Я заметил, что компьютерная графика в аниме становится все более популярной. В последнее время я посмотрел несколько шоу, которые имеют почти полностью 3D-анимацию.
Арпеджио Blue Steel и Knights of Sidonia :
Я также заметил, что в некоторых частях других шоу, таких как «Девушки и танки», эффект проявляется меньше, когда основное внимание уделяется не персонажам:
Кажется, что в первую очередь механические объекты создаются с помощью 3D-технологий, поскольку измерения точны. Меня это не удивляет, но общеизвестно, что человеческие персонажи сложно изобразить с помощью компьютерной графики — посмотрите Зловещую долину . По этой причине я бы подумал, что создание 3D-аниме-персонажей (у которых даже нет нормальных человеческих пропорций) будет дорого, если все сделать правильно.
Причина, по которой аниме-компании начинают использовать эту технику больше для персонажей, в том, что она стала дешевле в реализации? Или есть другая причина этой медленно растущей популярности?
3D-моделирование и рендеринг часто выполняются быстрее, чем отрисовка каждого кадра, поскольку все 3D-модели можно использовать повторно, а кадры 2D-анимации необходимо перерисовывать под разными углами. Если только вы не скряга, в которой снова и снова используются одни и те же позы и выражения лица. Это не проблема с 3D-анимацией, поскольку большая часть того, что требуется для создания другого вида, — это изменение угла камеры и вращение конечностей модели.
Предполагается, что это будет быстрее, чем 2D, но теоретически может быть дороже. Точно сказать не могу, так как реального сравнения цен не видел.
Я не знаю, дешевле ли 3DCG, но мы можем сравнить различия в процессах 2D и 3D, чтобы определить возможную экономию.
Во-первых, многие процессы создания аниме одинаковы. Режиссура, сценарий, дизайн персонажей, сценарий, дубляж, маркетинг — все одно и то же. Так что никакой экономии нет.
Во-вторых, 3DCG требует больших первоначальных затрат, потому что вам нужно создавать 3D-модели. Это особенно проблематично для персонажей, если это главная цель шоу. Это не проблема для механических элементов и фонов, потому что их легче моделировать, и многие шоу уже используют для них 3D.
В-третьих, анимация. Анимировать механические вещи легко, потому что у вас мало движущихся частей и их порядок свободы низок. С другой стороны, гуманоидов сложно анимировать, и еще сложнее, если вы хотите, чтобы движение выглядело естественным. И сложность возрастает по мере того, как персонажи взаимодействуют друг с другом и окружающей средой.
Так что, если в шоу в первую очередь анимируются движущиеся механические вещи, есть большая вероятность сэкономить немного денег. Если шоу о персонажах и их взаимодействии, то я думаю, что особой экономии нет, и основная цель использования 3DCG — поддерживать согласованность.
3D-рендеринг моделей может быть более дорогим, так как вам нужно визуализировать модели, это может занять время в зависимости от того, какие алгоритмы затенения и освещения вы используете, добавляя больше компьютеров, вы можете выполнять больше работы, однако обслуживание также начинает увеличиваться.
Преимущество использования 3D во всей серии состоит в том, что вы можете повторно использовать модели, чтобы сохранить согласованность, а также вы можете сделать анимацию более впечатляющей, используя эффекты частиц, тени и освещение, как это можно сделать с 2D.
Однако с 3D то, что чем более реальным оно выглядит, тем более неуместным может быть, когда вы пытаетесь добавить общие аниме-тропы, такие как выражения лица, даже в используемых пропорциях. В большинстве случаев я склонен замечать вариации Cell-Shading, используемые в аниме, потому что Cell-Shading имеет тенденцию создавать более «мультяшный» вид, который отделяет анимацию от реализма.
кяазєя