Я играл много всего на диатонике. Так что в основном просто остаюсь в гамме, импровизируя с мелодией/аккордами. Я играю много песен на слух и замечаю, когда они используют знаки альтерации, но я действительно не знаю теории того, как они это делают, кроме того, что это просто звучит хорошо.
Поэтому я думаю, что это просто «все, что звучит хорошо», и продолжайте с этим. Или есть какая-то теория о том, как добавлять недиатонические ноты?
Я хочу играть/импровизировать, как этот парень .
Использование гамм бибопа — отличный вариант, потому что они содержат хроматические проходящие ноты, а это звук, который вы ищете. Существует множество различных гамм бибопа:
Добавляя хроматический проходящий тон, эти гаммы бибопа приобретают нечто ценное: сильные доли подчеркивают аккордовые тона. Например, глядя на гамму бибопа до мажор, ноты, которые появляются на сильных долях, - это CEGA. Эти ноты образуют аккорд CM6. Сильные доли в гамме бибопа с преобладанием C образуют CEGB ♭ , аккорд C7. Гамма мелодического бибопа C минор обозначает CE ♭ -GA, аккорд Cm6. А гамма гармонического минора бибопа C расшифровывается как CE♭-GB♭, аккорд Cm7.
Эти гаммы учат нас тому, что важно думать о том, где мы хотим ввести немасштабные тона.
Другой способ ввести немасштабные тона - это хроматический подход к нотам. К тонам аккордов, например, можно подойти на полшага ниже или на полшага выше. Между этими двумя более распространен подход к тону аккорда на полшага ниже. Обычное импровизационное упражнение состоит в том, чтобы окружить аккордовые тона. В приведенном ниже примере я окружаю каждый тон аккорда CM6, используя полтона ниже и целый шаг выше:
Видео, которым вы поделились, не содержит много тонов хроматической гаммы (только один, который я слышал). То, что вы слышите в этом видео, связано — хроматические проходящие тона. Видео также содержит более сложные прогрессии, которые, хотя и не являются диатоническими, все же очень стандартны.
Прогрессии, которые вы слышите в видео, почти наверняка не являются импровизацией. Но чтобы развить способность импровизировать аккордовые последовательности, вам нужно разучить песни и пополнить свой словарный запас аккордовых последовательностей. Начните с расшифровки аккордов песни, на которую вы ссылаетесь. Найдите другие джазовые песни с похожей последовательностью и обратите внимание на то, чем они отличаются. По мере того, как вы будете расширять свой словарь известных последовательностей, вы разработаете множество вариантов, которые вы можете решить использовать на месте, импровизируя прогрессию.
Некоторые из недиатонических последовательностей, которые вы услышите только в этой песне, включают:
| IV Maj | ♯iv dim | I64 | V7 | I Maj |
| IV Maj | ♯iv dim | V7 |
| V7 | ♯v dim | vi min |
| II7 | V7 | I Maj |
(обратите внимание, что аккорд II - это dom7, а не min7)| I Maj | ♭iii dim | ii min | V7 |
| ii min | iv min6 | I64 | V7 | I Maj |
Лучше всего практиковать их в контексте. Запишите интересные последовательности аккордов, которые вы слышите, сыграйте их на своем инструменте, попробуйте изменить их и попробуйте комбинировать разные последовательности. Классифицируйте их функции («это хороший поворот» и т. д.).
Если вы хорошо разбираетесь в диатонических системах, начните думать о взаимосвязи между нотами вне гаммы и нотами внутри гаммы. В качестве основы важно понимать, что существует связь между всеми произвольными наборами нот, диатоническими или нет. Также полезно знать, что для данной мажорной тональности семь нот находятся в гамме и только пять отсутствуют, так что вы уже на полпути.
Допустим, вы играете мелодию с аккордами C | Ами7 | Дми7 | Г7 |. Непосредственно перед переходом между C и Ami7 кто-то играет G#. Как вы можете объяснить эту ноту, используя понимание диатонической гармонии? Что ж, G# — это ведущий тон ля минор, и его присутствие в мелодии подразумевает ноту E7 (или G#o). Игра G# эффективно позволяет солисту подразумевать каденцию V7-i, идущую к этой ля минор. Потому что это такжеподразумевает G # o, вы также можете установить связь между любыми партиями уменьшенной гаммы G # (... или BDF), которые вам довелось услышать в системе до мажор. Вы также можете услышать, как кто-то играет всю шкалу тонов, начиная с C, переходя к G# и заканчивая A; вы можете объяснить знаки альтерации здесь (F# G#), соединив эти ноты с E7-A. Если бы кто-то сыграл си-бемоль на этом переходе, вы могли бы рационализировать его, отметив, что си-бемоль 7 является заменой ми-7 тритоном.
Это всего лишь пример, и вы можете использовать такой анализ, чтобы объяснить взаимосвязь между практически любым набором заметок. В самом деле, вы, безусловно, можете установить более надуманные связи, но слушателям потребуется больше усилий, чтобы действительно понять, что вы делаете. Если вы просто начнете играть измененную гамму си-бемоль поверх этого аккорда до-мажор, вы, вероятно, не сможете никому продать эту связь. Но вы можете добиться того, чтобы некоторые красивые внешние ноты звучали «внутри», правильно контекстуализируя их; довольно распространенным примером являются люди, играющие минорные блюзовые фразы поверх тонических мажорных аккордов, что позволяет вам получить b3s и b5s, чтобы иметь смысл в мажорной системе.
Я должен еще раз подчеркнуть, что это своего рода напрасное усилие, если ваше понимание диатонических систем не очень хорошо. Если вам потребовалось какое-то значительное количество времени, чтобы понять, почему G# подразумевает V7-of-vi в тональности C, то гораздо лучше потратить время на то, чтобы сосредоточиться на том , что это означает, чем на попытки объяснить каждую ноту, которую вы видите в тональности C. соло. Но вы должны знать, что практически всему есть объяснение.
Как утверждают некоторые комментарии (в частности, мой). Все надо делать на слух. Однако есть некоторые руководящие принципы для добавления хроматических (альтернативных) эффектов к соло. (дежавю, мне кажется, я ответил почти на тот же вопрос на прошлой неделе).
Принцип ведущего тона. Когда добавляются хроматические эффекты, иногда это приводит к гамме. Одним из таких примеров является гармонический или мелодический минор. У них есть «случайности» по отношению к исходной тональности, чтобы произвести ведущий тон к первой ноте минорной гаммы. Это можно сделать где угодно.
Другие шкалы. Двумя популярными гаммами, в которых есть хроматические проходящие тона, являются шкала блюза и шкала бибопа. Настоящая блюзовая гамма – это минорная пентатоника с добавлением бемоля 5. Ионическая гамма бибопа является мажорной с добавлением диеза 5 (бемоль 6).
Как только вы привыкнете к звуку и почувствуете, что использовать их в соло будет легко. Я думаю, что это хорошая отправная точка. Вы также можете сделать бибоп-версию мелодичной минорной гаммы, которая звучит очень круто.
ЧИТАЙТЕ много музыки. Пока не беспокойтесь об импровизации, просто играйте «то, что написал парень». Вы откроете для себя всевозможные возможности. При желании на них можно повесить этикетки. Но я бы предпочел, чтобы вы провели время, играя еще БОЛЬШЕ незнакомой музыки.
Найдите второстепенные доминанты, заимствованные аккорды и модальные смеси. Вот несколько хороших видео на эту тему. Студийная музыка Signals — отличный канал на Youtube, если хотите, можете посмотреть еще несколько его видео, оно того стоит.
пользователь34288
Тодд Уилкокс
jdjazz
| ii min | iv min6 | I64 | V7 | I Maj |
. Вы цепляетесь за эти более сложные прогрессии. Кстати, запись почти наверняка не импровизирована.пользователь34288
Тим