Как научиться играть во всех тональностях?

Это хорошая практика?

ИМО, это хороший подход, но убедитесь, что вы обращаете внимание на то, что вы играете, и учитесь на материале: как аккорды и мелодии меняются в звучании и построении, и как вы должны изменить свою технику игры. разные ключи. Не просто играть их наизусть. Я много так тренируюсь - гораздо интереснее, чем играть в абстрактные упражнения. (Что также важно, особенно когда вы анализируете их и учитесь на них.)

Но чтобы развить свои навыки более глубоко и всесторонне, вы можете убедиться, что используете коллекцию песен, в которых используются разные формы и типы последовательностей: 12-тактная, 16-тактная, 8-тактовая; I/IV/V, II/V/I; различные типы бриджевых партий и т. д. Таким образом вы узнаете, как исполняются эти различные формы и последовательности и как они работают в разных тональностях.

Судя по вашему выбору, у вас есть некоторое разнообразие, но, возможно, немного формализуйте его: например, составьте список песен, которые вам нравится играть (если вам нравится что-то играть, вы, скорее всего, будете придерживаться своего распорядка). ), которые, как вы знаете, дают вам приличный набор форм и последовательностей. Вы, вероятно, были бы довольно хорошо покрыты 15 или 20 песнями. Возьмите, например, четыре или пять одновременно и играйте их в C. Затем следующие 5, пока не дойдете до конца списка. Затем перейдите к G или F, в зависимости от того, хотите ли вы двигаться в резком направлении (по часовой стрелке) или в плоском направлении (против часовой стрелки).

Если вы хорошо подберете материал, когда вы завершите весь цикл со всеми выбранными вами вариантами, вы почувствуете себя действительно довольными своими достижениями и многому научитесь в процессе. Затем сделайте это снова — повторите пару раз, а затем, возможно, попробуйте в обратном направлении по кругу или в каком-то другом порядке, который вам покажется интересным.

В дополнение к вышесказанному, также очень хорошей идеей будет играть вместе с ритм-треком. Это делает ваши занятия более интересными, более реалистичными и дает вам больше возможностей бросить себе вызов: например, повышая темп по мере того, как вы лучше осваиваете каждую клавишу. Даже если вы никогда не будете играть песню так быстро, вы разовьете свои навыки. Также поэкспериментируйте с разными ритмами — любую песню можно обработать с любым ритмическим грувом — попробуйте джазовую версию «Ты мой солнечный свет», версию самбы, версию RnB и т. д. Иногда это будет звучать хорошо, иногда — нет. так хорошо - постарайтесь, чтобы это звучало как можно лучше. (Правда — Amazing Grace с ритм-секцией в стиле самбы со скоростью 130 ударов в минуту, вероятно, никогда не будет звучать очень хорошо, но вы никогда не знаете наверняка — будьте предприимчивы и попробуйте.)

Имея позади ритм-трек, также будет легко добавить куплет «фортепиано соло» к песням, где вы импровизируете на мелодию, как если бы играли соло — еще один способ сохранить интерес, расширить свои знания и идеи. , и поможет вам, когда вы играете в группе, когда очень часто (слишком часто...) соло играет большую роль в совместной игре.

Играть с другими всегда лучший способ стать лучше, но вы можете многое сделать самостоятельно, если научитесь бросать вызов себе со структурой, дисциплиной, вехами, целями и, конечно же, экспериментами.

Если вы примете такой подход на какое-то время (6 месяцев может быть разумным периодом), когда вы пойдете играть с другими, вы почувствуете уверенность, что справитесь с этой задачей, и вы даже можете обнаружить, что во многих случаях у вас есть преимущество. другие музыканты.

Удачи!

Должен ли я просто подняться на квинтовый круг..?

Если вы меняете тональности по квинтовому кругу, разница в аппликатуре между сменами тональности будет «постепенной». Так, например, разница в аппликатуре от до до соль мажор невелика. В начале это может быть хорошо, потому что это поможет вам освоить новые ключи. Но вы можете достичь плато, как это произошло со мной, когда это не вызывает затруднений, и упражнение становится менее эффективным.

Если вы меняете тональности хроматически — например, C, Db, E, Eb и т. д. — разница в аппликатуре между клавишами больше — нет диезов, 6 бемолей, 4 диеза, 3 бемоля и т. д. Это представляет большую проблему с точки зрения аппликатуры, потому что такая большая разница в аппликатурах.

Вы можете попробовать обе последовательности. Начиная с квинтового круга, а затем переходя к хроматическому.

Во Stinkfoot есть все! Я подчеркиваю, что «не просто выучить несколько песен, чтобы играть их в разных тональностях». Используйте песни как транспортные средства для распознавания последовательности аккордов - например, Dm>G>C - это та же последовательность, что и Bm>E>A, как Fm>Bb>Eb, хотя на клавиатуре они никогда не будут выглядеть одинаково. (На гитаре часто могут и делают!). Знание того, что такое vi любой тональности (Am в C, C#m в E, Fm в Ab), может помочь найти способ гармонизировать; ощущение, что следующая часть мелодии должна быть V of V (D7 в C, Bb7 в Ab, G7 в F) и т. д. и т. д.

Возможность сыграть любую песню в любой тональности — это мощный инструмент. Я играю со многими музыкантами, и это расстраивает, когда певец не может спеть в той тональности, в которой кто-то выучил песню, а другие музыканты не могут просто поменять тональность на подходящую. Действуй!!

Квинтовый круг обладает хорошими модуляционными свойствами, т.е. это музыкально значимый способ тренировки. Так что это было бы отличным началом.

Чтобы сохранять концентрацию, очень эффективным средством является произнесение вслух названия каждого аккорда во время игры или даже произнесение или пропевание вслух названия каждой ноты, соответствующей мелодии. Такой способ работы тренирует ваш мозг активно ассоциировать название каждой ноты или аккорд с соответствующим звуком в каждой гамме. Не волнуйтесь, это непросто, поэтому сначала делайте это медленно.

Самое приятное в этом упражнении то, что вам не нужен инструмент рядом с вами: достаточно стола, ваших рук, свинцового листа и вашего голоса.

FWIW Каждый день я играю (в основном импровизирую) в новой тональности, основываясь на формуле:

1 добавить день к дате (сегодня 25 июля, поэтому сумма равна 32) 2 несколько раз вычесть из этого 12 до тех пор, пока вы не станете отрицательным. 32-12=20, 20-12=8. (В математике это то же самое, что и остаток при делении на 12, он же модуль.) 3, начиная с ноты А, считайте от НУЛЯ (А=0), пока не дойдете до Тональности Дня (на сегодня 8, это F, забавная клавиша, чтобы врезаться)

Описание выше звучит сложно, но на самом деле все очень просто. На фортепиано хроматический счет от ноты A прост. В течение года он усредняется довольно равномерно.

Игра в новом ключе каждый день приводит к удивительным открытиям. Надеюсь, вы вдохновлены!

Лично я думаю, что мы вступили в новую эру с цифровыми клавиатурами, которые предлагают возможности транспонирования. Вы можете продолжать развивать репертуар (например, мелодии с аккордами, которые вы знаете наизусть) и использовать возможность транспонирования, чтобы всегда думать в C, выходя из динамиков в любой тональности.

Я знал пианиста с абсолютным слухом, у которого от этой идеи разболелась бы голова, но большинство из нас просто использовали этот трюк с каподастром, как гитаристы, чтобы их аккорды соответствовали вокальному диапазону певца по требованию. Каподастр может только поднимать тональность, а цифровое пианино может подниматься и опускаться, сохраняя полезный звук.

Один из учителей в Интернете по «совершенному слуху» и тренировке слуха советует тренировать свой слух, чтобы дублировать песни на слух в тональности C, прежде чем изучать другие 11 ключевых центров.

Если вы можете быстро воспроизвести любую мелодию по запросу на слух в C, а затем отрегулировать центр основного тона с помощью автоматического транспонирования, вы будете полезны намного раньше, чем изучение основного репетира в 12 тональностях. Поскольку, когда задача требует только 1/12, работа будет иметь большую ценность.

Конечно, тем длиннее путь к овладению всеми тональностями требуется от каждого, кто хочет, чтобы его воспринимали всерьез как мастера музыки. Просто выберите конечную точку и выберите путь, который ведет туда с наименьшим количеством шагов:

Создайте клавиатурную аранжировку любой мелодии в любой тональности - используйте цифровой каподастр и найдите ярлык

Вы сможете играть на традиционном фортепиано и делать то же самое - приступайте к изучению теории музыки и развивайте свою музыкальную память, чтобы играть любую мелодию в любой тональности в любом стиле. На этом пути нет реальных способов «сдать Go и собрать 200 долларов». Просто тонна серьезных часов изучения ремесла.