Они не отображаются на дисплее, но могли бы быть.
@Tim Смысл моего ответа состоял в том, чтобы показать, как играть ми-минорную гамму, охватывающую всю шею. Игра на ладах, которые вы упомянули ( ноты есть, но я предложил играть их на разных ладах , а не на тех, которые вы упомянули), затруднит игру на всем грифе, а не облегчит.
Дело принято !!!

Один из способов играть гаммы на шее — это практиковать 5 форм. Посмотрите на 5 изображений на этой странице: https://eatsleepguitar.com/2014/03/20/the-foundation-pentatonic-diatonic-scales/

Все красные и серые точки представляют шкалу в этом положении. Вы заметите, что красные точки представляют пентатонику. Когда вы добавляете к ним серые точки, вы получаете диатоническую шкалу.

5 фигур покрывают всю шею. Практикуйте одну форму в ее положении снова и снова, пока не сможете играть ее, не задумываясь, под метроном. Затем практикуйте следующее, затем следующее и так далее.

Соло можно импровизировать, играя ноты в этих формах. Пентатоника особенно полезна, потому что все ее ноты хорошо звучат вместе.

Еще одно хорошее упражнение — писать названия нот на точках. Это даст представление о гамме и о том, где находится основной тон, а также о 4-м, 5-м и т. д., и поможет вам естественным образом менять лады, перемещая тональный тон внутри одной и той же формы.

Поскольку вы только начинаете, вот очень простой способ начать:

Если вы можете играть ноты только на одной струне, как только вы доберетесь до 5-го лада, все, что вам нужно сделать, это вычесть 5 из номера лада и перейти к следующей струне, чтобы получить ту же ноту.

Например: на струне ми 7-й лад будет нотой си. Вычтите 5 из 7, и вы получите 2. Перейдите к следующей струне — струне ля — и сыграйте на 2-м ладу — вы получите ту же ноту — си. - что на один шаг (два лада) выше ля. Если вы находитесь на 5-м ладу струны ми, это нота ля - вычтите 5 и вы получите 0 - это означает 0 лад - открытая струна без ладов на все, ваша открытая строка .

Это работает на нижних 4-х струнах - EADG.

От 3-й до 2-й струны, G->B, вычтите 4: Если вы находитесь на 7-м ладу струны G, это нота D. Вычтите 4, и вы получите 3 - это третий лад струны B. струна - та же нота, D.

Переходя от строки 2 (B) к строке 1 (E) - снова вычтите 5.

Конечно, это еще не все, но этот метод даст вам старт и научит вас кое-чему, как двигаться вокруг шеи. Важно:
обратите внимание на положение ваших пальцев, когда вы играете по струнам — они образуют узоры. Вы быстро узнаете, где находятся ноты, не считая.

Я не учитель игры на гитаре - так я учился самостоятельно много лун назад, и это было в основном для баса, где гораздо меньше внимания уделяется «формам», чем для гитары. У добросовестных учителей, вероятно, есть способы получше, но этот способ прост и работает.

(Если вы изучите немного теории — настоятельно рекомендуется — есть и более простые способы.)

Чтобы ответить: «Когда люди соло, они играют гамму на шее. Так как же мне это сделать?»

Для этого выучите гитарное соло Stairway to Heaven. Почему? Потому что это отличное введение в игру соло на грифе с использованием пентатоники ля минор / ля минор к чему-то очень знакомому.

Начиная с 5-й позиции для вступления, затем продвигайтесь вверх по грифу с фразами до 17-й позиции октавы, с которой вы начали.

Вы изучите фразировку и то, как паттерны соединяются при переходе от одной позиции к другой.

https://tabs.ultimate-guitar.com/tab/led_zeppelin/stairway_to_heaven_tabs_93931

Я считаю, что то, что вы называете «гаммами», — это не просто ноты подряд, я думаю, что ваши друзья на самом деле играют паттерны и фразы.

На самом деле не так уж полезно менять форму во время исполнения прямой гаммы, обычно вы делаете это, чтобы повторить паттерн, но заставить его звучать по-другому, унаследовав аппликатуры при изменении ступеней, которые вы играете. Это обычное дело для гитаристов.

В качестве примера посмотрите на диаграммы ниже:

1) вы можете сыграть мажорную форму в одной ячейке (здесь я использую по 3 ноты на струнную ячейку)

2) Вы можете менять форму каждые 2 струны и повторять один и тот же паттерн в разных октавах.

3) вы можете менять форму каждые 3 ноты

4) вы можете переключать форму после арпеджио.

Имейте в виду, что проще и эффективнее играть не все ноты подряд, а играть паттерны или другие музыкальные идеи поверх этих аппликатур.

введите описание изображения здесь

Быстро просматривая все замечательные ответы, я заметил, что чего-то не хватает (или, может быть, я просто пропустил это). Я просто хочу сказать, что есть два шага к изучению масштаба x:

  1. Научитесь играть на одной струне . Это используется для движения вверх и вниз по шее.
  2. Изучите «фигуры». Ака шаблоны коробок, 3nps, одна октава/две струны и т. д. Они позволяют вам менять струны.

Комбинируйте их свободно после освоения. Играть гамму почти никогда не означает играть 1 2 3 4 5 6 7 1 2 ... В реальной жизни научиться использовать гамму полезнее, чем позволить гамме использовать вас. Клише, я знаю.

Никто, кроме Тамы и Рамиллиса, не дал вам механического ответа, который, я думаю, вы, вероятно, ищете. И ни Тама, ни Рамиллис не были так ясны, как могли бы быть. Давайте разберем все более подробно, используя знакомый вам метод коробки. (Рекомендация Тамы относительно степеней шкалы хороша, но сейчас она вам не поможет. Это поможет.)

Допустим, во время соло вы двигаетесь вверх по грифу в определенном пассаже. Вы заранее знаете, какая у вас самая низкая нота, а какая самая высокая в этом отрывке. Имея эту информацию, вы сначала решаете, с какого ящика имеет смысл начать и в каком ящике вы хотите оказаться. так что не будем отвлекаться)

Итак, ваш реальный вопрос: как мне перейти от коробки к коробке?

Тама и Рамиллис дают разные ответы на этот вопрос, и особенно Тама была неясна — ее ответ был скорее подразумеваемым, чем четко сформулированным (она говорит: «Аппликатура будет 124, 124, 1 слайд 124», не объясняя, что она имеет в виду). ), так что я расшифрую это. К счастью, ее диаграммы помогают. Чтобы сделать то, о чем она говорит, вы скользите из положения в положение . Вот что это значит:

  1. Когда вы достигаете ноты, с которой вы начинаете слайд, вы не продолжаете играть в текущем поле. Да, вы играете эту ноту тем пальцем, который подходит для коробки, точно так же, как вы тренировались, когда изучали эту коробку. Но неследующее примечание . Вместо того, чтобы играть следующую ноту так, как вы должны это делать для этой коробки, то есть другим пальцем, вы используете тот же палец , чтобы двигаться вверх по той же струне , пока не дойдете до следующей ноты в соло (пассаже).
  2. Как только вы дойдете до следующей ноты, сыграйте ее тем же пальцем . Вот что значит "слайд". (Вы также можете невнятно произносить слова во время скольжения, т. е. сильно нажимать пальцем на струну, чтобы струна продолжала звучать при вашем движении, но делайте это только как преднамеренный выбор для достижения особого эффекта. Ваша обычная практика должна заключаться в том, чтобы слегка приглушать струну при движении пальца.)
  3. В этот момент вы находитесь либо в новой коробке, либо, по крайней мере, на полпути к ней. Здесь показана диаграмма Тамы, поскольку она показывает различные точки на шкале, по которым вы можете скользить вверх или вниз по шее. (Чтобы спуститься по шее, нужно просто изменить направление скольжения.)
  4. Если вы находитесь только на полпути к следующему блоку, сделайте еще один слайд, чтобы добраться до него полностью. Я считаю, что это неуклюже делать на той же струне, по которой я только что закончил скользить, поэтому я всегда делаю это на следующей струне другим пальцем.
  5. Как только вы доберетесь до нового блока, продолжайте играть последующие ноты с обычной для этого блока аппликатурой, пока вы не закончите отрывок или пока вам не понадобится снова скользить, и в этом случае повторите процедуру слайда еще раз.

Ramillies предлагает вам другой метод — вместо скольжения, которое требует оставаться на одной и той же струне и перемещать палец вверх или вниз по ней, Ramillies выступает за использование открытых нот для перехода от позиции к позиции. Однако он/она не может объяснить, что это на самом деле влечет за собой (хотя, опять же, сопроводительная диаграмма действительно помогает, когда вы понимаете, о чем идет речь). Что вы будете делать, так это использовать открытую записку в качестве своего рода батута, чтобы прыгать с одной коробки на другую. Чтобы использовать этот метод, вот что вам нужно сделать:

  1. Зарегистрируйте, какие открытые ноты встречаются в гамме, в которой вы играете. (Или, точнее, какие открытые ноты встречаются в сольном пассаже — ноты в пассаже могут не включать в себя все ноты гаммы, и, наоборот, соло может включать ноты вне гаммы. Однако ради простоты эти инструкции предполагают, что ваш отрывок не содержит нот вне гаммы.)
  2. Зарегистрируйте, какие из этих нот также встречаются в рамке шкалы, с которой вы начинаете (ваш начальный блок).
  3. Учитывая положение этих нот в стартовом поле, решите, какую открытую ноту лучше всего использовать в качестве «батута». (Например, если одна из открытых нот, присутствующих в вашем стартовом ящике, также идет сразу после вашей начальной ноты, вероятно, не имеет особого смысла использовать эту открытую ноту, поскольку вы будете играть только одну ноту в вашем стартовом ящике, прежде чем сыграть открытую ноту и отпрыгнуть.)
  4. Играйте до ноты в отрывке непосредственно перед этой открытой нотой .
  5. Теперь сыграйте открытую ноту, которую вы решили использовать в качестве «батута», и одновременно прыгайте рукой вверх (или вниз) по грифу, ставя ее на следующий бокс.
  6. Теперь сыграйте следующую ноту в пассаже тем пальцем, который подходит для новой коробки.
  7. Продолжайте играть последующие ноты в новом поле с обычной для этого поля аппликатурой до тех пор, пока вы не закончите отрывок или пока вам не понадобится прыгать еще раз, и в этом случае снова выполните процедуру прыжка.

Как указывает Рамиллис, его/ее метод имеет свои преимущества, но требует больше размышлений, поэтому его труднее применять на лету при импровизации; и иногда (хотя, по общему признанию, редко) открытая нота может быть на расстоянии двух струн от своего предшественника или преемника, а не только одной. В этом случае это все еще нормально для фингерстайла, но если вы используете медиатор, для этого требуется пропуск струны, что, по моему мнению, сводит на нет преимущество предотвращения скольжения. В результате я использовал его, играя классические пассажи или фламенко, но никогда не заморачивался с роком/джазом (электрическим). Тем не менее, это ваш яд, чтобы выбрать.

Игра соло с использованием случайных нот на открытых струнах часто звучит довольно любительски - и использование открытых струн в любом случае исключает любую возможность легко изменить тональность чего-то уже выученного.
@Tim: Я должен был указать, что все, что я написал, должно восприниматься с точки зрения классической гитары соло. Переставить эти фрагменты невозможно (да и незачем). Между прочим, я не вижу ничего плохого или дилетантского в использовании открытых струн. Они делают сложные аккорды легкими, а невозможные — сложными (по крайней мере, некоторые). Более того, они дают более мощный звук, чем натянутые струны. Если вы отказываетесь от них, вы сознательно отказываетесь от большой части динамического диапазона (акустической) гитары (который в любом случае плохой, поэтому вам лучше использовать его как можно больше).
Я пропустил тот факт, что это направлено на игру с гитарой классического типа. Однако невозможно использовать вибрато на открытых струнах, и они звучат странно среди натянутых струн, отсюда и комментарий.
@Tim: Ты не пропустил, я этого не сказал :--). (Спасибо вам, теперь я добавил это.) В остальном я полностью согласен с тем, что может быть немного сложно заставить звучать открытую струну последовательно среди струн с ладами, и точка с вибрато также хороша (я не не упоминайте об этом, потому что (я думаю) вы вряд ли сделаете это в быстром масштабе.)
@Ramillies - никаких упоминаний о быстрых масштабах от ОП. Играю только соло.
Несмотря на то, что размышления о боксах очень популярны, я их не люблю, поскольку они произвольно делят шею на зоны, а затем выполнение этих переходов становится проблемой, как вы упоминаете в этом ответе. В настоящее время мы не знаем, думает ли спрашивающий в терминах масштабных коробок, поэтому, с моей точки зрения, они, возможно, еще не были «испорчены» (ИМХО) коробочным мышлением и, таким образом, дают им подход, который не 't вовлекайте коробки могли бы помочь им много. В этом суть моего ответа. Я бы дал более подробную информацию в своем ответе, если бы у спрашивающего было больше подробностей в их вопросе.
Я согласен, я подразумевал свой ответ несколько. Я использую 7 паттернов в качестве блоков, но я также использую 7 паттернов с тремя нотами, чтобы знать, как формируются блоки, и я считаю, что это более полезно, чем просто запоминание полномасштабного блока. Я имею в виду три модели нот, которые вы получаете от мажорной гаммы; два целых шага (123, 456, 567), целый шаг-полушаг (234, 671) и полушаг-целый шаг (345, 712). Это делает человека более гибким в целом. Знание интервалов также помогает запомнить переход между ГБ.
@Tim - Да, я имел в виду «быструю» часть. Это потому, что я никогда не встречал медленную гамму, которая была бы настолько длинной, что ее нужно было бы играть в нескольких позициях — и я думаю, что мне тоже не очень хотелось бы слушать это.
@ Тодд Уилкокс «В настоящее время мы не знаем, думает ли спрашивающий с точки зрения шкалы» -- Да, мы знаем. Перепроверьте ОП. Об этом прямо сказано в первых двух предложениях. Не могу получить больше черно-белого, чем это. Я не спорю, что ящики могут моргнуть игрокам — перечитайте примечание в скобках в конце моего первого абзаца. Нет ничего плохого в упоминании альтернатив. Но первоочередной задачей должен быть ответ на фактически заданный вопрос.
Могу ли я услышать от человека, который проголосовал за мой ответ? Этот ответ по-прежнему единственный, который касается физической механики, на которую почти наверняка надеялся спрашивающий. Кроме того, ничто из того, что сказали другие комментаторы, никоим образом не указывает на недостаток моего ответа. Наоборот; они подразумевают его полезность. Например, Тама признает, что ее ответ был скорее подразумеваемым, чем заявленным, и не оспаривает мое разъяснение этого...
... И я отметил в своем последнем абзаце, что ответ Рамалиса был лучше для классического / фламенко, чем для электрического - что Тим, по-видимому, пропустил, но Рамалиес теперь подтвердил. В самом деле, я не только отметил этот факт, но я отметил механические причины, почему Рамильес этого не сделал. Итак, еще раз, какое оправдание для того, чтобы поставить мне отрицательный голос? Если вам это не нравится, потому что вам не нравятся коробки, хорошо, но коробки были контекстом исходного вопроса. Так что оставьте ответ в покое, а не голосуйте против. Или ясность и детализация должны наказываться, а не вознаграждать здесь, на Stack Exchange?
Через день кто-то отменил отрицательный голос. Если вы были тем человеком, который первоначально проголосовал за него, спасибо за правильный поступок. Если бы вы были кем-то другим, рад, что вы оценили это.

Предупреждение: этот метод лучше всего работает с классической гитарой. Он сломается, если вы попытаетесь использовать его в джазе и т. д.

Если мне нужно провести гамму по всей шее, я всегда делаю это с помощью открытой струны. (Поскольку большая часть музыки для гитары находится в тональностях с диезами, можете быть совершенно уверены, что в какой-то момент это будет возможно.) Я играю одну половину гаммы в первой позиции, до открытой струны, чаще всего ми (1-я строка). В то время как правая рука заботится об открытой струне, у левой руки достаточно времени, чтобы занять подходящую более высокую позицию и закончить там гамму.

Добавим пример ми минор:

----------------------------0--------7-8-10-12-
----------------------0-2-3---7-8-10-----------
------------------0-2--------------------------
------------0-2-4------------------------------
------0-2-3------------------------------------
0-2-3------------------------------------------

Это очень простой и глупый метод, но он лучше всего работает для меня, даже в некоторых весьма виртуозных произведениях на классической гитаре. Это довольно приятно, так как вы можете играть во всем диапазоне только в двух позициях левой руки: первой (вам, вероятно, лучше всего удается играть гаммы в первой позиции, не так ли) и 7-й или, возможно, 12-й (если вы возможно, хотите подняться на вершину B или C). Как видите, ваша левая рука должна будет двигаться ровно один раз, причем за довольно много времени.

Я предполагаю, что этот метод не сработает в очень бемольных тональностях (каждая бемоль = 1 или более бесполезных открытых струн), но в них написано очень мало музыки, так что вам все равно :-). Самая плоская тональность, которую вы регулярно будете встречать, это, я думаю, ре минор, и здесь этот трюк все еще вполне возможен.

PS: Не забудьте заглушить открытую струну после прыжка. Ваша левая рука легко позаботится об этом.

Вот очень простой способ выучить диагональные гаммы: мажорная гамма — это, по сути, два мажорных тетрахорда, разделенных целым тоном. Когда вы поняли, как выглядит тетрахорд на грифе, переместите пальцы на целый тон вниз (или вверх) по струне и сыграйте следующий тетрахорд, и все готово... вы очень быстро вспомните, где полутона в этом море целых тонов, и скоро они будут как маяки в ночи! кстати, мажорный тетрахорд - это WWH (но вы это уже знали) разберитесь со своими личными аппликатурами, они будут так же хороши, как и все остальные