Краткий ответ: да, включите все, что хотите показать.

Использование стоковых изображений и контента или материалов, предоставленных клиентом, обычно так работает. Я редко завершаю проект, который не включает контент из других источников. Это может варьироваться от нескольких стоковых фотографий до целого архива данных. Это может быть предоставлено самим клиентом или получено мной.

Некоторые клиенты дадут вам открытый бриф и позволят вам делать то, что вам нравится. Некоторые дадут вам конкретный бриф, предоставят вам все изображения, которые вам нужны, и дадут вам очень строгие принципы работы с брендом.

Если вы четко обозначили или объяснили любую работу, которая не является вашей собственной, включите ее в свое портфолио.

Например. Вы работали над большим проектом в составе команды, у вас была определенная роль в этой команде и вы выполняли определенные части работы. Включите этот проект в свое портфолио с абзацем или двумя, объясняющими проект и, в частности, вашу роль и участие.

Если вы не включаете работу специально в качестве проекта по брендингу или дизайну логотипа, не беспокойтесь об использовании логотипов компании, разработанных не вами. Никто не будет считать, что вы разработали логотип, если вы прямо не скажете об этом. Логотипы компаний ежедневно используются в бесчисленном количестве различных дизайнов, чаще всего не тем, кто разработал логотип.

Стоковая фотография, вероятно, тоже не проблема. Это зависит от работы — если вы включаете что-то, что основано на одном изображении и сосредоточено исключительно на нем, укажите, что это стоковое фото. Если вы включаете стоковое фото в макет большого многостраничного документа, это, вероятно, не имеет значения.

Каждый раз, когда вы сталкиваетесь с определенной работой, которую вы создали, задайте себе следующие вопросы:

• Представляет ли это конкретное произведение новый навык или мою сторону, которые еще не были представлены каким-либо другим образцом в портфолио? Научиться видеть это может занять некоторое время. Для фотографа это в основном означало, что вам не нужно выставлять две фотографии свадебной пары, снятые при одинаковом освещении, с одинаковым фоном и кадрированием, потому что, хотя люди на них меняются, техническая подача этой работы идентична. а повторение ничего нового не вносит, оно только утомляет зрителя. Клиенты не так много смотрят на содержание, им нужно видеть различия в подходах, точках зрения, технике и общем ощущении. Большинство людей просматривают вашу работу очень быстро и бездумно, поэтому ваше портфолио должно сразу переходить к сути . а такжеизбегайте повторений , которые не добавляют ничего нового. Ваше портфолио, вероятно, не единственное, на что они обращают внимание, поэтому, если вы сделаете свою работу слишком сложной для понимания сути, они очень быстро потеряют интерес. Заинтересуйте их, и они потратят больше времени на более внимательное изучение вашей работы. Слишком много материала, и они потеряют чувствительность, не захотят проходить через все это, будут изо всех сил пытаться сформировать какое-либо мнение. Легче сказать: «Пожалуйста, посмотрите на эту фотографию моей собаки», чем «Пожалуйста, посмотрите на все эти двенадцать обувных коробок с фотографиями моей собаки».
• Это то, чем я хочу заниматься в жизни? В некотором смысле предприниматель выбирает своих клиентов, а не наоборот. Если вы делали обложки альбомов в прошлом, и это шло хорошо, но вам это не особенно нравилось, то не включайте обложки альбомов в свое портфолио. Некоторые странные и очень смелые клиенты могут все еще спрашивать о них, и вы в конечном итоге заработаете их, но, по крайней мере, вы не привлекли концерты, которые вы на самом деле не хотите делать, рекламируя себя как кого-то, кто вам даже не нужен. быть. То, что вы рекламируете, также является образом того, кем вы хотите стать.
• Зачем мне выставлять именно это произведение?Это потому, что вы сделали это, или потому, что это заняло много времени, или потому, что это хорошо? Тот факт, что вам нужен дополнительный материал, никогда не является оправданием для перетаскивания старых картинок, которые больше не отражают ваш текущий уровень навыков. Портфолио людей, которые выкладывают все, что они когда-либо делали, не только содержат слишком много информации, чтобы ее можно было воспринять, но и создают впечатление, что качество их работы сильно различается, и этим людям не хватает чувства самокритики, чтобы распознать, когда работа хороша. а когда нет. Избегайте формирования эмоциональных связей с вашими творениями: все, что видит клиент, — это результат, и его серьезно не волнует, потратили ли вы 10 лет на работу над одним произведением, если результат не впечатляет. Выберите свою лучшую работу по той причине, что это была хорошая работа. В процессе обучения, все сделали много ужасной работы, и это нормально. Но работа профессионала — отличать тренировочные образцы от демонстрационной качественной работы.

Если вы считаете себя универсальным работником, который на самом деле неплохо справляется со многими задачами, вы можете упростить выбор клиентов, создав отдельные портфолио для разных типов клиентов. Многие работы в них могут пересекаться, но не все, и это может иметь огромное значение. Подумайте о типах клиентов, которые у вас могут быть. Определите, что они действительно ищут, и создайте версию портфолио, которая расскажет им все, что они хотят знать, и ничего больше. Если кто-то хочет купить шрифты, вы не хотите снижать чувствительность его восприимчивого мышления, просматривая дизайны веб-сайтов, которые просто заполняют их разум ненужным беспорядком.

Естественно, создание идеального портфолио требует времени, и это нормально.