Я хочу начать записывать басовые риффы в студии FL, чтобы потом использовать их при написании песен. Каковы хорошие практики для этого?

Я уже слышал, что хорошо записывать чистый звук на отдельную дорожку, а потом применять эффекты. Я очень новичок в этом, и любые советы будут оценены.

Добро пожаловать на сайт Louvki. Я только что отрезал немного о том, что нам нужны статьи, потому что, как вы увидите из справочного центра , мы стараемся избегать в первую очередь ссылок на внешние ресурсы. Интересный вопрос однако!

Ответы (1)

Если я понимаю вашу предпосылку — вы хотите записать басовые партии в самом высоком качестве сейчас, чтобы вы могли просто манипулировать ими позже и не перезаписывать их — я бы пересмотрел это. Здорово записывать басовые партии всякий раз, когда у вас есть идея, но еще не полноценная песня, потому что она может легко превратиться в песню позже или быть полезной в каком-то смысле.

Но получение отличного басового звука в финальном миксе на самом деле не зависит от того, насколько чисто вы его записали изначально. На самом деле вы обычно хотите максимально приблизиться к идеальному тону баса , прежде чем применять FX (плагины и т. д.). И вы хотите сделать это в контексте песни . Поэтому, если для конкретной песни требуется определенный тон, начните с техники, инструмента, педалей и усилителя. Настройте эквалайзер на своем усилителе, прежде чем думать о плагинах эквалайзера и т. д.

Конечно, если у вас еще нет песни, вы, вероятно, еще не знаете точно, какой тон вам нужен. А вот и загвоздка. Даже если вы это сделали, трудно получить правильное ощущение и технику, если не в контексте песни и не слышать, как взаимодействуют разные инструменты. В группе для этого нужно немного сыграть песню вместе, чтобы прочувствовать ее. При записи соло это обычно означает запись и перезапись до тех пор, пока все это не сработает ритмично, и микс не станет хотя бы немного соновым. Затем … может быть, самое время заняться FX для последних штрихов.

Другими словами, если сухой бас (без добавленных эффектов) не работает так далеко, как чувство ритма, и, по крайней мере, не соответствует желаемому тону, нагромождение эффектов, вероятно, не сильно поможет. Просто перезапишите часть позже в контексте песни.

Вот несколько советов:

  1. (перед каждым дублем) Вы настроены?
  2. Рассмотрите каждый аспект вашей цепочки сигналов, начиная с вас, а затем работая вовне. Может ли ваша техника пальцев/медиатора приблизить вас к желаемому звуку? Плоская или круглая намотка струны? Струнный калибр? Звукосниматель в грифе/бридже? Настройка ручки тона? Другой бас или вообще тип звукоснимателей (P vs J и т.д.)? Настройки педали? Без педалей? Другой усилитель или кабинет? Настройки усилителя? Расположение микрофона? микрофон? Прямая передача вместо микрофона? и т. д. Чем больше этого вы сделаете прямо перед FX, тем лучше. Например, нет плагина, который заставит медиатор звучать как пальцы или наоборот.
  3. Следите за стадией усиления . Две особые болевые точки для новичков связаны с предусилителями (при использовании микрофонов) и цифровыми преобразователями. Как и все усилители, предусилители имеют определенный запас по перегрузке и могут создавать шум при включении. Так что, если источник звука настолько тихий, что вам нужно выкрутить предусилитель, вместо этого попробуйте немного увеличить громкость усилителя, чтобы можно было приглушить предусилитель. Затем наблюдайте за этим общим уровнем, когда он попадает на ваши преобразователи/интерфейс. Вы не хотите, чтобы сигнал был настолько слабым, что вам потребуется намного позже его цифровое усиление, но вы также определенно не хотите клиппинга.
  4. Если вы используете микрофон, убедитесь, что он соответствует вашим целям. Если вы хотите захватить самые низкие частоты, убедитесь, что микрофон поддерживает даже эти частоты (например, D112, D6 и т. д.). Но не все басовые партии имеют мощный суббас, и микрофон, который подчеркивает средние частоты баса (например, RE20, MD421), может быть лучше в зависимости от контекста.
  5. Если вы также можете записывать на сухую дорожку через какой-либо выход DI, сделайте это. Да, выложите его на отдельную дорожку. Возможно, он вам не нужен, и вы не используете его в миксе только потому, что он у вас есть. Можно отключать звук того, что вам на самом деле не нужно. Но не помешает иметь его или попробовать DI против микрофона или их сочетание. Тем не менее, следите за фазовыми проблемами при смешивании нескольких микрофонов или микрофона и DI. Возможно, вам придется подтолкнуть одного или другого, чтобы они выстроились в линию.
  6. Если у вас нет микрофонов или бюджета на некоторые из них, запись только напрямую также может быть вариантом. Но мое предостережение относительно контекста в песне остается в силе. Если у вас есть какой-то предусилитель или DI-усилитель в педали, это тоже может отлично работать. Просто попробуйте подобрать реальный тон, который вы хотите для песни, потому что это повлияет на то, как вы играете. Например, вы можете в конечном итоге скорректировать свою технику, даже если вы этого не осознаете, играя с высоким тоном, а не с чистым. То же самое касается программных усилителей. Настройте звук и используйте его во время отслеживания, так что даже если фактически записанный звук будет незатронутым звуком DI, он будет воспроизводиться таким образом, чтобы он соответствовал вашему возможному тону с симулированным усилителем.