Я был программистом всю свою жизнь, и теперь я обнаружил, что мне действительно нужно начать разрабатывать свои собственные вещи. Я знаю, как использовать Photoshop от и до, но я просто не могу создать ничего хорошего. Я часто захожу на Dribbble и пытаюсь черпать вдохновение, но меня переполняет их творчество. Как они придумывают этот материал?
Помимо изучения основ дизайна, таких как теория цвета и т. д., каковы наилучшие способы придумать оригинальный и красивый дизайн? Должен ли я рисовать карандашом и бумагой свои проекты перед тем, как создавать их в Photoshop? В основном я имею в виду дизайн интерфейса. В последнее время я просто находил случайные дизайны интерфейса Dribbble и пытался воспроизвести их с нуля. Я часто добиваюсь успеха, но я знаю, что не смог бы придумать это сам.
Другой вопрос, как креативщики это делают?
Они сначала представляют себе дизайн в уме, затем рисуют его на бумаге, а затем в фотошопе?
Или они просто идут в Photoshop и просто играют, пока не выйдет что-то хорошее? Или что?
Если вы программист, вы уже креативны. Программирование — одна из самых творческих профессий (иначе, почему слово «элегантный» было бы таким высоким похвальным словом?). Так много для этого.
Итак, давайте сузим это. Вам нужен способ направить свой уже существующий творческий потенциал в ВИЗУАЛЬНОЕ искусство, а не в невидимое всем искусство хорошего кодирования.
Как и программирование, визуальный дизайн имеет свои основы и технологии. Это хорошо, потому что это означает, что существуют обучаемые правила и обучаемые навыки, которые, хотя и не превратят вас в всемирно известного дизайнера пользовательского интерфейса за одну ночь, по крайней мере сделают вас «компетентным». Как далеко вы пойдете после этого, зависит от вас.
Общее правило для изучения любого навыка: вы должны быть в состоянии продублировать (воссоздать точно то, что сделали другие), прежде чем вы сможете создать (создать свой собственный дизайн с нуля). Это относится к искусству, музыке, программированию, чему угодно.
Чтобы познакомиться с хорошим визуальным дизайном (и получить постоянные ссылки), подпишитесь на журнал «До и после» и/или купите и прочитайте превосходные книги Джона Макуэйда «Дизайн страницы» и «Как создавать классные вещи». Покупайте, читайте и перечитывайте «Книгу о дизайне для недизайнеров» Робина Уильямса.
Что касается пользовательского интерфейса, взгляните на замечательную статью Джоэла Спольски « Дизайн для людей, у которых есть более важные дела ». Это, вероятно, лучшее и наиболее краткое изложение того, что должны знать все UI-дизайнеры.
Как вы уже делаете, и после того, как вы выполнили некоторые из описанных выше исследований, найдите отличные дизайны пользовательского интерфейса и выясните, как они это сделали. Точно воссоздайте их. В процессе произойдут три вещи:
Вы свяжете основы дизайна, которые изучали, с примерами из реальной жизни. Когда принцип и его применение сходятся воедино, принцип так глубоко укореняется в вашем уме, что вам больше не нужно его помнить; это становится чем-то, с чем вы думаете автоматически.
Вы будете создавать словарь методов, точно так же, как словарь алгоритмов и ярлыков программирования, с которыми вы работаете каждый день при программировании.
Вы начнете обретать уверенность в своих собственных идеях. Я гарантирую, что у вас будет хотя бы одно "ага!" момент, когда вы смотрите на успешный дизайн пользовательского интерфейса и понимаете: «Эй! Я мог бы сделать лучше!» Ваши собственные проекты оживут, и вы будете в пути.
Дайте нам знать, как вы поживаете.
[Редактировать 29.12.2014] Я расширил этот ответ до полной статьи на creativepro.com, если кто-то заинтересован в более подробном рассмотрении.
Мой ответ частично связан с вашим вопросом, но я чувствую, что мне нужна была мотивация, чтобы считать себя, и вам тоже нужна.
Можете ли вы быть творческим?
Абсолютно!
Используйте свое воображение, чтобы изменить свои убеждения; дайте время своим мыслям.
Когда я был новичком в этой области, я думал о тех же вещах, но со временем я понял, что только я могу решить эти проблемы со временем. Просто обратите внимание, примите свои ошибки. Никто не идеален; время и опыт делают нас чем-то, чтобы выделиться в толпе.
Никто не выходит из чрева матери, зная все, мы учимся, делая
Многие люди считают, что творчество — это то, с чем вы рождаетесь. В какой-то степени это верно, но это также может быть то, что вы можете улучшить с помощью небольшой практики/знаний.
Творчество не просто случается; вместо этого он должен быть создан сознательно. И хотя это может показаться нелогичным, один из способов поощрения творчества — целенаправленные ритуалы.
Как научиться быть креативным:
Первый шаг к тому, чтобы стать креативным, — убрать из своего лексикона слова «я не креативен». Серьезно, не говори их, даже не говори их про себя.
Теперь вам нужно начать смотреть, что делают другие люди в вашей нише. Ищите их в Интернете, читайте книги, смотрите телевизионные передачи о них. Чем больше вы видите, что они делают, тем больше вы можете понять, как они думают и как они придумывают творческие идеи.
Найдите способ или место, где вы чувствуете себя полностью расслабленным. Это важно, чтобы вы могли позволить своему уму придумывать идеи. Запишите их по мере получения. Для меня расслабляющее место — это тихая и солнечная природа на свежем воздухе или долгая поездка на велосипеде в одиночестве.
Старайтесь каждый день записывать по несколько идей. Даже если они кажутся глупыми идеями, все равно запишите их. Это постепенный процесс. Расширьте предыдущие идеи прошлой недели.
Повторяйте процесс чтения и наблюдения за тем, что делают похожие люди и как они проявляют творческий подход, находите спокойное место, чтобы записывать свои мысли, и записывайте несколько идей каждый день, пока не начнете видеть результаты, которыми вы довольны. Это может занять несколько недель или несколько месяцев, но это тренировочный процесс, через который вам нужно пройти, чтобы стать более творческим.
Помните, что взгляд на вещи под другим углом также может иметь большое значение для творчества. Сомневайтесь в том, как все остальные делают что-то одним и тем же методом, посмотрите, получится ли что-то крутое, если они будут отличаться и делать это по-другому.
Источник ( Каждый может быть творческим! )
Отсутствие креативности происходит из-за двух вещей:
Со дня рождения нас начинают учить, что делать, как жить, что правильно и что неправильно. Мы обучены принимать других людей, говорящих нам, что делать. Нас учат следовать правилам и системам, иногда до такой степени, что нам даже не объясняют, ПОЧЕМУ, а просто говорят, что «так обстоят дела» и так и должно быть.
Другими словами, нас почти не учат думать самостоятельно. На самом деле нас не учат играть и быть креативными, и часто свободным мыслителям и творческим людям приходится выдерживать много осуждения и критики, потому что они осмеливаются быть другими и мыслить нестандартно.
Из-за этой социальной обусловленности у нас нет реального опыта творчества, потому что наши мыслительные процессы настолько ограничены и ограничены. Когда мы время от времени выходим за рамки и пытаемся быть творческими, но это не работает или выходит ужасно, мы начинаем верить, что мы не креативны. Чем больше мы пытаемся и чем больше мы ошибаемся, тем больше мы подтверждаем нашу веру в то, что мы не креативны.
Как только это самоограничивающее убеждение возникло, его трудно сломать, и мы часто даже не пытаемся больше делать то, что требует творчества.
Возможно дубликат этого вопроса Programmers.stackexchange.com См. их выдающиеся ответы
Для большего вдохновения, пожалуйста, прочитайте эти статьи:
(Пожалуйста, прочитайте статьи с сайта changethis.com, они поднимут вам настроение, как ракету)
Я надеюсь, по крайней мере, прочитав все это, вы увидите изменения в себе и со временем станете более творческими, если проявите терпение.
Я думаю, что ваши вопросы не о том, как быть креативным, а скорее о том, как создать визуально привлекательный контент.
Я знаю многих графических дизайнеров, которые либо хороши, либо талантливы, но совершенно не креативны (в смысле новаторства и нестандартного мышления).
Теперь, исходя из моего опыта, люди, способные создавать визуально привлекательный контент, будь то компьютерная графика, картины или граффити, обладают каким-то талантом, с которым вы либо родились, либо нет. У многих программистов есть этот природный талант, у большинства нет.
Если вы считаете, что в какой-то степени талантливы, это просто вопрос самообучения. Читайте журналы о дизайне ("SmashingMagazine" - хорошее место для начала), ежедневно посещайте галереи CSS (мои любимые - CSSremix и Web Creme) и находите учебные пособия, которые научат вас воссоздавать визуальные эффекты, которые вы там видите.
Еще одна важная вещь, которую нужно сделать, это понять теорию красоты. Читайте о типографике, пробелах, дизайне пользовательского интерфейса, UX и удобстве использования. Также загляните в наш блог на Binpress, у нас скоро будет серия статей о дизайне для разработчиков.
Мне кажется, тебе не хватает уверенности в себе.
Вы уже освоили одну сложную часть: программирование, а, как уже сказал Алан, программирование — творческая работа.
Мой совет: будьте проще, изучите основные правила макета и найдите свой собственный стиль. Эта книга: «Дизайн сайтов » очень помогла мне в структуре моих проектов, а эта книга: «Книга идей» помогла мне вдохновиться в дизайне.
На мой взгляд, пытаться найти вдохновение на таких сайтах, как dribbble, — это нормально, но это также может обескураживать новичков, потому что они склонны думать, что чья-то работа лучше, чем их собственная; плюс я люблю сравнивать яблоки с яблоками, в смысле нельзя сравнивать работу новичка с работой опытного дизайнера. Дайте себе небольшой шанс научиться!
Объем вашего вопроса немного широк, но позвольте мне попытаться объяснить, как я попал в дизайн интерфейсов. Я просто начал работать над личными веб-проектами в течение многих лет и посещал сайты, на которых были учебные пособия по использованию Photoshop для получения определенных результатов, затем я начал делать несколько проектов для других людей и работодателей и, как правило, просто продолжал экспериментировать и повторять.
Затем я пошел и получил степень бакалавра в смежной области (мультимедиа), которая имела достаточное формальное образование в области дизайна. Это было важно по ряду причин. Формальное образование не научит вас всему сразу, но оно имеет огромное значение для вашего фундаментального мировоззрения.
Если вы погрузитесь в блоги, рассказывающие о хорошем дизайне, регулярно просматриваете сайты, посвященные хорошему дизайну, и проводите много времени, разговаривая с людьми, которые делают хороший дизайн, вы в конечном итоге поймете, как определить, является ли ваша работа какой-либо хороший. Затем вам нужно потратить время на изучение ремесла и методов, позволяющих создавать хороший дизайн, и тогда ваша собственная работа начнет соответствовать профессионально приемлемому уровню качества.
Эта профессия имеет большое значение, убедитесь, что вы знаете, что вы пытаетесь сделать, погрузившись в дизайн, хорошие результаты не придут быстро. Вам действительно нужно так сильно проектировать свои собственные вещи?
Будучи больше программистом, чем дизайнером, я считаю, что это помогает моему творческому процессу, когда я «конструирую в браузере», а не в Photoshop.
Я обычно начинаю с HTML и CSS, чтобы получить базовую компоновку, и использую Photoshop, если мне нужно создать кнопки или другие графические элементы. Это также ускоряет процесс и делает разработку намного быстрее.
Когда я использую Photoshop, мой конечный продукт обычно сильно отличается от того, что получилось в Photoshop.
Есть старая классика рекламы, которая действительно важна для всех, кто пытается использовать свои зарождающиеся творческие способности: « Техника создания идей » Джеймса Янга.
Я упоминал об этом в другом месте , но здесь я коснусь основных моментов подхода Янга.
Соберите исходные материалы . Наполните свой мозг рассматриваемой темой.
Переварите материал : изучите то, что вы нашли, и посмотрите, где есть связи.
Бессознательная обработка : здесь вы ждете вдохновения, чтобы ненадолго вернуться в мир.
Вдохновение приходит: когда подсознание готово, оно передает то, что, как вы думали, вы не сможете сделать.
Столкнитесь с реальностью : возьмите это великое вдохновение и сделайте из него что-то полезное.
Поиграй в фотошоп. Делайте много ошибок и быстро пробуйте множество дизайнов. Не беспокойтесь, если они не окажутся такими, как вы хотите. Закончите их и переходите к следующему. Единственный человек, который должен их видеть, это вы. Сравните их с работами дизайнеров, которые вам нравятся, и попытайтесь выяснить, что они сделали, чтобы сделать все возможное.
Найдите дизайнеров, которые вам нравятся, на deviantart и behance, затем посмотрите на их фаворитов и людей, которые их вдохновляют, вскоре вы увидите множество хороших дизайнов, и ваш мозг будет впитывать все это. Создайте папку для вдохновения и сохраните в ней все понравившиеся дизайны.
Вырежьте элементы с веб-сайтов, которые вам нравятся, например, навигацию с одного, границы изображения галереи с другого, кнопки социальных сетей с другого, создайте папку из вещей, которые вам нравятся, а затем попытайтесь собрать их вместе на веб-сайте.
Экспериментируйте и играйте, это весело :)
Интернет обычно является моим источником творчества, но также размышления на природе помогают стимулировать творчество.
Я не очень хорошо рисую, но, просматривая все больше и больше руководств и видео, я становлюсь все более и более уверенным в создании вещей для цифрового мира.
Вот некоторые из моих лучших ресурсов, кроме Dribbble или DeviantArt.
Уроки Slodive Illustrator
Посмотрите, что люди создают в Graphic River и Google Tutorials on How to Make It Yourself.
Это колоссальный сайт с хорошим графическим дизайном
Научитесь рисовать анатомию с Ривен Феникс
Веб-сайт Музея современного искусства : Grandeur MOMA.org
Пройдите курс оценки искусства в местном колледже и станьте следующим Пикассо
На BuzzFeed есть отличная статья о жизни художника Боба Росса
buzzfeed.com/awesomer/глубокая мудрость-из-боба-росса
Очевидно, у меня должна быть более высокая репутация, чтобы публиковать больше ссылок , но вы можете сами погуглить их.
Youtube Adobe Illustrator Tutorials также полезны. Lynda.com научит вас, как использовать продукты Adobe, или поищет учебные пособия с открытым исходным кодом для GIMP.
Все дело в деталях.
Большинство творческих людей учатся добавлять детали в свою работу. Работа нетворческих людей всегда выглядит незавершенной. Научитесь полировать свой дизайн, и он будет выглядеть креативно,
Это означает:
... вы понимаете, что я имею в виду, верно?
Бесчисленные часы, просматривая работы других людей в поисках вдохновения, истощат вас. Ищите вдохновение вне работы других людей. Это значит пойти фотографировать, читать роман, ходить в художественный музей.
Я вижу много ответов, касающихся «красивой» части вашего вопроса. Я хотел бы добавить о творчестве, потому что я думаю, что это две совершенно разные вещи. Я думаю, что креативность чрезвычайно важна, потому что она позволяет вам производить впечатление на людей, даже если вы не так хороши в фотошопе. Хорошая концепция, даже если она немного уродливая, всегда будет иметь большее влияние, чем что-то красивое без души. Самое приятное то, что творчество может повлиять на многие сферы вашей жизни, в отличие от Photoshop.
Я бы посмотрел на работу Алекса Осборна: мозговой штурм, контрольный список Осборна — два метода, которые я использовал много (настолько, что теперь они казались укоренившимися, и я не думаю об этом сознательно). У Эдварда Де Боно тоже есть отличные книги.
Некоторые правила, которые я даю себе: сохраняйте открытый/скромный ум, будьте губкой и подвергайте себя всевозможным вещам, никогда не довольствуйтесь одной идеей, даже если она кажется отличной, спите над ней или отдайте свой мозг некоторое время, чтобы «варить» вещи, занимаясь чем-то другим.
Если у вас есть проблемы с выполнением заданий для работы над ним, вы можете ознакомиться с МООК «Ускоренный курс творчества» Стэндфордского университета. Я взял его летом 2013 года, он был довольно хорош. ( http://venture-lab.org/creativity )
Обновление: я ответил на этот вопрос некоторое время назад, но в последнее время более подробно изучил эту тему. Глядя на некоторые исследования по оценке креативности, можно понять, что их можно перестроить, чтобы поставить цели, чтобы стать более творческими.
Оценка творческих способностей: руководство для преподавателей http://files.eric.ed.gov/fulltext/ED505548.pdf
Креативность определяется как ключевые личностные характеристики, разделенные на:
Генерация идей Беглость, гибкость, оригинальность, проработка и метафорическое мышление
Углубляться в идеи Анализировать, синтезировать, реорганизовывать или переопределять, оценивать, видеть отношения, желая разрешить двусмысленность или упорядочить беспорядок, предпочитая сложность или понимание сложности.
Открытость для исследования идей Чувствительность к проблемам, эстетическая чувствительность, любопытство, чувство юмора, игривость, фантазия и воображение, склонность к риску, терпимость к двусмысленности, упорство, открытость опыту, эмоциональная чувствительность, адаптивность, интуиция, готовность расти, нежелание принимать авторитарные утверждения без критического анализа и интеграции дихотомий или противоположностей.
Прислушивание к своему внутреннему голосу Осознание творчества, настойчивость или настойчивость, самонаправление, внутренний локус контроля, самоанализ, свобода от стереотипов, концентрация, энергия и трудовая этика.
(Треффингер и др., 2002 г.)
Другие указали вам правильное направление — почаще смотрите на дизайны других людей . Обратите внимание на тонкие детали, и ваш разум сделает остальную работу. Вы начнете «придумывать» свои собственные проекты. Однако они не будут «оригинальными» в том смысле, в каком вы, вероятно, надеетесь.
Дизайн, и особенно дизайн интерфейса, не сводится к созданию чего-то единственного в своем роде. Наоборот, вы станете лучшим дизайнером, если будете придерживаться принципов и соглашений, которые уже известны людям .
Например, что важнее: придумать самую интересную иконку для представления «Отправить письмо» или помочь людям ориентироваться в вашем интерфейсе, сразу найти значок «Отправить письмо» и распознать его?
Вот так…
Итак, мой вам совет — сосредоточьтесь на том, чтобы замечать шаблоны и существующие соглашения и использовать их в своих дизайнах интерфейсов. Ваши пользователи будут вам благодарны.
Кроме того, вы должны сосредоточиться на функциональности дизайна в первую очередь. Что вы хотите помочь людям достичь? Что они хотят делать с вашим приложением/веб-сайтом? Как вы можете упростить для них эту задачу?
Я взялся за "оригинальную" часть. Теперь о второй части вашего вопроса — о том, как сделать ваш дизайн красивым:
Помимо изучения основ дизайна, таких как теория цвета и т. д., каковы наилучшие способы придумать [оригинальный] и красивый дизайн?
Позвольте мне рассказать вам одну историю.
Еще в январе я просматривал сайт reddit.com/r/web_design, когда наткнулся на один из таких постов: «Я чувствую себя застрявшим после изучения HTML и CSS. Каков следующий шаг к самостоятельному дизайну веб-сайтов?»
ОП чувствовал себя потерянным в море фреймворков, библиотек и программного обеспечения:
Нужно ли мне изучать Photoshop или Sketch? Должен ли я изучать Bootstrap? Должен ли я перейти на JavaScript сейчас или узнать больше о дизайне?
Я знал, что овладение дополнительными инструментами не является решением проблемы. Я пробовал это сам на протяжении многих лет, и это не расширило мои знания в области дизайна.
И поскольку вы не станете веб-дизайнером, просто освоив Photoshop (в конце концов, это всего лишь инструмент), я поделился своим процессом веб-дизайна с OP.
Как оказалось, это было полезно, потому что многие другие люди также поблагодарили меня, и в итоге я [развернул свой комментарий в сообщение] ( https://www.reddit.com/r/web_design/comments/2x815r/feel_stuck_after_learning_htmlcss_heres_how_to / ) на этом подразделе Reddit. К моему удивлению, этот пост стал довольно популярным (он получил более 1000 голосов).
Вот так у меня появилась возможность поговорить с несколькими начинающими веб-дизайнерами и узнать, с чем они борются.
Ответ номер один был:
Мои проекты просто не выглядят профессиональными!
Теперь я могу указать миллион причин, по которым дизайн не будет выглядеть «профессионально». И я сделал именно это. Но это мало помогало. Я чувствовал, что людям нужно что-то, что действительно поможет им улучшить свою игру.
После долгих размышлений, исследований и старых добрых разговоров лицом к лицу с веб-дизайнерами я понял, что в проектах новичков отсутствует гармония .
Гармония — основа красоты: дизайн, основанный на гармоничных пропорциях, гораздо более привлекателен для глаз, чем тот, который не гармоничен.
И гармония заключается не только в размерах элементов и пропорциях: вы можете иметь гармонию между цветами дизайна, гармонию между сообщением и цветовой схемой в целом, гармонию между рисунками букв (шрифта) и настроение копии и так далее.
Подводя итог, вот как сделать свой дизайн «красивым» :
Я написал мини-сериал из 3-х частей о гармонии и использовании модульной шкалы . Вы можете получить это здесь .
Старайтесь быть собой, а также знать все традиционные правила и современные стили. Затем, после долгих наблюдений, когда у вас есть знания, попытайтесь выразить, кто вы есть, и установите свои собственные правила.
PS. Учитывая методы
Филип Риган
calum_b
Роберт Коритник
Бентех
РазочарованныйWithFormsDesigner
пользователь72517