На гитаре лучший способ выучить все гаммы (натуральные, гармонические, мелодические гаммы и т. д.) в каждой тональности это...?

Я бы посчитал, что «Как лучше всего сделать X» — это очень основанный на мнении вопрос, однако я думаю, что есть объективные преимущества изучения одних способов по сравнению с другими.

На мой взгляд, бесспорно проще просто выучить одну форму и транспонировать ее вверх и вниз по грифу в разные тональности, если вам на самом деле все равно (или вам не нужно знать), как называются отдельные ноты, которые вы играете. Стоит выучить, какую ноту вы играете в контексте гаммы ( I, II, IIIи IVт. д.), но помимо этого, когда вы только начинаете учить названия отдельных нот, на самом деле это не обязательно .

Первое изображение, которое вы отобразили, — это всего лишь один масштаб. Он просто показывает все ноты в гамме до мажор по всему грифу. Начало ноты, отличной от основной ноты, называется инверсией (основная инверсия до мажор начинается и заканчивается на до, первая инверсия начинается и заканчивается на ре, но содержит все ноты в гамме до мажор, вторая инверсия начинается и заканчивается на ми, но содержит все ноты в гамме до мажор и так далее). Эти инверсии обычно называются ладами , и их стоит изучить, если вы запомнили инверсию основного тона и хотите расширить свои знания о грифе. Режимы - это хороший способ разделить ноты гаммы на определенные формы, вместо того, чтобы просто принудительно изучать, где каждая нота находится в каждом месте на грифе по одной за раз.

Однако, отвечая на ваш вопрос, я считаю, что изучение всех ладов в определенной тональности, а затем их транспонирование вверх и вниз будет лучшим способом выучить гамму по всему грифу. С практикой формы и их отношение друг к другу станут второй натурой, и перенос форм в разные тональности будет простым.

Тем не менее, всегда интересно попробовать новые способы обучения. Вот почему я не люблю такого рода «Какой путь лучше?» вопрос - кто-то всегда будет думать, что его путь лучше. Какой бы способ ни работал для вас, вы должны придерживаться его.

Это будет развернутый ответ на, казалось бы, простой вопрос. Я думаю, что в какой-то степени ваш вопрос несправедлив, потому что вы просите нас выбрать одну из двух вещей, которые на самом деле дополняют друг друга, а не конкурируют.

Короче говоря, вам нужно делать и то, и другое, запоминать шаблоны и переводить их, а также запоминать, как связаны разные шаблоны.

Существует как минимум два уровня режимов обучения. Одним из них является развитие тактильной связи с узорами на инструменте в некотором строе (допустим, стандартном). Другой узнает, что теоретически все диатонические лады одинаковы. «Лучший способ учиться…» может быть не совсем справедливым вопросом. Люди могут делиться только тем, что работает для них и что может не работать для вас.

Я бы сказал, что как гитарист тактильная связь должна иметь приоритет (вероятно, это верно для любого инструмента). Если вы знаете всю теорию в мире, ваша рука не будет реагировать на то, что говорит вам ваше ухо, если только шаблоны не являются мышечной памятью. Гитара — очаровательный инструмент в том смысле, что она обладает транснациональной неизменностью. Если вы знаете свои паттерны в Amaj (например, относительно 5-го лада), вы можете переместить эти паттерны вверх до Bb или C, и все они будут одинаковыми. Это может немного облегчить работу. Многие шредеры (в видео 80-х и т. д.) выступают за отработку хроматических паттернов вверх по шее. Я лично думаю, что мы можем добиться большего успеха, перескакивая через третьи или проходя круг из 4-х по мере нашего прогресса. Гитара начнет чувствовать себя по-другому в положениях, которые находятся далеко друг от друга. Мне лично нравится повторять паттерны (гамму, арпеджио, изменения, и т. д.) в фа или соль на 1-м или 3-м ладу (но не в открытом положении), затем на 5-м или 7-м ладу, снова около 12-го, 15-го или выше, если необходимо. Это дает вам достаточное покрытие, чтобы чувствовать себя через другие клавиши. Паттерны открытых струн необходимо практиковать независимо, поскольку они, как правило, используют разные аппликатуры. Мне кажется, что современные гитаристы отказались от паттернов открытого струнного лада, но они важны. Мне лично нравится проходить через цикл, а не хроматически. Этот совет относится ко всем ладам (диатоническим, связанным с мелодическим минором, пентатоническим и т. д.). Сверлить до тех пор, пока палец нельзя будет спутать. Паттерны открытых струн необходимо практиковать независимо, поскольку они, как правило, используют разные аппликатуры. Мне кажется, что современные гитаристы отказались от паттернов открытого струнного лада, но они важны. Мне лично нравится проходить через цикл, а не хроматически. Этот совет относится ко всем ладам (диатоническим, связанным с мелодическим минором, пентатоническим и т. д.). Сверлить до тех пор, пока палец нельзя будет спутать. Паттерны открытых струн необходимо практиковать независимо, поскольку они, как правило, используют разные аппликатуры. Мне кажется, что современные гитаристы отказались от паттернов открытого струнного лада, но они важны. Мне лично нравится проходить через цикл, а не хроматически. Этот совет относится ко всем ладам (диатоническим, связанным с мелодическим минором, пентатоническим и т. д.). Сверлить до тех пор, пока палец нельзя будет спутать.

Соединение ладов с аккордами. Конечной целью должно быть использование ладов для соло вместо изменений или понимание этих паттернов для композиции и т. д. С этой целью очень полезно практиковать те лады, которые легко подходят к аккордовому паттерну на гитаре (это метод практики, ориентированный на гитару). так как он подходит к разным формам рук). Существует 5 основных способов игры мажорных и минорных (и септаккордов), которые похожи на формы аккордов с открытой струной (ми, ля, ре, соль и до). Формы обычно называют системой CAGED. В ореховой скорлупе фитийский или лидийский лад соответствует (или соответствует) этой C-форме любого аккорда, локрийский или ионийский соответствует E-форме, дорийский - D-форме, эолийский - G-форме и миксолидийский - A-форме. Это не утверждение теории музыки, например, какой лад соответствует какому трезвучию или септаккорду в наборе изменений. Это утверждение о физической форме режима и его связи с корнем ключа. Практикуя 5 из 7 ладов, которые соответствуют формам аккордов, вы в конечном итоге разовьете непосредственную физическую связь между «ощущением» формы вашей руки и ладами ключа, расположенного ближе всего к вашим пальцам. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте движение по всей шее. подключение к корню ключа. Практикуя 5 из 7 ладов, которые соответствуют формам аккордов, вы в конечном итоге разовьете непосредственную физическую связь между «ощущением» формы вашей руки и ладами ключа, расположенного ближе всего к вашим пальцам. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте движение по всей шее. подключение к корню ключа. Практикуя 5 из 7 ладов, которые соответствуют формам аккордов, вы в конечном итоге разовьете непосредственную физическую связь между «ощущением» формы вашей руки и ладами ключа, расположенного ближе всего к вашим пальцам. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее. Практикуя 5 из 7 ладов, которые соответствуют формам аккордов, вы в конечном итоге разовьете непосредственную физическую связь между «ощущением» формы вашей руки и ладами ключа, расположенного ближе всего к вашим пальцам. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее. Практикуя 5 из 7 ладов, которые соответствуют формам аккордов, вы в конечном итоге разовьете непосредственную физическую связь между «ощущением» формы вашей руки и ладами ключа, расположенного ближе всего к вашим пальцам. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее. Как музыканты, связь должна сначала происходить в ухе (и это происходит с практикой). Но это физическое соединение имеет неоценимое значение для того, чтобы заставить вашу руку соединиться с вашим ухом, не задумываясь. В этом направлении мне нравится практиковать режимы следующим образом. Начните с G Ionian, затем G mixolydian, G Dorian, G Aeolian, G Phygian. Этот паттерн проведет вас через следующие ключевые изменения: G, C, F, Bb, Eb. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее. Другими словами, круг четвертей. Продолжайте двигаться по всей шее.

Соединение режимов друг с другом. После того, как вы записали паттерны и узнали, как они связаны с формой аккорда открытой струны, соедините их, соединив 5 форм аккорда I в одной тональности. Например, начиная с G, G E-форма на 3-м ладу, затем A дорийский на 5-м ладу (GD-форма), затем B Фригийский на 7-м (G C-форма), Mixo на 10-м ладу (G A-форма) и, наконец, эолийский на 12-м ладу (G-форма G). Вы можете продолжить октаву на 15-м ладу. Обратите внимание, что некоторые режимы отсутствуют. Это не значит, что они не важны, но с точки зрения рисунка пальцев и тактильной памяти они не сильно отличаются для гитариста. Это относится и к мелодическим минорным ладам.

Найдите все аккорды в режиме. Подключение лада к аккорду (как Дориан к ii-7) может быть инвертировано, и можно найти ВСЕ аккорды в тональности в каждом ладе этой тональности. Другой пост.

(В идеале это был бы комментарий, а не ответ, но мне нужно было добавить картинку!)

Я немного смущен вопросом. Вторая диаграмма не подразумевает другой «образ мышления» по сравнению с первой — она просто показывает меньше.

Секция, обведенная синим цветом на первой диаграмме, — это та же часть, что и на второй диаграмме большего рисунка грифа.

На первой диаграмме показана До в восходящем натуральном миноре, а на второй - Дорианская нота, но, кроме того, на обеих диаграммах показаны только формы гаммы - на первой диаграмме больше, на второй меньше.

Если вы выучили «большую» форму на первой диаграмме (что большинство людей делает, изучая формы меньшего размера, а затем подгоняя их друг к другу с помощью системы «CAGED»), вам все равно придется транспонировать ее, чтобы играть в разных тональностях — она все еще всего одна шкала.

Что ж, для меня самое интересное — это сначала выучить пентатонику в тональности «до» или родственной ей аме. Многие песни для гитары легко выучить в этой тональности, а если вы просто хотите поджемовать с друзьями, то это несложно. Если вы хотите большего, то обязательно изучите другие шаблоны.